تازه‌ترین خبرها از جشنواره فیلم کوتاه تهران

وی در ادامه با اشاره به اینکه همیشه با این اعتراض مواجه هستیم که فیلم‌های کوتاه با کمبود سالن برای نمایش روبه‌رو هستند، گفت: "اما اینبار باید بگوییم که فیلم کوتاه دنیای مجازی را در اختیار دارد که جایی برای جولان دادن و ابراز وجود فیلم‌های کوتاه است."

رئیس سازمان سینمایی در پاسخ به این پرسش که اهمیت فیلم کوتاه از دیدگاه سازمان سینمایی چقدر است، گفت: "اگر منظور شما سازمان سینمایی است باید بگویم که یکی از اصلی‌ترین دغدغه‌ها و اولویت‌های ما در سازمان پرداختن به فیلم کوتاه است. انجمن سینمای جوان هم با سیاست‌هایی که در این دولت داشته، نشان داده که فیلم کوتاه از اهمیت ویژه‌ای برای انجمن برخوردار است."

وی با بیان اینکه آینده و فردای سینمای ایران متعلق به فیلم کوتاه است، اظهار کرد: "ما برای فیلم کوتاه استقلال قائلیم و فیلم کوتاه را پیش آغاز ورود به سینمای بلند نمی‌دانیم. ما تا به حال در حد توان از فیلم کوتاه حمایت کردیم و خواهیم کرد و باز هم تکرار می‌کنم که فیلم کوتاه در اولویت‌های سازمان قرار دارد."

ایوبی در پاسخ به این پرسش که با توجه به اینکه بیشترین جایزه‌های سینمای کشور در جهان را فیلم‌های کوتاه بدست آورده است، آیا برای اکران فیلم‌های کوتاه برنامه‌ای دارید، گفت: "در گروه هنر و تجربه یک گام کوچکی برای اکران فیلم‌های کوتاه برداشته شده است که امیدواریم در آینده گسترده‌تر باشد. دیدن فیلم کوتاه بر روی پرده سینما نیاز به فرهنگ‌سازی دارد تا مخاطب عام نیز از آن برخوردار شود، اما به دلیل جاذبه‌ای که فیلم کوتاه دارد، قطعاً به سرعت مخاطبان زیادی را جذب خواهد کرد."

وی ادامه داد: "اگر انجمن سینمای جوان بخواهد که مکانی را برای مرکزیت و سالن اکران فیلم‌های کوتاه اختصاص دهد برای ما در سازمان قابل بررسی خواهد بود و هیچ‌گونه مخالفتی با اینکه سالنی اختصاصی برای اکران فیلم‌های کوتاه در اختیار انجمن قرار دهیم نداریم."

محمد حیدری: شور و شوق جشنواره فیلم کوتاه فراتر از خبرهاست

دبیر سی و چهارمین جشنواره بین‌المللی فیلم فجر پس از بازدید از سالن‌های نمایش آثار جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران، شور و شوق حاکم بر جشنواره را فراتر از خبرهای منتشر شده دانست.

محمد حیدری دبیر سی و چهارمین جشنواره بین‌المللی فیلم فجر در پاسخ به این پرسش که ساخت فیلم کوتاه می‌تواند مسیر خوبی باشد برای فیلمسازان وعلاقه‌مندانی که می‌خواهند وارد عرصه فیلم بلند و سینمای حرفه‌ای بشوند، گفت: "قطعاً بهترین و حرفه‌ای‌ترین راه ورود به سینمای بلند و حرفه‌ای با فیلمسازی و فعالیت در فیلم کوتاه آغاز می‌شود."

وی ادامه داد: "از نظر من مطمئن‌ترین مسیری که فیلمسازان می‌توانند از آن طریق با تجربه خوب و کافی پای به عرصه فیلم بلند بگذارند و موفق باشند حضور و فعالیت در حوزه فیلم کوتاه است."

حیدری در پاسخ به این پرسش که آیا قصد ندارید از فیلم‌های منتخب جشنواره فیلم کوتاه در جشنواره فجر استفاده کنید، گفت: "بحث اکران فیلم‌های منتخب جشنواره فیلم کوتاه از قبل هم وجود داشت، اما باید به یاد داشته باشیم که جشنواره فیلم فجر در سال‌های اول بنیان‌گذار تمامی جشنواره‌ها بوده است. بعد از چند سال جشنواره‌ها جدا شده و به صورت مستقل برگزار شدند. برگشت فیلم‌های منتخب به جشنواره فجر از نظر من کوچک کردن فیلم‌های منتخب است، تمامی این فیلم‌های کوتاه در یک جشنواره خوب و بین‌المللی و به صورت مستقل به عنوان بهترین فیلم‌ها حضور داشته‌اند و باید در همین نگاه حرفه‌ای خودشان دیده شوند و باقی بمانند، اما می‌توان از پتانسیل سینمای جوان و فیلم کوتاه و همچنین عوامل حرفه‌ای این عرصه در بدنه جشنواره فیلم فجر استفاده کرد."

وی در مورد جشنواره فیلم کوتاه تهران اظهار کرد: "من واقعاً خیلی خوشحالم که جشنواره فیلم کوتاه تهران با این استقبال خوب روبه‌رو شده است. من اخبار جشنواره را دنبال می‌کردم که از حضور گرم علاقه‌مندان خبر می‌داد، اما این شور و شوق و سالن‌های پر از تماشاگر که در جشنواره فیلم کوتاه تهران دیدم، فراتر از خبرهایی است که تاکنون منتشر شده است."

مدیر موزه سینما عنوان کرد: "برای من خیلی جذاب بود که دیدم فیلم کوتاه تا به این حد در میان مخاطبان و علاقه‌مندان به سینما طرفدار دارد و مورد توجه است. خیلی دوست داشتم که می‌توانستم به جشنواره بیایم و چند فیلم کوتاه را در اینجا ببینم، اما مشغله کاری این اجازه را به من نداد."

وی در پایان از کارگردان‌ها و اهالی سینما دعوت کرد که به جشنواره فیلم کوتاه بیایند و آثار این جشنواره را از نزدیک ببیند و گفت: "قطعاً اخبار منتشر شده نمی‌تواند شکوه حضور مخاطبان را بازگو کند."

مدیرعامل خانه کتاب: تفاهم‌نامه با انجمن سینمای جوان آغاز حضور کتاب در سینما است

مجید غلامی جلیسه تفاهم نامه خانه کتاب با انجمن سینمای جوانان ایران را تنها جرقه‌ای برای آغاز حرکت‌های مؤثر در راستای حضور بیشتر کتاب در سینما دانست.

مجید غلامی جلیسه، مدیرعامل موسسه خانه کتاب در گفت‌وگو با ستادخبری جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران، درمورد ایده تفاهم‌نامه امضا شده میان انجمن سینمای جوانان ایران و خانه کتاب اظهار کرد: "ما از هفته کتاب سال گذشته به مناسبت هفته کتاب برنامه خاصی را در رابطه با کتاب و سینما طراحی کردیم. در همین راستا نشستی با حضور تعدادی از سینماگران و بازیگران شاخص و مطرحی که علاقه‌مند به حوزه کتاب هستند و به نوعی از جمله تألیف یا ترجمه کتاب و یا انتشار فیلمنامه با کتاب در ارتباط بودند، در سرای اهل قلم خانه کتاب برگزار کردیم و این فضا ایجاد شد که در طول یک سال اخیر نیز سعی کردیم این فضا را پر و بال بیشتری بدهیم."

وی افزود: "در همین راستا در نمایشگاه کتاب تهران یک سالن ویژه به مبحث کتاب و هنر اختصاص دادیم و تقریباً روزانه یک برنامه نقد و بررسی با یکی از موضوعات سینما، جشن امضا، رونمایی از کتاب‌های سینماگران و یا کتاب‌های سینمایی در نمایشگاه داشتیم. همچنین امسال در روز ملی سینما جشن کتاب و سینما را به مناسبت روز سینما و با حضور سینماگرانی که طی یک سال اخیر کتابی نوشته و منتشر کرده بودند، در خانه هنرمندان برگزار کردیم."

مدیرعامل موسسه خانه کتاب ادامه داد: "این روند به مرور سرعت گرفت تا به واسطه ارتباطی که با انجمن سینمای جوان برقرار شد، این تفاهم‌نامه منعقد شد با این هدف که ما بتوانیم امسال در جشنواره فیلم‌های کوتاه تهران به آثاری که به کتاب می‌پردازند نگاه ویژه‌ای داشته باشیم و از طرف ستاد هفته کتاب و خانه کتاب جایزه ویژه‌ای را اهدا کنیم تا تشویق حداقلی باشد برای فعالان سینمایی و موجب شود به این فکر کنند که می‌توانند به کتاب هم بپردازند و کتاب هم می‌تواند مهم باشد."

وی ضمن تاکید بر اینکه یکی از نقاط قوت ما در سینما کتاب است، گفت: "سینماگری که به صورت مستقیم و یا به عنوان منبع به کتاب می‌پردازد و پشتوانه کارش کتاب بوده یا به هر سبک و سیاقی کتاب را در کار خود مورد توجه قرار داده است، برایمان مهم بود. خوشبختانه آقای فرخنده کیش و سایر دوستان در انجمن نیز نگاه بسیار خوبی داشتند و استقبال فوق‌العاده‌ای کردند، البته بخش عمده‌ای از این کار را مدیون توجه و پی‌گیری‌های آقای میرهاشمی بودیم که اساساً فردی فرهنگی و اهل کتاب و علاقه‌مند به حوزه کتاب هستند."

جلیسه اظهار کرد: "اتفاق مبارکی که امسال رخ داد این بود که هفته کتاب با جشنواره فیلم کوتاه تهران مقارن شد و به همین مناسبت دوستان ما در انجمن لطف کردند و یک روز را به کتاب و سینما اختصاص دادند و برنامه‌های مفصلی برای این کار تدارک دیدند. امیدواریم این حرکت جرقه‌ای باشد برای اینکه بتوانیم در سال آینده خیلی پرتوان‌تر و برنامه‌ریزی شده‌تر از ظرفیت‌های متقابل کتاب و سینما بهتر و بیشتر بهره‌مند شویم."

وی در مورد محتوای این تفاهم نامه شرح داد: "این تفاهم‌نامه بندهای مختلفی داشت و فارغ از بحث تفاهم‌نامه کاری که قرار است انجام شود بسیار گسترده‌تر از این است. به نظر می‌رسد اساساً این تفاهم‌نامه فقط یک جرقه است و بهانه‌ای است برای اینکه ما در طول سال به صورت حرفه‌ای‌تر و کامل‌تر بتوانیم به هر دو موضوع سینما و کتاب بپردازیم و جشنواره فیلم کوتاه تهران تنها بهانه‌ای شد برای اینکه هم کتاب در حوزه سینما و هم سینما در حوزه کتاب بتوانند خودشان را بهتر نشان دهند."

وی در پاسخ به این پرسش که این طرح چقدر به ارتقای سطح علمی فیلمسازان کمک می‌کند، گفت: "کتاب نه تنها به حوزه سینما بلکه به تمامی حوزه‌ها کمک می‌کند. یقیناً شما هیچ صنعت یا مقوله‌ای را نمی‌توانید فارغ از کتاب ببینید. سینما هم فارغ از کتاب نیست و نیازمند ارتباط با کتاب و بهره‌برداری از کتاب است. این طرح قطعاً می‌تواند به توسعه این فضا کمک بیشتری کند و سینماگران ما کتاب و اقتباس از کتاب‌ها را جدی‌تر بگیرند و سینمای اقتباسی ما که فکر می‌کنم امروزه از قدرت چندانی برخوردار نیست، با استفاده از کتاب می‌تواند وضعیت بحرانی‌اش را رد کرده و بستر مناسبی برای وضعیت فعلی سینمای ایران خواهد بود."

سینما قله همه هنرها است

معاون موسسه تنظیم و نشر آثار امام خمینی (ره) با اشاره به اینکه سینما قله همه هنرها ست، گفت: همه دستاوردهای هنری در طول تاریخ بشر در یک زایش تاریخی نهایتاً در هنر سینما خودش را نشان داده است.

حجت‌الاسلام علی کمساری در گفت و گو با ستاد خبری سی و دومین جشنواره بین المللی فیلم کوتاه تهران، اظهار داشت: معتقدیم برای ترویج هر فکر، ایده‌ و ارزشی باید از زبان هنر بیشترین استفاده شود.

وی با اشاره به اینکه سینما به عنوان نقطه قوت هنرهای ۷ گانه مطرح است، افزود: بنابراین باید از این هنر هر چه بیشتر و بهتر برای ترویج مبانی فکری استفاده کرد.

معاون موسسه تنظیم و نشر آثار امام خمینی (ره) با بیان اینکه امام (ره) به عنوان رهبر انقلاب و هویت ایران معاصر در دنیا شناخته شده است، ادامه داد: برای معرفی و بسط اندیشه‌های ایشان همچنین بررسی زوایای فکری این عالم بزرگ، چه هنری بهترو تاثیرگذار تر از سینما است.

کمساری یکی از ضعف‌هایی امروز سینمای ما را نپرداختن به زندگی امام (ره) اشاره کرد و گفت: متاسفانه در تولید و ساخت فیلم درباره زندگی و بزرگان دین کمتر کار شده است و باید در این زمینه بیشتر توجه کنیم.

تکنیک‌های دشوار، انتخاب غالب آثار پویانمایی

سومین نشست نقد و بررسی مسابقه پویانمایی با حضور روانبخش صادقی (مجری کارشناس)، محمدعلی صفورا (استاد دانشگاه و منتقد) و فاطمه شکیب (استاد دانشگاه و منتقد) در سی و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران با حضور فیلمسازان و علاقه‌مندان حوزه انیمیشن برگزار شد. در این نشست فرید فرخنده‌کیش، دبیر این جشنواره نیز مهمان ویژه بود.

در ابتدای این نشست صفورا در خصوص فیلم حواخوری گفت: "این فیلم با یک دید طنز به موضوع آدم و حوا می‌پردازد. ولی با توجه به زن بودن کارگردان از رفتارهای کلیشه‌ای در طراحی کاراکتر زن در این فیلم استفاده شده است."

زهرا جعفرزاده، کارگردان این پویانمایی افزود: "مبنای تم داستان، جنایت و مکافات بود که من آن را به گناه تعبیر کردم و فقط می‌خواستم با موضوع مکافات فریب خوردن آدم توسط حوا شوخی کرده باشم. با این حال بازخوردهایی که مخاطبان داشتم خوب بوده است چرا که خنداندن مخاطبان کار آسانی نیست."

صفورا در مورد پویانمایی "لیما" اظهار داشت: "این فیلم به لحاظ فنی بسیار خوب است و از لحاظ فرم ترکیب ۳D و استاپ موشن است. داستان روایت تنهایی کودک و پدرش است که نمونه آن را نسبت به مادر و کودک کمتر داریم و موضوع جذاب است. ولی به نظرم بحث فنی اثر بر طراحی کاراکتر غالب بوده است."

کارگردان این پویانمایی در ادامه بحث گفت: "این فیلم حاصل درگیری‌های ذهنی خودم بود که دائماً وسوسه ساخت آن را داشتم که نهایتاً به یک فضای سوررئال‌تر و ساده‌تر نسبت به آنچه که در نظر داشتیم به شکل روایی تبدیل شد."

صفورا در خصوص این انیمیشن گفت: "به نظر می‌رسد این اثر اقتباسی از نمایشنامه اوژن یونسکو باشد."

فرزانه قبادی کارگردان این فیلم افزود: "می‌خواستم برای اولین گزینه مسخ کافکا را کار کنم که نمونه آن زیاد کار شده بود. به همین خاطر کرگدن را انتخاب کردم که یک داستان پوچ‌گرا است و پایان مشخصی ندارد. البته من نمایشنامه آن را خواندم و اصل داستان را نخواندم."

صادقی نیز در همین خصوص ادامه داد: "به نظرم تفاوت این کار با نسخه اصلی آن این است که داستان کرگدن از کل به جزء می‌رود و هشداری است برای افراد جامعه که در نهایت به یک حزب تبدیل نشوند و آن را اشاعه می‌دهد."

صفورا در ادامه این نشست با اشاره به اینکه سینمای مستند، قالب مورد علاقه من است گفت: "تکنیک نقاشی روی شیشه بسیار سخت است. من جنبه بصری آن که شامل مردم‌نگاری و شناخت فرهنگ بود را دوست داشتم. به نظرم از این تکنیک، بیشتر خانم‌ها استفاده می‌کنند."

شکیب که در میانه به این بحث پیوست عنوان کرد: "به نظرم در این فیلم نسبت به کارهای قبلی فضای کردستان به صورت خلاقانه‌تری نمود پیدا کرده است ولی این اثر فراتر از معرفی آداب و رسوم پیش نرفته است."

در ادامه سعادت رحیم‌زاده، کارگردان این انیمیشن ادامه داد: "قبلاً در زمینه قوم‌نگاری، تجربه عکاسی هنری داشتم و این تجربه زمینه‌ای برای خلق این اثر شد. هدفم به یاد آوردن رسم و رسوم فراموش شده بود. زمان در اجرای کار به دلیل خشک شدن رنگ‌ها و تغییر نور و سایه مرا محدود می‌کرد."

صفورا در خصوص این انیمیشن گفت: "این اثر نیز از تکنیک نقاشی روی شیشه است و روایت ضدجنگ داشت. به نظرم در جشنواره باید برای کسانی که فیلم اولی هستند بخش جداگانه در نظر گرفته شود چرا که در کنار فیلم‌‌های دیگر شاید به چشم نیایند."
معصومه حسینی کارگردان این اثر اظهار داشت: "بیشتر دوست داشتم یک اثر احساسی بسازم و این مفهوم را منتقل کنم اینکه تمام کودکی یک آدم در جنگ می‌گذرد چقدر می‌تواند بد باشد."

صفورا با اشاره به استفاده هوشمندانه از موسیقی در انیمیشن استریپی گفت: "داستان فیلم جذاب است و فضای کسالت‌بار زندگی ماشینی را به تصویر می‌کشد و در نهایت یکی از کاراکترها تصمیم می‌گیرد در این روال تغییر ایجاد کند."

خانم شکیب در خصوص این انیمیشن گفت: "استریپی توانایی فوق‌العاده‌ای از کار یک استودیو را به نمایش می‌گذارد که نمونه آن را کم داریم و توقع ما را از انیمیشن بالا می‌برد. می‌توان آن را یک نوستالژیک به دوران کلاسیک انیمیشن دانست که شبیه موزیک ویدیو است."

بابک نکویی کارگردان این اثر گفت: "سلیقه ما از کودکی به نوعی با دیزنی انس گرفته است و چیزی نیست که بتوان گفت آن را از دانشگاه یاد گرفته‌ایم. این داستان فردیت و احترام به فردیت است و نه نقد زندگی ماشینی و سرمایه‌داری. البته به خاطر استفاده از موسیقی در روایت محدودیت داشتیم و من بیشتر این اثر را یک اثر پست‌مدرن می‌دانم و نه کلاسیک."

همچنین در این نشست پویانمایی‌های دیگری از قبیل "کانیبالایز"، "او"، "پدربزرگ" و "دایره گچی" مورد نقد و بررسی قرار گرفت و برخی از کارگردانان این آثار به سؤالات کارشناسان نشست پاسخ دادند.

نشست فیلمساز دانمارکی برگزار شد

نشست فیلمسازی یک نفره با حضور لاته میک مایر یکشنبه ۲۴ آبان ماه مصادف با پنجمین روز از جشنواره برگزار شد. در این برنامه فیلم‌هایی که نحوه ساخت آن‌ها به فیلمسازی یک نفره صورت گرفته بود، نمایش داده شد و از ویژگی‌ها و مشخصات منحصر به فرد این گونه فیلمسازی سخن گفته شد.

در این نشست گفته شد میک مایر در مستندسازی به این گونه فیلمسازی معتقد است. روشی که کارگردانی، فیلمبرداری، صدابرداری، تهیه کنندگی و ... توسط یک نفر انجام می‌شود. بنابراین تفکر شخصی فیلمساز در همه ابعاد فیلم به نحو پررنگی مشخص است.

میک مایر در این نشست، اظهار داشت: من فرد خجالتی هستم. شاید همین خصوصیت من در بسیاری از کارگردانان مشترک باشد. ویژگی که مکث، مشاهده و از فاصله نگاه کردن به سوژه را ممکن می‌سازد.

لاته میک مایر تحصیلات روابط بین الملل دارد. این فیلمساز دانمارکی در ادامه در خصوص ورودش به دنیای فیلمسازی توضیحاتی ارائه داد و سپس اولین فیلم او نمایش داده شد.

میک مایر درباره این فیلم می‌گوید: هیچ مصاحبه ای در فیلم وجود ندارد و موقعیت‌ها و کاراکترها توسط فضاسازی نمایش داده می‌شود.

در ادامه کلیپ کوتاهی از یکی از فیلم‌های میک مایر نمایش داده شد. این فیلمساز دانمارکی در ادامه توضیح داد: این فیلم بخشی از فیلم "پیشینیان اعرابی" است که سال‌ها گذاشته پیش ساخته شده است. در این فیلم دو سطح روابط خانوادگی و مذاکرات سیاسی مورد توجه است. به نظر من تأثیر سیاست بر خانواده بسیار زیاد است.

سوالی که در ادامه این جلسه مطرح شد این بود: چگونه می‌توان در فیلم‌های مصاحبه محور، مصاحبه شونده را در یک حالت طبیعی و واقعی روند زندگی قرار دهیم؟

مک مایر در این خصوص پاسخ داد: در مستندسازی مثالی وجود دارد مبنی بر اینکه یک فیلم مستند باید شبیه یک حشره روی دیوار باشد یعنی تا به این حد حضور فیلمساز در فیلم احساس نشود. وقتی من به صورت همزمان فیلمبرداری و صدابرداری را انجام می‌دهم؛ در یک نمای بازتر این اتفاق آزادی عمل بیشتری به فیلمساز می‌دهد. ضمن اینکه برای پروژه‌های زمان بر چند ساله به لحاظ اقتصادی این گونه فیلمسازی جواب ده است.

در قسمت پایانی این مراسم فیلمی از این فیلمساز دانمارکی نمایش داده شد که به رئیس جمهور ماداگاسکار مربوط بود. بخشی از زندگی او که در یک کودتای نظامی در سال ۲۰۰۹ از مقام خود خلع و تبعید می‌شود. این فیلم نیز مانند سایر ساخته‌های این فیلمساز دو سطح سیاسی و خانوادگی زندگی این رئیس جمهور را در برمی گیرد.

فیلم‌های مستند؛ عرصه ای برای شناسایی پتانسیل‌های شهرستانی

در نشست نقد و بررسی آثار مستند سی و دومین جشنواره فیلم کوتاه تهران، ۴ اثر "سفر به موگادیشو"، مستندی ۲۱ دقیقه ای از سعید فرجی، "درد من"، مستند ۲ دقیقه ای از امیرحسین رکنی، "می لا دو" به کارگردانی فاطمه طوسی از اهواز و "خواهرم محدثه" کاری از عاطفه محرابی از تهران مورد بررسی قرار گرفت.

در این نشست مازیار فکری ارشاد اظهار داشت: یکی از مشکلات بخشی از مستندهای این دوره داشتن ساختار تلویزیونی مستندهاست. نکته ای که باید توجه داشت آثار مستند برای پخش بر روی پرده عریض نیاز به داشتن قالب سینمایی دارند.

علیرضا حسینی دیگر منتقد حاضر در جلسه نیز به انجمن سینمای جوان بابت اهمیت به فیلمسازان شهرستانی تبریک گفت. اهمیتی که در اثر آن امروز فیلم‌های بسیار مناسبی در جشنواره دیده می‌شود.

"می لا دو" فیلمی است که به گفته علیرضا حسینی یک نهاد اجتماعی به نام شهرک حصیرآبادِ اهواز مورد توجه قرار می‌دهد. او پس از ارائه توضیحاتی توسط سازنده فیلم، فاطمه طوسی، حسینی اظهار داشت: "در ابتدا انتظار داریم تا فیلمی سرشار از ناهنجاری‌های اجتماعی را ببینیم اما شروع خوب فیلم ما را از ادامه تماشای مستند نمی‌ترساند. به گونه ای که با مردم حصیرآباد دوست و هم درد می‌شویم. فیلم شریفی است که کارگردان سعی نکرده تنها سیاهی‌ها را ببنید."

فیلم "خواهرم محدثه" ساخته عاطفه محرابی داستانی دارد درباره خواهر دختری که در یک سانحه دچار آسیب دیدگی می‌شود. اما به گفته شیرین برق نورد، منتقد حاضر در جلسه، این فیلم به صورت یک مستند گزارشی تهیه نشده است و دارای لایه‌های بسیاری است.

عاطفه محرابی، سازنده این مستند، اظهار داشت: "درباره ایده فیلم به من هشدار افتادن در ورطه یک گزارش صرف تصویری داده می‌شد. بنابراین شاید به دلیل حس عذاب وجدانی که احساس کردم خواهر محدثه ممکن است داشته باشد، از نگاه او فیلم را روایت کردم."

فکری ارشاد در باره این فیلم اظهار داشت: ریتم کند فیلم را با ایجاد کنتراست یعنی دادن سرعت بیشتر به ریتم درونی فیلم می‌شد متعادل کرد که در تدوین مجدد قابلیت اصلاح شدن دارد.

کارگردان فیلم "سفر به موگادیشو" در جلسه حضور نداشت که کار را برای نقد این فیلم مشکل می‌ساخت. اعتقاد بر مستند گزارشی بودن این فیلم زیاد بود. حسینی در این باره اظهار داشت: مستند گزارشی هم یکی از رویکردهای سینمای مستند است. فیلمی که شاید به آثار جنگ پرداخته اما انتظار بود فیلمی درباره جنگ ببینیم.

اهدای لوح تقدیر و تندیس از سوی نیروی دریایی به فرید فرخنده کیش

نمایندگان نیروی دریایی ارتش جمهوری اسلامی طی مراسمی یک لوح تقدیر و تندیس ناوشکن جماران را به فرید فرخنده‌کیش مدیرعامل انجمن سینمای جوانان ایران و ناخدا دوم آماد نصیر درویشوند کارگردان فیلم مستند "کهنمویی ساعت هفتصد و بیست" اهدا کردند.

این مراسم با حضور ناخدا یکم حمیدرضا شایگان رئیس دبیرخانه فرماندهی نیروی دریایی ارتش جمهوری اسلامی ایران و ناوسروان عرفان آهنگری مدیر پژوهش و امور فرهنگی دبیرخانه فرماندهی نیروی دریایی ارتش جمهوری اسلامی ایران به عنوان نماینده از طرف امیر دریادار دکتر حبیب‌الله سیاری‌فر فرمانده نیروی دریایی راهبردی ارتش جمهوری اسلامی ایران و فرید فرخنده‌کیش مدیرعامل انجمن سینمای جوانان ایران و محمد آفریده داور بخش ملی جشنواره و همچنین ناخدا دوم آماد نصیر درویشوند کارگردان فیلم مستند "کهنمویی ساعت هفتصد و بیست" برگزار شد.

در این مراسم از فرید فرخنده‌کیش به دلیل حمایت از ساخت فیلم مستند "کهنمویی ساعت هفتصد و بیست" و همچنین کارگردان اثر تقدیر شد.

فیلم مستند "کهنمویی ساعت هفتصد و بیست" در مورد هم رزمان ناخدا فرزادی است که سی و پنج سال پس از نبرد بزرگ ناو کهنمویی، در اعماق آب‌های نیلی خلیج فارس به انتظار او نشسته‌اند. این فیلم به مدت ۲۹ دقیقه با حمایت دفتر انجمن سینمای جوانان بوشهر تولید شده است.

در پایان این جلسه مقرر شد جلسه دیگری به منظور بررسی راه‌های تعامل میان انجمن سینمای جوانان ایران و نیروی دریایی ارتش جمهوری اسلامی ایران در راستای فیلمسازی و آشنایی فیلمسازان با نیروی دریایی و همچنین حمایت از فیلمسازان جوان از سوی نیروی دریایی با حضور مدیران و مسئولان مربوطه برگزار شود.

حضور فیلم‌سازان جوان با فیلم‌هایی درخشان و حرفه‌ای در جشنواره

بازیگر سینما و تلویزیون با اشاره به این موضوع که جشنواره‌های مختص فیلم کوتاه در رشد و پرورش استعداد فیلم‌سازان، به‌خصوص فیلم‌سازان جوان و نوجوان مؤثر است، ادامه داد: جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه که امسال سی و دومین سال برگزاری خود را به‌خوبی و بهتر از سال‌های پیش سپری می‌کند، با فیلم‌های باکیفیت خود و فیلم‌سازان بااستعداد آن‌ها، نوید آینده‌ای روشن را برای سینمای ایران ب ارمغان می‌آورد.

وی افزود: برای ساخت فیلم، به‌خصوص فیلم کوتاه، همیشه باید حمایت‌هایی صورت گیرد فیلم‌سازان خوب جوان و بااستعداد نمی‌توانند به‌تنهایی رشد کرده و آینده‌ای روشن را برای سینمای ایران رغم بزنند و سینماگرها و مسئولین می‌توانند یاری‌دهنده آن‌ها برای رشدشان باشند.

غزالی ادامه داد: برگزاری جشنواره‌ای با این عظمت و باکیفیتی مناسب که هرساله نیز قوی‌تر از سال‌های گذشته اجرا می‌شود، خو راهی برای رشد و ایجاد شور و انگیزه در جوانان فیلم‌ساز است.

او ضمن اشاره به این موضوع که فیلم کوتاه جایگاهی نه‌تنها پایین‌تر از فیلم سینمای بلند، بلکه هم‌تراز آن‌ها است توضیح داد: خوشبختانه این دید مثبت در سینمای ایران نسبت به فیلم کوتاه ایجاد شده است که فیلم کوتاه هم‌تراز فیلم بلند سینمایی است و این‌گونه جشنواره‌های فیلم کوتاه می‌توانند محکم کنندهٔ این دیدگاه در عرصهٔ سینما باشند زیرابه عقیده من به همان اندازه که فیلم بلند ارزشمند و مقدس است، فیلم کوتاه نیز این‌گونه است.

وی ادامه داد: من دوستانی دارم که فیلم‌های بلند فوق درخشانی دارند وای بااین‌حال که فیلم بلند می‌سازند، برای فیلم کوتاه نیز جایگاه ویژه‌ای قائل هستند و معتقد هستند که این دو جایگاه مخصوص به خود را دارند.

فرصت‌ها را برای دیده شدن فیلم کوتاه صید کنیم

نشست "چرا فیلم کوتاه بسازیم" با حضور مهدی نادری و مجید برزگر عصر روز یکشنبه ۲۴ آبان در سالن ۳ پردیس چارسو برگزار شد. در این نشست گپ و گفتی بین فیلمسازان و کارشناسان از جمله کاوه قهرمان، سعید پوراسماعیلی، نقی نعمتی، امید وفایی، فرهنگ آدمیت و مصطفی آل احمد صورت گرفت.

در ابتدای این نشست مجید برزگر درباره اقتصاد فیلم کوتاه و چرخه اکران گفت: دیدگاه اقتصادی نسبت به چرخه فیلم کوتاه اشتباه است چون در تمام دنیا به فیلم کوتاه سینما نمی‌دهند. سینمایی که در آن اقتصاد نقشی ندارد، در بهترین حالت ممکن یک میلیون نفر را به سینما می‌کشاند.

وی افزود: طی یکسال گذشته به این نتیجه رسیدیم که سینما تک و پاتوق برای فیلم کوتاه ضروری است و مشارکت‌هایی در این زمینه گرفته و تفاهم نامه امضا کردیم و مخاطب می‌تواند دو روز در هفته فیلم کوتاه ببیند.

کاوه قهرمان نیز در این خصوص عنوان کرد: ۳ هزار فیلم کوتاه داریم و امکان اکران تمام این فیلم‌های کوتاه وجود ندارد و این تفکر درآمدزایی از فیلم کوتاه باید کنار برود و اگر شخصی مانند مجید برزگر می‌ماند و فیلم خود را می‌سازد، از الگوی فیلمسازی کوتاه او می‌آید.

سعید پوراسماعیلی معاون آموزشی انجمن سینمای جوانان نیز بیان کرد: بهتر است بیانیه صادر نکنیم که فیلم کوتاه باید درآمد داشته باشد یا نه. اتفاقاً صنف فیلم کوتاه باید اجازه دهد که این سلیقه و رفتارها شکل گیرد. اگر جریانی شکل گرفته که می‌تواند بلیط بفروشد و محل خود را پیدا کند، آن را انکار نکنیم و اجازه دهیم هر اتفاق جدیدی به اکران اضافه شود.

نقی نعمتی نیز در تأیید صحبت‌های پوراسماعیلی با بیان اینکه چندسال پیش برای پخش فیلم کوتاه به تلویزیون مراجعه کرده بودم و نتیجه ای نگرفتم، گفت: از هر مکانی باید برای حفظ شأن فیلم کوتاه استفاده کنیم. توصیه کردم فیلم‌ها را ۷ تایی به صورت لوح فشرده به بازار بفرستیم و اگر هزار نفر هم بخرند، برد کردیم. بیاییم اپیزودی اکرانی برای هنروتجربه بگیریم.

امید وفایی عضو انجمن سینمای جوانان همدان نیز گفت: مشکل اساسی این است که فیلمسازان وارد مباحث مدیریتی می‌شوند. اگر صنف فیلم کوتاه در هیأت مدیره فقط فیلمساز نباشند و بتوانند امتیاز بگیرند و از کسانی که تجربه مدیریتی دارند، کمک بگیرند، شرایط بهتر می‌شود.

فرهنگ آدمیت نیز در ادامه این گپ و گفت بیان کرد: ما چیزی به نام تجربه گذشته داریم و فیلم کوتاه را یک نگرش می دانیم چون باعث حفظ سینما می‌شود. سبک سینمای ایران در دنیا از این نوع فیلمسازی مینی مال آمده است. تجربه می‌گوید فیلمساز هنری زمانی موفق می‌شود که با موقعیت هماهنگ شده است. ما همیشه گردآلودیم و موقعیت حال را تشخیص نمی‌دهیم و باید از تجربه گذشته و نسل‌های قبلی فیلمسازان استفاده کنیم و به این راه ادامه دهیم.

مهدی نادری در ادامه عنوان کرد: سینمای ما عاری از زیبایی شناسی و نشانه شناسی است و هنوز باید دنبال سینمای دهه ۷۰ در بحث نشانه شناسی باشیم. سینما در حال حاضر حالت گزارشی روزانه پیدا کرده و نشانه شناسی خاصی را دنبال نمی‌کند. در حال حاضر دغدغه فیلمساز بلند و کوتاه یکی شده و اگر به استعدادی اجازه کار داده شود، خواهیم دید چه اتفاقی خواهد افتاد.

مصطفی آل احمد نیز درباره مباحث مطرح شده گفت: در سینمای کوتاه و بلند نمونه‌های بسیاری پیدا می‌شود که فروش نداشته‌اند اما ماندگار شده‌اند. وقتی به سینما به عنوان صنعت نگاه می‌کنیم، در تمام عرصه‌ها فیلم‌های خوبی ساخته می‌شود که ممکن است روشن نکنند باید مسیری خلق کنیم که فیلم کوتاه بتواند اقتصاد داشته باشد.

وی در پایان گفت: راه الزاماً بلیط فروشی نیست اما یک مسیر است و دیگر راه‌ها از قبیل تلویزیون، رایت و لوح فشرده هرکدام مسیری هستند که فیلم کوتاه را به اقتصاد می‌رساند و باید به اقتصاد فیلم کوتاه بیشتر توجه کنیم.

برنامه‌ نمایش‌های روز ششم جشنواره فیلم کوتاه تهران اعلام شد

برنامه نمایش‌های روز ششم جشنواره شامل نمایش فیلم‌های مسابقه ایران، بین‌الملل و بخش‌های غیررقابتی مشخص شد.

به گزارش ستاد خبری سی و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران، از ساعت ۱۳:۴۵ الی ۱۵:۱۵ تکرار تکرار فیلم‌های مسابقه مستند "شهر خاموش"، "ددوش"، "قارلی داملار" و "رفیوجی" در سالن شماره یک، تکرار فیلم‌های مسابقه داستانی "امضاء"، "نخجیر"، "سکوت کن"، "سایلنت" و "سپیدگاه" در سالن شماره دو، تکرار فیلم‌های مسابقه پویانمایی "مجلس آیینه"، "نقطه قرمز"، "اختیار"، "اینرو، اونرو"، "اکوان دیو"، "یک جرعه نگاه"، "نوسان"، "باد مگس‌ها را خواهد برد"، "مرد خاکی" و "مومو" در سالن شماره چهار و تکرار فیلم‌های مسابقه بین‌الملل "همه چیز روبراه می‌شود"، "در چشمان تو"، "سگ شکاری"، "کارگران یقه آبی"، "وابستگی" و "میس تاد" در سالن شماره پنج نمایش داده خواهد شد.

همچنین از ساعت ۱۵:۴۵ الی ۱۷:۱۵ تکرار فیلم‌های مسابقه داستانی "با احتیاط برانید ... جاده لغزنده است"، "کنج"، "باد هر وقت که بخواهد می‌وزد"، "ویزور"، "روز معلم" و "بیماری" در سالن شماره یک و فیلم‌های مسابقه بخش کشورهای اسلامی (بین الملل) "سرزمین پدری"، "مترسک"، "پری دریایی جزیره‌ی چورنا"، "صراحی"، "۵ دقیقه" و "کودکان بی‌نام" در سالن شماره پنج به نمایش درمی‌آید.

از ساعت ۱۷:۴۵ الی ۱۹:۱۵ تکرار فیلم‌های مسابقه بین الملل "گمشده در استنگبی"، "گنج‌های دریا"، "شعاع‌ نوری"، "قدم زدن"، "سازگاری غیر ارادی" و "دره‌ی نهنگ" در سالن شماره یک، تکرار فیلم‌های مسابقه مستند "میراث من آواز"، "گاهی فقط عشق"، "به اصفهان رو" و "گرگینگی" در سالن شماره دو و تکرار فیلم‌های مسابقه بخش تجربی "غروب، مرگ، شکستن، سکوت، تنهایی"، "بالانس"، "پرنده و ماهیگیر"، "مرگ"، "بداهه خوری در دستگاه هاضمه"، "دمو..."، "شهر آسفالت" و "خآب آلودگی" در سالن شماره پنج نمایش داده خواهد شد.

از ساعت ۱۹:۴۵ الی ۲۱:۱۵ تکرار فیلم‌های مسابقه داستانی "گچ"، "روز زوج"، "آماس"، "پانصد مثقال طلا" و "آغی" در سالن شماره یک و فیلم‌های مسابقه ضدخشونت وافراطی‌گری (بین الملل) "ولگرد"، "فضاهای باز"، "قایم باشک"، "خروج" و "ولد" در سالن شماره پنج به نمایش درمی‌آید.

سی و دومین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران از ۲۰ آبان ماه آغاز شده است و ۲۶ آبان ماه خاتمه می‌یابد.