ارکستر سمفونیک تهران به رهبری شهرداد روحانی، اجرای ویژه‌ای را با عنوان سمفونی ملل برای علاقه‌مندان به موسیقی روی صحنه می‌برد.

در این اجرا، قطعاتی از شش کشور مکزیک، اندونزی، کره‌ جنوبی، ترکیه، استرالیا و ایران اجرا می‌شود.

این برنامه ۲۶ اردیبهشت‌ماه از ساعت ۱۸ در تالار وحدت روی صحنه می‌رود.

ارکستر سمفونیک تهران ماهانه دو اجرا در تهران خواهد داشت؛ پیش از این و در ماه اخیر، ارکستر به رهبری شهرداد روحانی، کنسرتی برگزار و قطعاتی از چایکوفسکی، پائول دوکا و برامس را برای مخاطبان اجرا کرد. این برنامه، یک شب هم تمدید شد.

 یراحی تاکنون جدای از تک‌آهنگ‌های موفقی که منتشر کرده، چهار آلبوم منو رها  کن، امپراتور، مثل مجسمه و آینه قدی را هم منتشر کرده است. یراحی قرار است امروز نخستین تک‌آهنگ خود را بعد از آخرین آلبومش که بهمن پارسال عرضه شد، منتشر کند. با او گفت‌وگویی انجام دادیم که در ادامه می‌خوانید.

بله، بجز این کنسرت، امروز قرار است یک تک‌آهنگ با عنوان «چه چیزا شنیدم» از من منتشر شود. این اولین کار بعد از آخرین آلبوم من «آینه قدی» است که بهمن سال گذشته منتشر شد. این تک‌آهنگ یک کار انتقادی ـ اجتماعی است و به جرأت می‌گویم یکی از ارزشمندترین کارهایی است که تاکنون ساختم. آهنگساز کار هم خودم هستم.

این حرف‌ها معمولا قضاوت‌هایی عجولانه است. چند کار را می‌شنوند و بعد تمام آدم را قضاوت می‌کنند. سبکی که من کار می‌کنم بیشتر جدی و سنگین است تا موسیقی‌ای که مبنایش ریتم باشد. مبنای موسیقی‌ام بیشتر مضمون کلام و شعر آن است، ضمن این‌که کارهایی هم دارم که ریتمیک باشند، مثل کارهای عربی که قبلا اجرا کردم. مشکل اساسی‌ام با کلمه غمگین است. فکر می‌کنم آثارم در قیاس با دیگر همکاران، بیشتر مخاطب را به خلوت و تأمل می برد. شاید هم به خاطر مضمون به نسبت سنگین‌ترِ ترانه‌هاست که این‌طور برداشت می‌شود. شاید هم این برداشت به این دلیل است که در جامعه ما باب شده آثاری که آدم را به تفکر وامی‌دارند، غمگین و کارهایی که به مسائل روزمره و سطحی‌تر می‌پردازند، شاد تلقی شوند، اما معتقدم هنر مدیون تفاوت سلیقه و نگاه‌هاست و بنده با رعایت چارچوب‌های خود، کارهای پرانرژی کم ندارم.

تقریبا نظرم مخالف این است. از این جهت که اگر واقع‌بینانه بپذیریم کشور ما به جهت صنعت موسیقی 50 سال از دنیا فاصله دارد، هنوز هم بزرگان موسیقی دنیا آلبوم منتشر می کنند. این روزها تک‌آهنگ بیشتر باب است و آن هم به خاطر تغییر مدل رسانه‌هاست و این‌که مردم همه چیز را سریع می‌خواهند و زود دوست دارند همه چیز را با کمترین تأمل به‌دست بیاورند و بروند سراغ بعدی! ضمن این‌که آلبوم جمع کردن هم هزینه‌بَر است؛ هم وقت و تمرکز و فکر و ایده می‌خواهد. اغلب خوانندگان برای صرفه‌جویی در هزینه‌ها و زمان ترجیح می‌دهند تک‌آهنگ کار کنند، اما به نظر می آید روند انتشار آلبوم تا آخر دنیا ادامه خواهد داشت، حتی اگر از مد بیفتد. آلبوم یعنی مجموعه، همیشه شاید هر حرفی در یک آهنگ نگنجد، پس در آن صورت آلبوم مناسب‌تر است. خیلی از هنرمندان مثل خانم اَدِل یا پینک فلوید یا آندره آ بوچلی و... هنوز آلبوم بیرون می‌دهند.

قبلا بیشتر مطالعه می‌کردم. نمی‌توانم مطالعه را از زندگی‌ام حذف کنم، چون مطالعه جزو بخش‌های اصلی زندگی من است، اما خوب است تحقیقی مطالعه کنیم. شاید این توضیح واضحات باشد، اما متاسفانه چون نمودش نیست، دوست دارم بگویم. وقتی کتابی می‌خوانیم به عنوان وحی منزل به آن نگاه نکنیم و حتما پیرامونش تحقیق کنیم. نمونه‌اش را در مناظره‌ها دیدیم؛ همان‌قدر که حرفی را می‌پذیریم، خلافش را هم راحت می‌پذیریم. هر چیزی را راحت نپذیریم. مطالعه یعنی تحقیق. مطالعه به معنای عمیقش یعنی تحقیقی نگاه کردن به هر مقوله‌ای. با این دید من مطالعه را دوست دارم.

بیشتر در چه حوزه‌هایی مطالعه می‌کنید؟

بیشتر تاریخ معاصر را دوست دارم. کلا تاریخ زیاد می‌خوانم. نگاه نویسندگان و مورخان مختلف را دنبال می‌کنم. کتاب‌های فلسفی و رمان هم می‌خوانم.

بله.

الان نه، اما سال‌ها ورزش‌های رزمی کار کردم.

متاسفانه چون اهواز هستند و دور از آنها هستم کمتر آنها را می‌بینم، اما مرتب با آنها در ارتباط هستم.

نمایش «مروارید» به نویسندگی و کارگردانی قطب الدین صادقی از نوزدهم  اردیبهشت ماه در تماشاخانه ایرانشهر به صحنه آمد. بازیگران این نمایش سروش طاهری در نقش قتلق، محمدرضا آزادفرد در نقش سونقور، مانلی حسین پور در نقش مروارید و شیما حکیم پور در نقش گلبهار هستند.

این نمایش براساس روایتی از کتاب عطاملک جوینی وقایع نگار در بخشی درباره مغول ها که از پسر چنگیرخان مغول آورده، نوشته شده است. در واقع برشی از جنایت بزرگ مغول ها در حق ایرانیان،‌کشتار بی رحمانه، قتل و تجاوز و سوزاندن کتابخانه‌ها و در نهایت از بین بردن بخشی از تاریخ و فرهنگ و هویت در آن برهه تاریخی است.

صادقی علی رغم اینکه یک برش خیلی کوتاه از این واقعه و در واقع یک داستان خاص که به پیدا کردن مروارید های پادشاه ایران مربوط است را روایت می کند اما با استفاده از دیالوگ‌های بجا این برش تأثیرگذار تاریخی را روایت کرده است.  نمایش مثل بسیاری دیگر از کارهای صادقی دارای موسیقی اساطیری است.

هر چند در نهایت مخاطب بر روی صندلی تئاتر انتظار دارد که ادامه این روند را هم مشاهده کند در حالیکه خیلی متأثر شده است اما داستان در نقطه اوج خود به پایان می رسد. کاراکترهای نمایش کم اما تأثیرگذار هستند از شخصیت زائد در آن استفاده نشده است و این از نقاط قوت کار محسوب می شود.

اما پیام نمایش علاوه بر روایت بخشی از تاریخ ایران و نشان دادن کشتار بی رحمانه مغول‌ها این است که قوم مغول حتی در زمانی که تظاهر به مهربانی و انسان دوستی می‌کنند انسان‌های بی رحمی هستند و در واقع دلشان برای هیچ مملکت و قومی نسوخته و تنها به منافع خود فکر می‌کنند و هر کسی که در این مسیر به آنها یاری نرساند و به قولی سنگ جلوی پایشان باشد را له می کند.

در این نمایش روایت شده که دختر پادشاه ایران به دست یکی از سرداران مغول اسیر شده و مغول ها هم به ترفندهای مختلف تلاش میکنند که مروارید های ایرانیان را از چنگ آنها دربیاورند اما دختر با روحیه نامناسبی که دارد از کشتار خواهر و برادر خودش، مدام گریه می‌کند و دیگر امیدی به آینده ایران ندارد ازاینکه مردم کشورش به این وضعیت کشته شده اند گریان است و به فکر مادر و پدرش است که تکلیف مرگ و زندگی شان مشخص نیست.

در ادامه داستان مشخص می‌شود که پادشاه و همسرش به دست همین سردار مغول کشته شده اند و این سردار نیز به دنبال مروارید های شاهی است در نهایت شاهزاده ایرانی که هر یک دانه مروارید را به یکی از ایرانیان داده و تنها آخرین شاه دانه را خودش از ترس خورده است، به دست مغول ها کشته می‌شود تا بتوانند آنه به آن شاه مروارید دست پیدا کنند.

مروارید شاهزاده ایرانی نمادی از یک زن قوی با اعتماد به نفس و خودساخته، ایستاده در برابر خشونت و نماد عقلانیت ایرانیان است در نهایت نمایش روایتی از ترس، وحشت، کشتار و خشونت مغول‌ها در ایران،‌ناامیدی و یأس ایرانیان در نبود عزیزان و از دست رفتن سرزمینشان را به تصویر می‌کشد.

همایش ملی بزرگداشت حکیم «ابوالقاسم فردوسی» و پاسداشت زبان پارسی با حضور تعدادی از شخصیت‌های علمی، فرهنگی، هنری و سیاسی کشور دیروز دوشنبه 255 اردیبهشت در سالن اجتماعات علوم اجتماعی دانشگاه فردوسی مشهد برگزار شد و نشان ملی فردوسی برای آلبوم صوتی و تصویری «درفش کاویانی» با صدای «شهرام ناظری» به آهنگسازی «فرید الهامی» و براساس اشعار حکیم «ابوالقاسم فردوسی»، اهدا شد.

در آلبوم «درفش کاویانی شهرام ناظری پس از سال‌ها و یکبار دیگر با ساز مقامی تنبور، حماسه‌سرایی (شاهنامه‌خوانی) کرده و در این اثر موسیقایی آواهای چند هزار ساله «هوره» و «مور» و همچنین مقام‌های باستانی تنبور را اجرا کرده است و موضوع آن در مورد یکی از داستان‌های شاهنامه فردوسی است که از ابتدا تا انتهای داستان، روایت‌گونه ارائه می‌شود.

تعدادی از قطعات آلبوم «درفش کاویانی» عبارتند از: آواخوانی (براساس آواهای باستانی هوره و مور)، پادشاهی ضحاک، تولد فریدون، تکنوازی تنبور، ضحاک در جستجوی فریدون (براساس مقام مجنونی و شاهنامه خوانی)، خروشیدن کاوه دادخواه، قیام کاوه آهنگر، کاوه آهنگر (براساس مقام سحری و شاهنامه خوانی)، برافراشتن درفش کاویانی (ضرب زورخانه و باستانی)، به بند کشیده‌شدن ضحاک در کوه دماوند توسط فریدون (نبرد نور و ظلمت)، نیایش (براساس مقام ساروخانی) و همچنین مقام جلو شاهی باستانی و سحری.

اعضای گروه موسیقی «فردوسی» در آلبوم صوتی و تصویری «درفش کاویانی» با صدای «شهرام ناظری» شوالیه آواز ایران عبارتند از: فرید الهامی ـ نوازنده تنبور، فرنود الهامی ـ نوازنده تنبور، مهراب اسرافیلی ـ نوازنده تنبور، آرمان دکه‌ای ـ نوازنده تنبور، پریسا کلهر ـ نوازنده تنبور، سعید نایب محمدی ـ نوازنده عود، صابر نظرگاهی ـ نوازنده دیوان، یونس پاکنژاد ـ نوازنده کمانچه، سینا علم ـ نوازنده کمانچه آلتو، نازلی بخشایش ـ نوازنده چنگ، فرهاد صفری ـ نوازنده سازهای کوبه‌ای ابداعی و ضرب زورخانه و شهریار نظری ـ نوازنده دف.

هادی منتظری درباره جشنواره موسیقی نواحی اظهار کرد: من معتقدم که حتی  موسیقی سنتی ایران هم در پایه فرهنگ اقوام استوار است؛ یعنی آن‌که موسیقی سنتی ریشه در اقوام دارد.

این آهنگساز پیشکسوت راه‌کار خود در زمینه جذب نیروهای بیشتر و پیشرفت موسیقی نواحی را این‌طور توضیح داد: پیشنهاد من در خصوص جدی گرفته شدن موسیقی نواحی این است که یک دانشگاه، دانشکده یا موسسه موسیقی نواحی راه‌اندازی شود که صرفاً و تخصصاً به این مقوله بپردازد. صرف چند واحد درسی مربوط به موسیقی اقوام در کلاس‌های موسیقی کافی نیست بلکه باید یک دانشگاه موسیقی نواحی وجود داشته باشند که مدیرانش همه پژوهشگر باشند و خالصانه کار کنند. پژوهش در مورد موسیقی نواحی، با خودش بینش به همراه می‌آورد و در این صورت می‌شود بهتر و عملی‌تر به این مقوله پرداخت.

این نوازنده ویلن و کمانچه درباره اهمیت برگزاری جشنواره موسیقی نواحی ایران گفت: طبیعتاً بودن جشنواره‌ها خیلی بهتر از نبودشان است. این یک امر طبیعی است که همه به آن باور دارند. تا به حال هم در جشنواره موسیقی نواحی کارهای خوبی انجام شده اما جشنواره نیاز به پشتوانه مالی دارد و آقای صدری و دیگر خدمت‌گذاران این عرصه همیشه با نهایت دل و جان‌شان سعی کرده‌اند که یک جشنواره خوب و آبرومند برگزار کنند.

این هنرمند درباره محوریت دهمین دوره جشنواره موسیقی نواحی توضیح داد: منظومه‌خوانی یکی از سنت‌های قدیمی موسیقی اقوام ایران است که در بخش‌های مختلف کشور با اسم‌های مختلف شناخته می‌شود. شمالی‌های عزیز آن را با امیری‌خوانی می‌شناسند، در کردستان بیت‌خوانی می‌شود و شاهنامه‌خوانی هم در منطقه بختیاری رواج دارد. این شکل از موسیقی که قدمتش به چند قرن قبل بر می‌گردد، لازم است که همچنان حفظ شود چون منظومه‌خوانی سنت گذشتگان ما بوده و منسوخ شدن آن یعنی عدم توجه به سنت‌های غنی کشور.

او اضافه کرد: در بخش منظومه‌خوانی و شاهنامه‌خوانی باید این تفکیک قائل شود که منظومه‌ها با اشعار آیینی قاطی نشوند. مثلاً گاهاً یک عده به علت آشنایی‌ اندک با مسائل ادبیاتی، ممکن است که اشعار آیینی را وارد موسیقی نواحی کنند که این اتفاق نباید بیفتد چون این دو مبحث جدا از هم هستند و هر کدام به نوبه خود ارزشمند هستند.

منتظری به اهمیت توجه جداگانه به بخش‌های موسیقی نواحی اشاره کرد و گفت: جدا بودن بخش اجرای موسیقی، بخش پژوهشی و بخش فیلم مستند ضمن رعایت شأن هریک از این بخش ها باعث میشود زیر سایه یکدیگر قرار نگیرند . در بخش اصلی هم به نظرم حتماً باید فیلم اجرای گروه‌ها توسط هیأت ناظر و هیأت داوران جشنواره بررسی شود و بعد به واسطه اجرای خوب‌شان به جشنواره دعوت شوند.

او ادامه داد: متأسفانه در سال‌های اخیر این‌طور مرسوم شده که می‌گویند به هنرمندان باید هدیه نقدی داده شود. من این را قبول ندارم و به نظرم بهترین کار این است که از اساتید به شکل نقدی و غیر نقدی تقدیر و تجلیل شود. این کار باعث می‌شود که جوانان هم اساتید موسیقی را روی صحنه در حال تجلیل شدن ببینند و به این شکل انگیزه‌شان برای بهتر شدن بالا برود. چون قطعاً هر جوانی با دیدن صحنه تجلیل از اساتید موسیقی، آرزویش می‌شود که یک روزی از او نیز تجلیل شود. این بهترین تشویق برای جوانان و بهترین راه برای حمایت از پیشکسوتان عرصه موسیقی نواحی است.

هادی منتظری در پایان سخنانش گفت: امیدوارم دهمین دوره جشنواره موسیقی نواحی ایران که در تیرماه برگزار می‌شود، به همت دوستان عزیزمان و با هدایت آقای صدری به بهترین نحو ممکن کارش خودش را انجام دهد و من انتظار دارم که بودجه این جشنواره هم درصدی افزایش پیدا کند تا برگزارکنندگان جشنواره بتوانند با آرامش بیشتری برنامه‌های خود را برگزار کنند. در این زمینه هر کمکی از دست من بربیاید هم با کمال میل انجام خواهد داد.

دهمین دوره جشنواره موسیقی نواحی ایران با محوریت منظومه‌خوانی از ششم تا نهم تیرماه 1396در کرمان برگزار خواهد شد.

 نمایش‌های «مطرب» به کارگردانی بهزاد فراهانی با بازی شقایق فراهانی، سانیا  سالاری، وحید دهشکار، مسعود رحیم‌پور، فهیمه رحیم نیا، ابوالفضل شاه کرم، حمید صفایی، علی طاهری، نگین ابدالی، زهرا روشن‌ضمیر، علی بی‌غم و بهزاد فراهانی ساعت ۱۹ و «دیگری» به کارگردانی بهاره رهنما با بازی شیوا اردویی و بهاره رهنما ساعت ۲۱:۳۰ در سالن استاد سمندریان به صحنه می‌روند.

 همچنین ۲ نمایش «مروارید» به کارگردانی قطب‌الدین صادقی با بازی مانلی حسین پور، سروش طاهری، محمدرضا آزادفرد و شیما حکیم پور ساعت ۱۹:۳۰و «نماینده ملت» به کارگردانی مجید مظفری با بازی نیکی مظفری، سوسن پرور، مجید مظفری، وحید آقاپور، بهنام شرفی، سام کبودوند، محمد لقمانیان و صحرا جبل‌عاملی در ساعت ۲۱:۳۰ در سالن دکتر ناظرزاده کرمانی به صحنه می‌روند.

جعفر مهیاری با اشاره به برگزاری نخستین دوره جشنواره تئاتر «me» از اول تا هفتم ژوئن (۶ تا ۱۲۲ خردادماه) گفت: در این رویداد که در شهر وورزبورگ آلمان برگزار خواهد شد، گروه‌های نمایشی از کشورهای فرانسه، هلند، بلژیک، آلمان و ایران حضور دارند و طی 6 روز آثار خود را اجرا خواهند کرد.

او با اشاره به اسپانسر این رویداد گفت: این فستیوال از سوی دو کمپانی، تئاتر زندگی از ایران و نیونرپلاتس  (Neunerplatz) آلمان برنامه‌ریزی و اجرا خواهد شد و سازمان خلاقیت جوانان شهر وورزبورگ و شهرداری این شهر از این رویداد حمایت می‌کنند.

وی درباره آثار این رویداد توضیح داد: رویکرد ما در این فستیوال به معرفی تجربه‌های نوگرا در عرصه هنرهای نمایشی و بر همین اساس علاوه بر رپرتوار نمایشی که از آثار دو کمپانی تئاتر زندگی و نیونرپلاتس اجرا می‌شود. نمایش‌های «وارونه» به کارگردانی اسون ریجنبرگ از هلند، «هاستل» به کارگردانی ساندرا کاروتا از بلژیک، «خانه» به کارگردانی جولی دبلیس و «فراتر از کلمات» به کارگردانی دیزی فل از فرانسه، «اعماق هنر» به کارگردانی انوشکا سراف‌زاده و «آلمانبیکس ان» به کارگردانی لیزا کاتنر از آلمان و «فرستنده‌ها» به کارگردانی حمید مهنانی از ایران در این رویداد هنری به صحنه خواهند رفت.  

مهیاری درباره دورنمای این جشنواره در دوره‌های آینده گفت: این جشنواره هر سال در آلمان و در همین تاریخ، اول تا هفتم ژوئن برگزار می‌شود. در اولین دوره ما بر اساس بضاعتی که داشتیم دست به انتخاب گسترده برای برگزاری این رویداد نزدیم ولی از سال آینده قصد داریم که آثار مختلفی را که زمینه‌ای تجربه‌گرا در عرصه هنرهای نمایشی دارند را برای این فستیوال نمایشی انتخاب کنیم. قرار ما با کمپانی نیونرپلاتس بر این است که با حضور در فستیوال‌های بین‌المللی مختلف، آثاری را بر اساس اهداف جشنواره «me» (من) انتخاب کنیم. البته جدا از حضور در فستیوال‌های بین‌المللی، من نیز در ایران بر اساس نمایش‌هایی که در طول سال به صحنه خواهند رفت، آثاری را انتخاب و برای این حضور در این فستیوال دعوت خواهم کرد.

نخستین فستیوال تئاتر "me" به دبیری جعفر مهیاری، اول تا هفتم ژوئن (۶ تا ۱۲ خردادماه) در شهر وورزبورگ از ایالت بایرن آلمان برگزار خواهد شد.

جاوید مجلسی مدرس موسیقی و رهبر ارکستر سازهای بادی تهران با اشاره به تازه ترین فعالیت های این مجموعه موسیقایی بیان کرد: بعد از برگزاری مجموعه کنسرت های موفقی که همراه نوازندگان ارکستر سازهای بادی تهران داشتیم مدتی بود که بنا به دلایلی فعالیت نمی کردیم اما به تازگی قرار است بعد از مدت ها دور هم جمع شویم و اگر مشکلی وجود نداشته باشد از نیمه دوم سال برنامه هایی را برای علاقه مندان موسیقی اجرا کنیم.

وی ادامه داد: مجموعه ارکستر سازهای بادی تهران گروه بزرگی است که برگزاری کنسرت برای این مجموعه کار آسانی نیست که بخواهیم در عرض چند روز و چند ساعت مقدمات اجرای صحنه ای آن را فراهم کنیم. حضور یک اسپانسر قوی که بتواند در پروسه حداقل یک ساله پشتیبانی های لازم را برای فعالیت های مجموعه ای چون ارکستر سازهای بادی تهران انجام دهد امر لازم و ضروری است که متاسفانه هنوز برای ما چنین فضایی مهیا نشده به همین جهت امیدوارم با مذاکراتی که طی ماه های اخیر با چند اسپانسر انجام دادیم بتوانیم به زودی شاهد اجرای دوباره مجموعه ارکستر سازهای بادی تهران باشیم.

رهبر ارکستر سازهای بادی تهران در بخش پایانی صحبت های خود گفت: به زودی جزئیات برنامه های جدید ارکستر سازهای بادی تهران برای علاقه مندان اعلام می شود و اگر برنامه ها به صورت منظم پیش رود در آذرماه امسال تازه ترین کنسرتمان را برگزار می کنیم که به طور حتم دربرگیرنده رپرتوارهای جدیدی است و می تواند مورد توجه مخاطبان قرار گیرد.

ارکستر سازهای بادی تهران از سال ۱۳۸۵ فعالیت خود را در عرصه موسیقی آغاز کرد. یکی از نکات قابل توجه این ارکستر وجود تمامی سازهای بادی در کنار یک دیگر است که نظیر این حرکت  کمتر در گروهای موسیقی ایران وجود داشته است. این مجموعه  سال ۱۳۸۷ موفق به کسب مقام اول جشنواره موسیقی فجر نیز شده است. ضمن اینکه برگزاری چندین کنسرت با خوانندگان مطرحی چون عالیم قاسم اف خواننده شهیر کشور آذربایجان از جمله فعالیت های این مجموعه در سال های اخیر است.

 قطعه ملی میهنی «به نام ایران» به خوانندگی رضا صادقی در آستانه دوازدهمین  دوره انتخابات ریاست جمهوری و انتخابات شوراهای اسلامی شهر و روستا به همت بسیج سازمان صدا و سیما منتشر شد.

در این قطعه که با مجوز دفتر موسیقی سازمان صدا و سیما منتشر شده محمد کاظمی ترانه سرا، بهنام کریمی آهنگساز و مدیر هنری، امیرحسین اکبرشاهی تنظیم کننده و علی باوفا به عنوان طراح حضور دارند.