مراسم اختتامیه بیستمین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران شامگاه شنبه ۲۳۳ اردیبهشت ماه در تالار وحدت برگزار شد. در ابتدای این مراسم که اجرای آن بر عهده کیوان ساکت اف بود، فضل الله ایرجی مدیرکل فرهنگی و اجتماعی وزارت علوم روی صحنه حضور پیدا کرد و ارائه گزارشی آماری از برگزاری این دوره از جشنواره پرداخت.

وی در ادامه با تشکر از دبیران و متصدیان اجرای جشنواره بیستم تئاتر دانشگاهی تشکر کرد و افزود: همه مشکلات و قصور نظیر مشکلات اداری و مالی را به گردن می گیریم. من به دوستان دانشجو اعتماد کردم و فکر می کنم باید آزادی عمل به دانشجویان داد تا خلاقانه کار کنند.

تا ماه آینده دبیر جشنواره بیست و یکم تئاتر دانشگاهی نیز انتخاب و معرفی می شود. همچنین قرار است دبیرخانه جشنواره به مکان جدیدی منتقل و به عنوان دبیرخانه دائمی جشنواره تئاتر دانشگاهی فعالیت کندمدیرکل فرهنگی و اجتماعی وزارت علوم سپس به اعلام ۲ خبر درباره جشنواره تئاتر دانشگاهی پرداخت و اظهار کرد: دبیرخانه جشنواره بیستم به کار خود ادامه می دهد تا هفته آینده فراخوان بیست و یکمین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران را اعلام می کنیم. تا ماه آینده دبیر جشنواره بیست و یکم تئاتر دانشگاهی نیز انتخاب و معرفی می شود. همچنین قرار است دبیرخانه جشنواره به مکان جدیدی منتقل و به عنوان دبیرخانه دائمی جشنواره تئاتر دانشگاهی فعالیت کند.

در این بخش از مراسم، برگزیدگان بخش پوستر جشنواره بیستم تئاتر دانشگاهی معرفی شدند. از میان رضا چاوشی، حسام صلح بیگ، مریم برادران، مهدی کیانی، آرمان کلهر و حسین پوراسماعیلی به عنوان کاندیداهای این بخش، لوح تقدیر به مهدی کیانی برای پوستر نمایش «کوریولانوس» و مریم برادران برای پوستر «توارد» اهدا شد. همچنین تندیس جشنواره به رضا چاوشی برای پوستر «تلورانس: یک اپرای صابونی» رسید.

در بخش برگزیدگان عکس، مهدی آشنا دبیر این بخش از بیستمین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران از حاضران در مراسم خواست تا به احترام زنده یاد محمدرضا مسگری عکاس جوان تئاتر که هفته گذشته دار فانی را وداع گفت، ایستاده و یک دقیقه سکوت کنند. سپس از میان کیارش مسیبی، افرا شهبارزاده، سهیل صحرانورد و سیدضیاء الدین صفویان لوح تقدیر به صورت مشترک به افرا شهبارزاده و سهیل صحرانورد اهدا شد. کیارش مسیبی نیز تندیس جشنواره را دریافت کرد.

در بخش پژوهش جشنواره بیستم نیز لوح تقدیر به سپیده شمسی، سعید نکورزم و سمانه زارع پور اهدا شد.

سپس ضیاء هاشمی معاون فرهنگی و اجتماعی وزارت علوم روی صحنه حضور پیدا کرد و گفت: خرسندم که ۴ سال در خدمت دانشجویان بودیم و فکر می کنم وقتی کار به خود دانشجویان و هنرمندان سپرده می شود، اتفاقات خوبی رخ می دهد. ما باید به عنوان مدیر بستر را فراهم کنیم و اصحاب فرهنگ و هنر بهترین کسانی هستند که می توانند کار را پیش ببرند. این جشنواره فرآیند موفق اعتماد به اصحاب فرهنگ و هنر است.

در بخش تجربه های اجرای بیستمین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران، تندیس جشنواره به حسین توازن زاده برای نمایش «نرگس» اهدا شد و تمامی بازیگران این نمایش نیز لوح تقدیر دریافت کردند. همچنین هیأت داوران بخش تجربه های اجرای این دوره از جشنواره، نمایش «نرگس» را به دبیرخانه سی و ششمین جشنواره بین المللی تئاتر فجر پیشنهاد کرد.

در بخش برگزیده جشنواره ها نیز تندیس جشنواره به مرتضی محمدی برای نمایش «مناقشه» رسید.

در ادامه قطب الدین صادقی روی صحنه تالار وحدت حضور پیدا کرد تا مراسم تجلیل از احمد کامیابی مسک از مدرسان با سابقه تئاتر انجام شود. صادقی در این بخش یادآور شد: عمدتا از بازیگران تجلیل می شود و کمترین تقدیرها به استادان دانشگاهی اختصاص دارد که الگوی بدی است. بدا به حال جامعه ای که دانشگاه ها و استادان ضعیف داشته باشد. ما حق نداریم دانشگاه ها را ضعیف کنیم و الگوهای ضعیف کمر عمل را می شکند.

کامیابی مسک خودساخته است و کسی چیزی به او پیشکش نکرده است. خودساخته بودن امتیاز بزرگی است. او تحصیلات خوبی دارد و مدرک کیلویی نگرفته استوی سپس درباره شخصیت و ویژگی های کامیابی مسک، اظهار کرد: کامیابی مسک خودساخته است و کسی چیزی به او پیشکش نکرده است. خودساخته بودن امتیاز بزرگی است. او تحصیلات خوبی دارد و مدرک کیلویی نگرفته است. کامیابی مسک هم تسلط علمی دارد و هم در شیوه و روش تدریس موفق است. او مردی است سلیم النفس که علیه هیچکدام از همکاران و افراد دیگر توطئه نکرده است. کامیابی مسک رابطه انسانی سالم دارد و در عین حال فاقد اعتماد به نفس کاذب است.

هادی حسنعلی نیز در ادامه به ایراد سخنانی درباره احمد کامیابی مسک پرداخت و پس از آن از کامیابی مسک تجلیل شد.

وی با بیان اینکه همیشه به اینکه افتخار می کنم بهترین جشنواره تئاتر دانشگاهی دنیا را داریم، اظهار کرد: امیدوارم تئاتر همانطور که تا به حال پیش رفته است، پیشرفت کند و دانشجویان به اخلاق، دانش و ایران توجه بیشتری داشته باشند.

در بخش مسابقه نمایشنامه نویسی جشنواره جایزه اکبر رادی، لوح تقدیر به صورت مشترک به حسین برفی نژاد برای «مکان تهران» و نیما نادری برای «بیماری» اهدا شد و مهین بهزادی برای «وقتی با بودا رخ در رخ شدی، بودا را بکش» تندیس جشنواره را دریافت کرد.

در بخش طراحی صحنه، از میان سعدی محمدی، سجاد امیرمجاهدی، یاور دره زهی، سمانه اسماعیلی، پوریا اخوان و نرگس بهروزیان به عنوان کاندیداها، لوح تقدیر به سجاد امیرمجاهدی برای «قضیه» و تندیس جشنواره به سعدی محمدی برای «تابستان» اهدا شد.

در بخش جلوه های بصری و نور هم لوح تقدیر به نمایش «آقامحمدخان» اهدا شد.

در بخش بازیگری مرد جشنواره از میان سعدی محمدی، محمدعلی ابراهیمی، امیر شمس، مصطفی امیری و کامبیز منصف به عنوان کاندیداها، لوح تقدیر به کامبیز منصف برای «کولی آشفته» و امیر شمس برای «مجلس مختلف خوانی» اهدا شد و سعدی محمدی برای «تابستان» تندیس جشنواره را دریافت کرد.

در بخش بازیگری زن جشنواره نیز از میان فرزانه زینتی، راشین دیدنده، صبا ایزدپناه، بیتا عزیزاقلی و زهرا مهرابی به عنوان کاندیداها، لوح تقدیر به بیتا عزیزاقلی برای «u+۲۶۳f» و راشین دیدنده برای «بی مرگی» اهدا شد و صبا ایزدپناه برای «کار خانگی» تندیس جشنواره را دریافت کرد. جوایز این بخش با حضور نوید محمدزاده و پانته آ پناهی ها اهدا شد.

در بخش نمایشنامه نویسی نیز لوح تقدیر به صبا نجاتی برای «مجلس مختلف خوانی» و تندیس جشنواره به پریسا میرعلی برای «u+۲۶۳f» اهدا شد.

در بخش کارگردانی نیز لوح تقدیر به پریسا میرعلی برای «u+۲۶۳f» و نرگس بهروزیان برای «کار خانگی» اهدا شد و سعدی محمدی نیز تندیس جشنواره را برای «تابستان» از آن خود کرد.

در این بخش از مراسم مسعود دلخواه که برای اهدای جوایز به برگزیدگان بخش کارگردانی روی صحنه حضور پیدا کرده بود، اظهار کرد: نمی دانم بودجه جشنواره چقدر هست ولی هر چه هست کم است. لیاقت دانشجویان خیلی بیشتر از برگزاری یک جشنواره تئاتر دانشگاهی در طول یک سال است. متأسفانه اگر استادان بخواهند با دانشجویان و جوانان مستعد کاری گروهی را انجام دهند هیچ حمایتی از آن ها نمی شود.

وی ادامه داد: در حال حاضر مشغول تمرین پروژه «مفیستو» با حضور تعدادی از دانشجویان و جوانان مستعد تئاتری هستیم ولی به دلیل نبود حمایت های لازم تمرین های این نمایش کنسل شده است. امیدوارم در چند روز آینده تمرین ها شروع شود و وزارت علوم، وزارت ارشاد و اداره کل هنرهای نمایشی حمایت لازم از تولید این پروژه گروهی را داشته باشند.

در پایان این مراسم نیز در بخش معرفی ۵ اثر برگزیده بیستمین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران، مهدی گمار دبیر جشنواره اعلام کرد که از طریق بخش خصوصی مبلغ ۱۵۰ میلیون تومان برای حمایت از این جشنواره جذب شده است.

سپس نمایش های «کار خانگی»، «تابستان»، «u+۲۶۳f»، مجلس مختلف خوانی» و «قضیه» به عنوان آثار برگزیده این جشنواره برای اجرای عمومی پیشنهاد شدند.

اجرای موسیقی توسط گروه «او و دوستانش» و همچنین پخش تیزرهایی از جشنواره و تصاویری از درگذشتگان و رخدادهای ناگوار سال گذشته، از جمله برنامه های مراسم اختتامیه بیستمین جشنواره بین المللی تئاتر دانشگاهی ایران بود.

 مجموعه تئاتر شهر تهران که در ماه جاری 88 نمایش را در فضاهای نمایشی خود روی صحنه داشت تا بیست و دومین روز اردیبهشت‌ماه و در گرماگرم فضای سیاسی ناشی از انتخابات ریاست جمهوری میزبان 27 هزار و 558 تماشاگر بود.

سالن‌های مجموعه تئاترشهر با ظرفیت‌های متفاوتی که دارند، در اردیبهشت 96 یکی از ماه‌های پر مخاطب خود را پشت سر گذاشته و با تمام ظرفیت خود پذیرای مخاطبان تئاتر بودند.

نمایش «هملت» به کارگردانی آرش دادگر که 31 اجرا در تالار اصلی مجموعه تئاتر شهر داشت، میزبان 12 هزار و 628 تماشاگر بود و به فروش 2 میلیارد و 999 میلیون ریال دست یافت. برای این نمایش 6527 بلیت تمام‌بها ، 1055 بلیت تخفیف‌دار و 2172 بلیت میهمان ارائه شده است.

نمایش «بوف کور» که ناصر حسینی‌مهر آن را در تالار چهارسو اجرا کرد با 34 اجرا میزبان 3571 تماشاگر بوده و 690 میلیون و 125 هزار ریال در گیشه به نام خود ثبت کرد. برای این نمایش 2597 بلیت تمام بها ، 327 بلیت نیم بها و 647 بلیت میهمان ارائه شده است.

نمایش «بی پدر» به کارگردانی محمد مساوات نیز که در تالار قشقایی 40 اجرا داشت میزبان 4498 تماشاگر بود. این نمایش با ارائه 2404 بلیت تمام بها ، 1012 بلیت نیم بها ، 341 بلیت تخفیف دار و 741 بلیت میهمان در گیشه 795 میلیون و 700 هزار ریال داشت.

دیگر نمایش تالار قشقایی اجرای نمایشنامه خوانی «رگ و ریشه در به دری» با کارگردانی افسانه زمانی است که طی 3 اجرا میزبان 265 تماشاگر بوده و با 186 بلیت تمام بها ، 7 بلیت نیم بها ، 13 بلیت تخفیف دار و 59 بلیت میهمان رقم گیشه 39 میلیون و 980 هزار ریال برایش ثبت شده است.

تالار سایه مجموعه تئاتر شهر که به اجرای «محفل بی‌عاری» به کارگردانی سیاوش بهادری اختصاص داشته و تا کنون 17 اجرای آن پشت سر گذاشته شده میزبان 924 تماشاگر بوده است. برای این نمایش 309 بلیت تمام بها ، 158 بلیت نیم بها ، 136 بلیت تخفیف دار و 321 بلیت میهمان ارائه شده و گیشه آن 99 میلیون و 360 هزار ریال اعلام شده است.

«روح جهنمی» عنوان دیگر نمایش تالار سایه است که با کارگردانی بابک محمدی 11 اجرا را پشت سر گذاشته و تا کنون میزبان 398 تماشاگر بوده است. برای این نمایش نیز 75 بلیت تمام بها ، 19 بلیت نیم بها ، 3 بلیت تخفیف دار و 301 بلیت میهمان داشته که مبلغ 21 میلیون و 725 هزار ریال گیشه آن بوده است.

نمایش «کافه پولشری» به کارگردانی الهام پاوه‌نژاد در کافه تریای تالار اصلی مجموعه تئاتر شهر 32 بار اجرا شده و در مجموع 2399  تماشاگر داشته است. برای این نمایش که 361 میلیون و 300 هزار ریال گیشه داشته تعداد 1472 بلیت تمام بها ، 27 بلیت نیم بها ، 423 بلیت تخفیف دار و 477 بلیت میهمان ارائه شده است.

نمایش «برلین محمد یعقوبی» به کارگردانی آرین رضایی نیز که در پلاتو اجرا 39 نوبت روی صحنه رفت نیز 2875 تماشاگر داشت. برای این نمایش 2462 بلیت تمام بها ، 28 بلیت نیم بها و 385 بلیت میهمان ارائه شده و گیشه آن 371 میلیون و 400 هزار ریال ثبت شده است.

نمایش «آسایشگاه» اثر هارولد پینتر و ترجمه رضا دادویی به کارگردانی محمد  حسین زیکساری خردادماه در تماشاخانه پالیز اجرا خواهد شد. در خلاصه ی این اثر چنین آمده است: رییس آسایشگاه از معاونش در خصوص بیمار ٦٤٥٢ توضیح می خواهد، این در حالی است که این بیمار مرده است و ... .

محسن نوری، محمدحسین زیکساری، مهرداد مصطفوی، سروش شاکر، پرهام یدالهی، سمانه اسماعیلی، علی پویا قاسمی در این اثر به ایفای نقش می پردازند.

غزال مجتهدی طراح صحنه و لباس، مونا جعفری طراح گریم، علی کوزه گر طراح نور، رامین نودهقان طراح موسیقی و صدا، بهراد جوانبخت طراح گرافیک، حسین ایرجی دستیار کارگردان و برنامه ریز، رضا رضایی مدیرتولید، عسل فراهانی منشی صحنه، کامیار دریاکناری، پویا فرخنده کلام و فرگل موسوی گروه کارگردانی، انوش افتخاری دستیار طراح صحنه و لباس، سارا حدادی مدیر روابط عمومی- مکث، الهه حاجی زاده مشاور رسانه ای، امیرقالیچی تبلیغات مجازی، بهنود اناری کارگردان سینمایی، ساخت تیزر و عکاس، آرمین حاجی میرزاخانی دستیار کارگردان تیزر، پردیس عزیزی مشاور کارگردان و فیلمبردار تیزر دیگر عوامل این نمایش هستند.

این اثر از خردادماه در تماشاخانه پالیز روی صحنه خواهد رفت.

امیرحسین کاشانیان رهبر ارکستر و تنظیم‌کننده بسیاری از آثار شهرام شکوهی  خواننده موسیقی پاپ با اشاره به دلایل غیبت چند ماهه این خواننده در حوزه اجراهای زنده و تولید آلبوم و تک آهنگ ها توضیح داد: قبل از هر چیزی باید بگویم که هیچ گونه مشکلی برای شهرام شکوهی به وجود نیامده فقط وی در این مدت درگیر یکسری مشکلات جسمی بوده که خوشبختانه همه این مشکلات مرتفع شده و ما به زودی با قدرت روی صحنه های کنسرت ها حضور خواهیم داشت.

وی ادامه داد: به طور حتم بعد از پایان ماه مبارک رمضان دور جدید فعالیت های ما آغاز خواهد شد و به محض قطعی شدن برنامه کنسرت ها درباره این اجراها اطلاع رسانی می کنیم. البته غیر از این موارد مدتی است روی تک آهنگ ها تمرکز داریم که در آینده ای نزدیک به صورت زمان بندی شده در دسترس علاقه مندان قرار می گیرد. باز هم تاکید می کنم که هیچ گونه مسائل حاشیه ای درباره فعالیت های شهرام شکوهی وجود ندارد و ما به زودی فعالیت های جدید را آغاز می کنیم.

شهرام شکوهی یکشنبه شب ۲۶ دی ماه بعد از مدت ها تازه ترین کنسرت خود را در قالب سی و دومین جشنواره موسیقی فجر در سالن میلاد نمایشگاه بین المللی تهران برگزار کرد. در این کنسرت قطعاتی از آلبوم های «مدارا»، «کولی عشق» و « تا نفس هست» برای مخاطبان اجرا شد.

وی که این بار بدون عینک همیشگی اش در کنسرت حضور پیدا کرده بود، توضیح داد: «در فصل جدید فعالیت‌هایم همزمان با برگزاری جشنواره موسیقی فجر در خدمت شما هستیم. البته مدتی نبودیم و کم‌کار بودیم  اما از این پس پرکارتر از گذشته خواهم بود.  مدتی بود که به دلیل برخی از ناراحتی ها و مشکلاتی که داشتم تصمیم داشتم به گوش های نازنین شما زحمت ندهم، اما هر چه این فاصله ها از لحاظ زمانی بیشتر می شد این خلاء درونی برای من آزاردهنده تر از ناراحتی جسمانی بود. به هر ترتیب خنده ها، شادی ها و اشک های شما برای من جذاب است که امیدوارم همیشه من را بپذیرید و ما را دوست داشته باشید.»

«داغ اون روز»، «این رسم کجاست»، «دل دیوونه»، «اسیر عشق»، «مدارا»، «دلتنگم»، «هوس»، «توبه شکستم»، «دلبری از تو»، «ای دل نرو»، «اسیری»، «عاشقان» و «انگیزه» قطعاتی بودند که در این کنسرت توسط گروه شهرام شکوهی برای مخاطبان اجرا شد.

پس از کنسرت موفق محسن یگانه در آلمان که اخیراً در سه شهر این کشور برگزار  شد، خواننده خواننده آلبوم پرطرفدار "رگ خواب"  با استقبال از کنسرت‌هایش درتهران رو‌به‌رو شده و شب گذشته آخرین اجرای خود را بعد از دو بار تمدید روی صحنه برد.

در حین پخش تیزر شرکت فرهنگی هنری "آوای فروهر"، با پخش تصاویر موزیک ویدئوی "بهت قول میدم" هواداران یگانه با تشویق و همخوانی این قطعه‌ی محبوب انرژی جذابی به سالن بخشیدند که این انرژی با پخش نماهنگی از قطعه‌ی تازه منتشر شده "پا به پای تو" نیز، بیشتر از قبل شد.

نوازنده‌ها با تشویق مردم روی صحنه آمدند و بالاخره‌ای خواننده با شادترین قطعه از آلبوم‌ "حباب"، یعنی "هوایی شدی" کنسرت خود را آغاز کرد.

مثل سایر کنسرت‌های این خواننده‌ی مطرح اجرا با یک قطعه‌ موفق و ریتمیک شروع شد که جو سالن را برای یک شب خاطره‌انگیز بیشتر آماده می‌کرد.

نکته‌ مثبتی که که چند سال است در کنسرت‌های یگانه دیده می‌شود، میکس کردن تعدادی از کارهای محبوب او در قالب یک قطعه است که باعث بالا رفتن تعداد کارهای اجرا شده از او در هر کنسرت می‌شود.

تشویق هواداران یگانه با شروع آهنگی با فضای هاوس ادامه پیدا کرد و "نباشی" که پای ثابت اجراهای این خواننده است همراه با ارکسترش اجرا شد.

"بهت قول میدم" که از محبوب‌ترین کارهای یگانه است، شور و هیجان عجیبی را به سالن بخشید و او به مردم گفت: اگر خوب همراهی کنید قول می‌دهم که دوباره این کار را اجرا کنیم.

یگانه در اواسط کنسرت کاملا غافلگیر شد. درست در انتهای قطعه و آمادگی برای قطعه بعدی ناگهان گروه ارکستر شروع به نواختن قطعه "تولدت مبارک" کرد و به موازات، در نمایشگرهای داخل سالن نیز با نوشته‌هایی تولد او تبریک گفته شد. یگانه از شدت غافلگیری برای چند دقیقه با تعجب و البته ذوق زدگی سکوت کرده و به اطراف نگاه می‌کرد.

یگانه برای مردم از "سکوت" خواند اما هوادارانش با بلندترین صدا او را در اجرای این آهنگ همراهی کردند و ثابت کردند که این قطعه هنوز هم برای مردم دوست داشتنی و محبوب است.

این کنسرت طی شش سئانس و سه شب، به تهیه کنندگی برادران حاتم پور و به همت شرکت فرهنگی هنری "آوای فروهر" برگزار شد.

باور کنم، دوست دارم، هوایی شدی، اینجا جای تو نیست، دو راهی، هیچکی نمی‌تونه بفهمه، نرو، کویر، رگ خواب، چقدر دیر، درکم کن، بهت قول می‌دم، نشکن دلمو، آخه دل من و نباشی” قطعاتی بودند که توسط یگانه اجرا شدند.

میلاد پورقوه (کیبورد)، سعید علیرضایی (گیتار بأس)، شایان مجیدی (گیتار الکتریک)، وحید عویدی (گیتار)، محمدرضا زارعی (ویلون)، محمد زرنوش (کلارینت)، وحید قاسمی (پرکاشن) و رادین رفیع زاده (درامز) اعضای گروه ارکستر یگانه در این اجرا بودند.

آلبوم موسیقی «بیداد» اثری از پرویز مشکاتیان و خوانندگی محمدرضا شجریان،  همزمان با شصت و دومین زادروز این آهنگساز و موسیقیدان فقید به صورت دیجیتالی منتشر و در دسترس مخاطبان موسیقی ایرانی قرار گرفت.

این آلبوم از جمله آثار ماندگار و کمیاب موسیقی ایرانی است که سال ۶۴ تولید و در دسترس علاقه مندان قرار گرفت. زنده یاد مشکاتیان در این اثر از اشعار حافظ و سعدی بهره برده است.

«بیداد» نیز نام یکی از گوشه‌های دستگاه همایون است که نیمه ابتدایی این آلبوم نیز در همین دستگاه نوشته شده و در نیمه دوم، موسیقی در همایون و شور قرار دارد. البته قطعه «بیداد» که در آلبوم با نام «مقدمه» ارائه شده، ‌ یکی از فاخرترین آثار بی‌کلام ایرانی است. این اثر از همنوازی ارکستر سازهای ایرانی تشکیل شده که با ریتمی آرام آغاز و پس از تثبیت فضا، به موسیقی ضربی پیوسته و پس از آن در انتهای اثر ریتم به اوج رسیده و قطعه به پایان می‌رسد.

محمد رضا لطفی، فرخ مظهری، زیدالله طلوعی، جمشید عندلیبی، اردشیر کامکار، ارسلان کامکار، ناصر فرهنگفر و غلامحسین بیگچه خانی از جمله هنرمندانی بودند که در کنار پرویز مشکاتیان نوازندگی این اثر را بر عهده داشته‌اند.

 معلوم نیست باید از این اتفاق خوشحال بود یا آن را به عنوان هشداری جدی به بررسی نشست؟ به هر حال بدیهی است به اندازه صندلی‌های سالن محل برگزاری این کنسرت کسانی هستند که بتوانند چنین مبلغی را برای تماشای یک اجرای صحنه‌ای بپردازند، اما آیا موسیقی، آن هم موسیقی پاپ، قرار بود برای همین تعداد بخصوص برگزار شود؟ چند درصد از کسانی که همین گزارش را می‌خوانند می‌توانند دست خانواده را بگیرند و برای دو ساعت چنین هزینه‌ای کنند؟

با این حال نمی‌توان از رونق‌گرفتن کنسرت‌ها و نمایش‌ها و سینماها ناراحت بود، اما طبعا نباید از یاد برد که هر پدیده‌ای باید از جنبه‌های مختلفی چون اقتصاد هنر، جامعه‌شناسی مخاطبان هنر و... بررسی شود تا با عوارض و آسیب همراه نشود.

در همین صفحه تاکنون چند بار به افزایش قیمت‌های تئاتر و سینما پرداخته‌ایم. فروردین امسال بود که با روی صحنه‌رفتن نمایش‌های فصل جدید سالن‌های تهران، با افزایش قیمت روبه‌رو شدیم. بدیهی است که افزایش قیمت‌ها اگر منطقی باشد، نه‌تنها مورد اعتراض نیست بلکه باعث رونق هنر تئاتر و گرم‌شدن بازار آن می‌شود. در چند مورد اما به نظر می‌رسید افزایش قیمت بلیت‌ نمایش‌ها، از منطق بخصوصی برخوردار نیست. همین اتفاق باعث شد در ابتدای سال جاری نیز به افزایش قیمت بلیت سینماها بپردازیم؛ افزایش قیمتی که با وجود این‌که هر چه بحث و جدل برانگیخت دست‌کم به این هدف انجامید که چند فیلم باوجود مخاطبانی کمتر از فیلم‌های پرمخاطب سال گذشته، رکوردهای فروش را جابه‌جا کنند. اما افزایش چشمگیرتر بلیت‌های اجراهای صحنه‌ای موسیقی، تازه‌ترین رخداد در این باره است. هر چند پیش از برگزاری کنسرت رضا یزدانی با قیمت 300هزار تومان، در فروردین‌ سال جاری نیز شاهد برگزاری اجرایی از حسن ریوندی با عنوان «کنسرت خنده» با همین مبلغ بلیت بودیم.

با همه این اوصاف و بر مبانی اقتصاد هنر، هیچ ایرادی نمی‌توان به برگزاری کنسرت با این مبالغ وارد دانست؛ بخصوص این‌که کنسرت یزدانی به اصطلاح آنپلاگد برگزار شد و طی آن پذیرایی در سالن وی‌آی‌پی، برگزاری مراسم دیدار، امضا و ثبت عکس با هنرمند، اهدای پکیج هدیه آلبوم‌ها و پوستر امضاشده و رونمایی از دو کلیپ منتشرنشده نیز اتفاق افتاده است. اما بحث بر سر این نیست. باید علاوه بر ساز و کارهای موسیقایی، این پرسش را مطرح کرد که این کنسرت‌ها چه میزان از علاقه‌مندان موسیقی را مخاطب خود فرض می‌کند؟

به طور مثال یک نوازنده و رهبر ارکستر معتقد است نخست باید دید واقعا چقدر از بلیت‌های این کنسرت فروش رفته‌است؛ یعنی با مبلغ 300 هزار تومان فروش رفته‌است. مهدی وجدانی معتقد است هم بلیت نصف‌بها فروخته می‌شود و هم تعدادی مهمان به صورت رایگان به تماشای کنسرت می‌نشینند و نباید پربودن سالن را به حساب فروش بلیت همه جایگاه‌ها با مبلغ 300هزار تومانی گذاشت. با این حال و حتی اگر همه ظرفیت سالن را خریداران بلیت‌های 300هزار تومانی پر کرده باشند، پرسش اصلی پابرجاست که آیا برگزاری چنین کنسرتی به شکاف عمیق بین هواداران موسیقی نخواهد انجامید؟

به باور مهدی وجدانی، نخست باید ساز و کارها برای رسیدن به این اعداد مشخص باشد. یعنی دقیقا بتوان این مبلغ را با تسهیلاتی که در اختیار می‌گذارد، متناسب در نظر آورد.

این رهبر ارکستر به جام‌جم می‌گوید: «برگزاری چنین کنسرتی با چنین مبالغی تنها در صورتی پسندیده و قابل پذیرش است که کیفیت برگزاری آن از سویی و سطح درآمد عموم مردم از سوی دیگر با مبلغ بلیت هماهنگ باشد.» او می‌افزاید: «در نظر بگیرید یک خانواده چهارنفره بخواهند به کنسرت خواننده محبوب‌شان بروند. یک‌میلیون‌ و 200 ‌هزارتومان باید هزینه بلیت کنند و طبعا این جدای از هزینه شام و تردد آنهاست.» بدیهی است این مبلغ که برای دو ساعت برنامه شبانه یک خانواده باید هزینه شود، مساوی با حقوق ماهانه بسیاری از اقشار جامعه است. بنابراین چنین برنامه‌ از پیش پذیرفته‌ای که برای عده‌ای خاص برگزار می‌شود، از نظر وجدانی با رسالت هنری هنرمند در تناقض است. این رهبر ارکستر در این باره می‌گوید: «در صورت برگزاری چنین کنسرت‌هایی در واقع ما موسیقی و مخاطبان آن را طبقه‌بندی کرده‌ایم. این در حالی است که قرار نبود چنین اتفاقی را بپذیریم. هنر عمومیت دارد و برای همه است. باید طوری برنامه‌ریزی کرد که همه استفاده کنند.»

اما چه می‌توان کرد که از یک کنسرت افرادی با سطح درآمد مختلف بهره ببرند؟ وجدانی می‌گوید: «می‌توان همه کنسرت‌ها را با تفکیک مبلغ بلیت صندلی‌ها برگزار کرد. طبعا کسانی که می‌توانند مبلغ بیشتری پرداخت کنند، از وی‌آی‌پی‌ها استفاده کنند و کسان دیگر هم به جای این‌که به کل از حضور در کنسرت‌های مورد علاقه‌شان محروم شوند با مبلغی پایین‌تر بتوانند به تماشای آن بنشینند.»

جز این پیشنهاد که با توجه به ساز و کارهای موجود کاملا شدنی و منطقی به نظر می‌رسد، حتی می‌توان به برگزاری کنسرت‌های رایگان با حمایت نهادهای فرهنگی فکر کرد. شاید در نگاه نخست، کمی ایده‌آل‌گرایانه به نظر برسد، اما تجربه دو سال اخیر در تهران نشان داده که نشدنی نیست. درست است که برگزاری یک کنسرت موسیقی، هزینه‌های متعددی را روی دست تهیه‌کنندگان و کنسرت‌گذاران می‌گذارد،اما آنها باید ضمن پرداخت هزینه گروه‌ اجرایی، هزینه رزرو سالن، هزینه سامانه فروش بلیت و برخی دیگر از هزینه‌های جانبی، خود نیز به سود مد نظرشان برسند، اما برخی خواننده‌ها که از رایگان‌برگزارشدن کنسرت‌هایشان استقبال کرده‌اند، می‌توانند از هزینه نهادهای فرهنگی برای برگزاری چنین برنامه‌هایی بکاهند.

از سوی دیگر به نظر می‌رسد با توجه به این‌که برگزاری یک کنسرت در یک سالن بین 100 تا 200 میلیون تومان درآمدزایی داشته باشد، تهیه‌کننده‌ها و دیگر عوامل می‌توانند از پایین‌آوردن قیمت بلیت‌ها کمتر سود کنند. اگر انعطافی که خود هنرمندان در برگزاری کنسرت‌های خیریه و رایگان به خرج می‌دهند کمی هم به تهیه‌کننده‌ها سرایت کند، می‌توان به منطقی‌ترشدن قیمت بلیت کنسرت‌ها امیدوار بود.

این همان نکته‌ای است که وجدانی از آن به عنوان «تعامل بین مدیران سالن‌ها و هنرمندان» یاد می‌کند. او در واقع معتقد است موسیقی و دیگر هنرها نیز باید به عموم مردم تعلق داشته باشند و این نباید در حد شعار باقی بماند: «فرهنگسازی جزو وظایف هنرمند است و باید آن را پی بگیرد. اگر می‌خواهیم با موسیقی فرهنگسازی کنیم، با این کنسرت‌ها نمی‌توان پیش رفت.»

نگاهی به آمارها نشان می‌دهد وضع اجراهای صحنه‌ای موسیقی بسیار بهتر از پیش شده است. آمارهای موجود نشان می‌دهد در سال 88 فقط 573 اجرا در سطح کشور برگزار شده بود و این تعداد در سال 94 به 5276 اجرای صحنه‌ای رسید. حال که توانسته‌ایم فاصله علاقه‌مندان و موسیقی را به کمک کنسرت‌ که رابطه‌ای بی‌واسطه می‌سازد تا این حد از میان برداریم، افزایش بی‌سابقه قیمت بلیت کنسرت‌ها می‌تواند قطار رونق موسیقی را از ریل خارج کند. مهم‌ترین آسیب استقرار وضع کنسرت‌های گران این است که قشر پردرآمد از آنها استقبال می‌کنند و این باعث می‌شود تهیه‌کننده‌ها نیازی به منطقی‌ترکردن قیمت‌ها نداشته باشند و این هر روز شکاف بین علاقه‌مندان موسیقی را عمیق‌تر خواهد کرد.

 حمید پورآذری سرپرست گروه تئاتر «پاپتی ها» درباره جدیدترین فعالیت خود در زمینه کارگردانی تئاتر گفت: در حال کار و تمرین با تعدادی از دانشجویان دانشگاه تهران هستیم و سعی داریم تا پایان سال جاری یک پروژه تئاتری را اجرا کنیم.

وی درباره ایده و موضوع این پروژه تئاتری، اظهار کرد: ایده این پروژه درباره پیدا کردن هویت و فرار از روزمرگی است.

این کارگردان شناخته شده تئاتر با اشاره به حضور حدود ۳۵ دانشجوی در این پروژه تئاتری، گفت: این دانشجویان از رشته های مختلف تحصیلی در دانشگاه تهران هستند.

پورآذری با بیان اینکه تمرین‌های این پروژه تئاتری را آغاز کرده است، یادآور شد: در حال حاضر هفته ای ۲ روز تمرین می کنیم ولی به مرور زمان مدت تمرین ها بیشتر می شود. برای اینکه پروژه به سرانجام برسد نیازمند تمرینی ۱۰ ماهه هستیم.

کارگردان نمایش هایی چون «ادیپ»، «دایره گچی» و «سال ثانیه» درباره اینکه آیا این پروژه تئاتری متن مشخصی دارد یا نه، توضیح داد: همه بخش های این پروژه در طول تمرین ها شکل می گیرد و به احتمال زیاد چند دانشجو از بین دانشجویان حاضر در پروژه نگارش متن را در طول تمرین ها عهده دار می شوند.

سرپرست گروه تئاتر «پاپتی ها» درباره مکان اجرای این پروژه تئاتری و اینکه آیا اجرای این اثر در محیط های غیرمتعارف تئاتری خواهد بود یا سالن های تئاتر، تأکید کرد: کار باید شکل بگیرد و تعریف پیدا کند، سپس برای انتخاب مکان یا سالن اجرا اقدام خواهیم کرد.