فرصت‌ها را برای دیده شدن فیلم کوتاه صید کنیم

به گزارش بولتن نیوز، به نقل از ستاد خبری سی و دومین جشنواره فیلم کوتاه تهران، در ابتدای این نشست مجید برزگر درباره اقتصاد فیلم کوتاه و چرخه اکران گفت: دیدگاه اقتصادی نسبت به چرخه فیلم کوتاه اشتباه است چون در تمام دنیا به فیلم کوتاه سینما نمی‌دهند. سینمایی که در آن اقتصاد نقشی ندارد، در بهترین حالت ممکن یک‌میلیون نفر را به سینما می‌کشاند.

وی افزود: طی یک سال گذشته به این نتیجه رسیدیم که سینما تک و پاتوق برای فیلم کوتاه ضروری است و مشارکت‌هایی در این زمینه گرفته و تفاهم‌نامه امضا کردیم و مخاطب می‌تواند دو روز در هفته فیلم کوتاه ببیند.

کاوه قهرمان نیز در این خصوص عنوان کرد: 3 هزار فیلم کوتاه داریم و امکان اکران تمام این فیلم‌های کوتاه وجود ندارد و این تفکر درآمدزایی از فیلم کوتاه باید کنار برود و اگر شخصی مانند مجید برزگر می‌ماند و فیلم خود را می‌سازد، از الگوی فیلم‌سازی کوتاه او می‌آید.

سعید پور اسماعیلی معاون آموزشی انجمن سینمای جوانان نیز بیان کرد: بهتر است بیانیه صادر نکنیم که فیلم کوتاه باید درآمد داشته باشد یا نه. اتفاقاً صنف فیلم کوتاه باید اجازه دهد که این سلیقه و رفتارها شکل گیرد. اگر جریانی شکل‌گرفته که می‌تواند بلیت بفروشد و محل خود را پیدا کند، آن را انکار نکنیم و اجازه دهیم هر اتفاق جدیدی به اکران اضافه شود.

نقی نعمتی نیز در تأیید صحبت‌های پور اسماعیلی بابیان اینکه چند سال پیش برای پخش فیلم کوتاه به تلویزیون مراجعه کرده بودم و نتیجه‌ای نگرفتم، گفت: از هر مکانی باید برای حفظ شأن فیلم کوتاه استفاده کنیم. توصیه کردم فیلم‌ها را 7 تایی به‌صورت لوح فشرده به بازار بفرستیم و اگر هزار نفر هم بخرند، برد کردیم. بیاییم اپیزودی اکرانی برای هنروتجربه بگیریم.

امید وفایی عضو انجمن سینمای جوانان همدان نیز گفت: مشکل اساسی این است که فیلم‌سازان وارد مباحث مدیریتی می‌شوند. اگر صنف فیلم کوتاه در هیأت مدیره فقط فیلم‌ساز نباشند و بتوانند امتیاز بگیرند و از کسانی که تجربه مدیریتی دارند، کمک بگیرند، شرایط بهتر می‌شود.

فرهنگ آدمیت نیز در ادامه این گپ و گفت بیان کرد: ما چیزی به نام تجربه گذشته داریم و فیلم کوتاه را یک نگرش می‌دانیم چون باعث حفظ سینما می‌شود. سبک سینمای ایران در دنیا از این نوع فیلم‌سازی مینی مال آمده است. تجربه می‌گوید فیلم‌ساز هنری زمانی موفق می‌شود که با موقعیت هماهنگ شده است. ما همیشه گرد آلودیم و موقعیت حال را تشخیص نمی‌دهیم و باید از تجربه گذشته و نسل‌های قبلی فیلم‌سازان استفاده کنیم و به این راه ادامه دهیم.

مهدی نادری در ادامه عنوان کرد: سینمای ما عاری از زیبایی‌شناسی و نشانه‌شناسی است و هنوز باید دنبال سینمای دهه 70 در بحث نشانه‌شناسی باشیم. سینما در حال حاضر حالت گزارشی روزانه پیدا کرده و نشانه‌شناسی خاصی را دنبال نمی‌کند. در حال حاضر دغدغه فیلم‌ساز بلند و کوتاه یکی شده و اگر به استعدادی اجازه کار داده شود، خواهیم دید چه اتفاقی خواهد افتاد.

مصطفی آل احمد نیز درباره مباحث مطرح شده گفت: در سینمای کوتاه و بلند نمونه‌های بسیاری پیدا می‌شود که فروش نداشته‌اند اما ماندگار شده‌اند. وقتی به سینما به‌عنوان صنعت نگاه می‌کنیم، در تمام عرصه‌ها فیلم‌های خوبی ساخته می‌شود که ممکن است روشن نکنند باید مسیری خلق کنیم که فیلم کوتاه بتواند اقتصاد داشته باشد.

وی در پایان گفت: راه الزاماً بلیت‌فروشی نیست اما یک مسیر است و دیگر راه‌ها از قبیل تلویزیون، رایت و لوح فشرده هرکدام مسیری هستند که فیلم کوتاه را به اقتصاد می‌رساند و باید به اقتصاد فیلم کوتاه بیشتر توجه کنیم.