کمتر از یک هفته دیگر هیات مدیرهی جدید خانه سینما فرصت دارند تا طبق اساسنامه، مدیرعامل این تشکل صنفی را انتخاب کنند.
سوال اینجاست که مدیر عامل جدید باید چه ویژگیهایی داشته باشد تا بتواند برنامههای خانه سینما را اجرایی بکند، بویژه اینکه بسیاری از فعالیتهای صنفی این تشکل به دلیل حاشیههایی که دولت قبل برای خانه سینما ایجاد کرد، متوقف شده بود.
مدیرعامل خانه سینما باید چند وجهی باشد
در همین زمینه محمود سماکباشی رییس انجمن صدابرداران سینما معتقد است: مدیرعامل خانه سینما باید فردی چند وجهی باشد که در وهله اول مورد تأیید اهالی خانه سینما و دیگر هنرمندان این رشته باشد، همچنان که مورد تأیید متولیان سینما و وزارت ارشاد نیز باشد و بتواند با آنها وارد تعامل شود.
وی اضافه کرد: مدیرعامل سینما باید بتواند وارد مباحثی شود که به نفع خانه سینما باشد، به خصوص با در نظر گرفتن اینکه یکی دو صنف اساسی در خانه سینما دچار تفرق آراء هستند، بنابراین فردی که به عنوان مدیرعامل انتخاب میشود، باید مورد تأیید آنها هم باشد و بتواند با انواع تفکرات تعامل داشته باشد.
این صدابردار پیشکسوت همچنین با اشاره به نقش هیأت مدیره هر تشکل یا ادارهای یادآور شد: معمولا در هر مرکز، شرکت یا بنیادی، هیأت مدیره چارچوب وظایف و مسائل اجرایی را تصویب میکند و مدیرعامل مجری آن است؛ یعنی هیأت مدیره ورای مدیرعامل است اما از آنجا که مدیرعامل ویترین و مجری کارهاست، عملا مغلطه میشود که او مهمتر از هیأت مدیره است.
سماک باشی هیأت مدیره جدید خانه سینما را ترکیبی مثبت ارزیابی کرد و گفت: برخلاف اینکه عدهای معتقدند این هیأت مدیره ضعیف است، من معتقدم چنین نیست و ترکیب خوبی است. اگر قرار است حتما از دو صنف خاص نمایندگانی در هیأت مدیره خانه سینما حضور داشته باشند، باید اساسنامه را تغییر داد زیرا در حال حاضر چنین چیزی در اساسنامه فعلی نیست و اگر چنین پیشنهادی هم مطرح شود، بسیاری مخالف آن خواهند بود.
این صدابردار سینما اضافه کرد: هیأت مدیره جدید ترکیبی نجیب و صادق است که کارگردان هم در آن حضور دارد.
او با اشاره به دیگر اولویتهای خانه سینما، یکی از مهمترین این امور را تأمین امنیت شغلی سینماگران دانست و توضیح داد: امنیت شغلی فقط شامل بیمه یا بن کالا نمیشود بلکه خانه سینما باید بتواند از فیلم اعضایش دفاع کند تا آثار آنها خاک نخورد و تهیهکنندگان نیز بتوانند آثار بیشتری را تولید کنند.
سماک باشی درباره تأمین امنیت شغلی سینماگران توضیح داد: در حال حاضر کسانی خصوصی فیلم میسازند و خانه سینما هم باید از آنها دفاع کند که تاکنون در این زمینه کم کاری کرده است.
او با اشاره به جلسات مشترک خانه سینما با وزیر کار اظهار امیدواری کرد که این جلسات به نتیجه مطلوبی برسد و خانه سینما بتواند به اهدافش دست پیدا کند.
رئیس هیأت مدیره انجمن صدابرداران سینما در ادامه متذکر شد: خانه سینما میتواند به سازمانی مانند نظام پزشکی و مهندسی تبدیل شود تا مجلس اساسنامه و تشکیلاتش را تصویب کند و برایش ردیف بودجه بگذارد. البته این مطلب به معنای آن نیست که خانه سینما تعطیل شود، بلکه همزمان با انجام امور، باید این موضوع را هم پیگیری کرد که قطعا این امر نیازمند کوشش هیأت مدیره است. البته مدیریت قبلی سینما آنقدر خانه سینما را درگیر حاشیه کرد که مسایل اصلی فراموش شد و حالا نوبت هیأت مدیره جدید است که این اهداف را پیش ببرد.
مدیرعامل خوب کسی است که ...
اما حسن حسندوست رئیس انجمن تدوینگران خانه سینما نیز توضیح داد: وظایف مدیرعامل در اساسنامه مشخص شده و مدیرعامل خوب کسی است که بتواند به نحو احسن مصوبات هیأت مدیره را اجرا کند، در جهت رفاه اداری اصناف مصمم باشد و فردی کاملا صنفی باشد که همسو با هیأت مدیره به مسائل صنفی بیاندیشد.
او با اشاره به طرح مبحث امنیت شغلی سینماگران تأکید کرد: این موضوع چیزی نیست که فقط به مدیرعامل وابسته باشد بلکه نیازمند همبستگی میان اصناف بهخصوص کارگردانها و تهیهکنندگان است. تا زمانی که آنان به این موضوع تن ندهند هرگز اجرا نخواهد شد. همچنان که چندین سال است این موضوع را پیگیری میکنیم، اما کارگردانها و تهیهکنندگان از زیر آن شانه خالی میکنند.
حسندوست معتقد است: مدیرعامل فقط مجری مصوبات است اما ما نقش او را بیش از حد پررنگ کردهایم در حالی که خودِ هیأت مدیره مهمتر از مدیرعامل است.
پیگیری جدی وضعیت مبهم امنیت شغلی سینماگران
در ادامه سعید رشتیان رئیس انجمن تهیهکنندگان فیلم مستند به ایسنا گفت: اولویتهای خانه سینما در صحبتهای آقای عسگرپور مدیرعامل این تشکل در جلسه دیدار نوروزی با آقای وزیر مشخص شد. خوشبختانه در دوره جدید که موانع خانه سینما به نوعی برطرف شده است، اصلیترین مسئله ما اکران و پخش فیلمها است و ابهاماتی که در این زمینه وجود دارد، باید برطرف شود که حل این مسئله تأثیرات خود را بر تولید و ساخت فیلمها خواهد گذاشت.
او یادآور شد: در حال حاضر در اکران نوروزی هم مشکلاتی بود که وزیر ارشاد نیز به آن اشاره داشت.
رشتیان اضافه کرد: اگر خانه سینما و مدیرعامل جدید آن بتوانند توجهات و پیگیریهایی در این موضوع داشته باشند، به طور کلی احوال سینما دگرگون میشود.
او با اشاره به وضعیت مبهم امنیت شغلی سینماگران اضافه کرد: این مسئله بسیار مهم است و سالهاست پیگیری میشود اما هنوز به تعاریف و برنامههای مشخصی نرسیدهایم. همچنان که نوسان سیاستگذاریهای دولتهای پیشین باعث شد، امنیت شغلی سینماگران به حاشیه برود.
رشتیان در ادامه، دوره مدیریت محمدمهدی عسگرپور را در سمت مدیرعاملی خانه سینما بسیار پربار توصیف کرد و یادآور شد: اگر در آن دوره پرتنش خانه سینما، فرد دیگری به جای آقای عسگرپور بود، دچار گرفتاریهای فراوانی میشدیم. اما ایشان به دلیل جنبههای مختلفی که دارد، توانست کمک بسیاری به خانه سینما بکند و بخشی از مشکلات به خاطر نقش ایشان حل شد و تقریبا تمام دوستان خانه سینما با این نظر موافقاند.
این تهیهکننده فیلم مستند متذکر شد: اگر قرار است فرد دیگری مدیرعامل خانه سینما شود، باید هم از جانب اهالی خانه سینما مورد وثوق باشد و ضمن اینکه بخش دولتی هم باید او را بپذیرد تا بتوان تعامل فعالی میان خانه سینما و دولت برقرار کرد و امیدوارم دوستان هیأت مدیره بتوانند به چنین گزینهای برسند.
وی اضافه کرد: بودن آقای عسگرپور محاسن خاص خود را دارد، اما حضور طولانیمدتش شاید باعث سوءتفاهم بشود و امیدوارم اعضای هیأت مدیره بتوانند فرد دیگری با ویژگیهای ایشان و حتی بهتر پیدا کنند.
مدیرعامل خانه سینما نباید فعالیت سیاسی انجام بدهد
همچنین روانبخش صادقی رئیس هیأت مدیره انجمن آسیفا نیز معتقد است: یکی از مشکلات خانه سینما این بود که به دلیل حاشیههایی که در دولت پیشین با آن روبرو شد، از انجام بسیاری کارهای صنفیاش مانند بیمه، امنیت شغلی و مسائلی از این دست بازماند.
او تأکید کرد: کسی که مدیرعامل خانه سینما میشود، به هیچ وجه نباید فعالیت سیاسی انجام بدهد زیرا به فعالیتهای اصلیاش لطمه میزند.
صادقی با اشاره به شرایط فعلی سینما اضافه کرد: امروز فرصت مناسبی است چرا که وزارت ارشاد و سازمان سینمایی با هنرمندان همراه است و از آنان حمایت میکند. بنابراین اگر مدیری دانا و آگاه به عنوان مدیرعامل خانه سینما انتخاب شود، میتواند از موقعیت فعلی استفاده بسیاری ببرد.
این هنرمند سینما در عین حال یادآور شد: لازم نیست مدیر خانه سینما حتما فردی سینمایی باشد، بلکه باید مدیری دانا و آگاه باشد و بتواند فارغ از مسائل گروهی و دستهبندیها افقهای جدیدی را تعریف کند. در راستای اساسنامه اصلی و اهداف خانه سینما بکوشد.
صادقی با اظهار تأسف از وضعیت صنفی اهالی سینما یادآور شد: ما به اندکها راضی شدهایم و به دنبال اجرای کمترینها هستیم، اما یک مدیر قوی، خلاق و آگاه میتواند شرایط را به گونهای تغییر بدهد که اهالی سینما ناچار نشوند به کمترینها قناعت کنند.
وی افزود: دولت قبلی همه بخشها و اصناف را به حاشیه برد، اما امیدواریم سال 94، خانه سینما بتواند طبق اساسنامهاش فعالیت کند و هنرمندان را به شایستگیهایشان برساند.
روانبخش صادقی در پاسخ به این پرسش که اگر مدیری خارج از سینما انتخاب شود، آیا اهالی خانه سینما او را میپذیرند، توضیح داد: هنرمند باید به هنرش بپردازد. در بسیاری موارد خوب است فردی خارج از آن حیطه خاص که بدون حب و بغض باشد، به این مسوولیت گماشته شود. اگر کسی درگیر ساخت فیلم باشد، حضورش به عنوان مدیرعامل خانه سینما دوپهلو خواهد شد و از انجام فعالیتهای هنری خود نیز بازمیماند. اما یک مدیر که به شرایط آگاه است حتی اگر خود در آن حیطه فعال نباشد، باز هم میتواند مسائل را هدایت کند.
«امتیوی»، «بخت پریشان» را برگزیدفیلم «بخت پریشان» در رقابت با فیلمهای نامزد اسکار، موفق به کسب جایزه بهترین فیلم از جوایز فیلم «امتیوی» در سال 2015 شد.
مراسم اعطای جوایز فیلم «امتیوی» در سال 2015 در حالی برگزار شد که فیلم «بخت پریشان» ساخته «جاش بون» در رقابت با فیلمهای مطرحی و نامزد اسکاری چون «بچگی»، «سلما»، «شلاق» و «تک تیرانداز آمریکایی» و همچنین قسمت اول «بازی بقاء: مرغ مقلد» و «نگهبانان کهکشان» موفق به کسب جایزه بهترین فیلم سال این رویداد سینمایی شد.
این فیلم برگرفته از رمانی به همین نام به قلم «جان گرین» است که در آن «شایلن وودلی»، «انسل الگورت» و «نات وولف» نقشآفرینی میکنند.
در بخش بهترین بازیگر مرد جوایز فیلم «امتیوی» نیز «بردلی کوپر» برای بازی در فیلم «تکتیرانداز آمریکایی» موفق به کسب جایزه شد، در حالی که در این بخش «کریس پرت»، «انسل انگورت» و «چانینگ تاتوم» نیز نامزد کسب جایزه بودند.
در بخش بهترین بازیگری زن این رویداد سینمایی نیز «شایلن وودلی» در رقابتی سخت با چهرههای مطرحی چون «جنیفر لاورنس»، «اما استون»، «ریس ویترسپون» و «اسکارلت یوهانسون» جایزه را از آن خود کرد.
جایزه بهترین باریگر کمدی این رویداد سینمایی نیز به «چانینگ تاتوم» برای فیلم «خیابان جامپ، شماره 22» اعطاء شد.
جایزه سینمایی امتیوی (MTV Movie Awards) یک مراسم اعطای جوایز سینمایی است که توسط امتیوی از سال ۱۹۹۲ هرساله برگزار میگردد.
از ویژگیهای این مراسم حضور افراد مشهور و اجرای موسیقی است.
در این مراسم سالانه نامزدها را، تولیدکنندگان و مدیران اجرایی امتیوی انتخاب میکنند اما برندگان به صورت آنلاین توسط عموم مردم برگزیده میشوند.
مروری بر آثار پوران درخشنده در دانشگاه شیکاگو
مروری بر آثار سینمایی «پوران درخشنده» کارگردان و تهیهکننده سینمای ایران در دانشگاه نورث وسترن شیکاگو در آمریکا برگزار میشود.
گروه خاورمیانه و شمال آفریقای پردیس دانشگاه نورث وسترن Northwestern شیکاگو در آمریکا مروری بر آثار «پوران درخشنده» را برگزار میکند و فیلم سینمایی «هیس! دخترها فریاد نمیزنند» آخرین ساخته این کارگردان و تهیهکننده سینمای ایران با حضور استادان، دانشجویان، مدعوین و همچنین علاقمندان به سینما در ساعت 6 بعدازظهر روز پنجشنبه 27 فروردین ماه جاری (16 آپریل 2015) در موزه بلاک سینما در پردیس دانشگاه نورث وسترن شیکاگو، روی پرده میرود و این فیلمساز ایرانی به سؤالات استادان، دانشجویان از ملیتهای مختلف و تماشاگران حاضر پاسخ خواهد داد.
این فیلم همچنین در دو سانس دیگر در ساعت 6 بعدازظهر روز سهشنبه 25 فروردین ماه جاری (14 آپریل) و همچنین در ساعت 12 ظهر روز جمعه 31 فروردین ماه جاری (20 آپریل 2015) در موزه بلاک سینما در پردیس دانشگاه نورث وسترن شیکاگو، روی پرده میرود.
«پوران درخشنده» در مدت زمان حضور خود در شیکاگو، از کلاسهای سینمایی بازدید خواهد کرد و همچنین چندین ورک شاپ در مورد شیوه کارگردانیاش برپا خواهد کرد.
مروری بر آثار «پوران درخشنده» در روزهای 25 فروردین ماه جاری تا 1 اردیبهشت ماه امسال (14 تا 21 آپریل 2015) در پردیس دانشگاه نورث وسترن شیکاگو در کشور آمریکا برگزار میشود و دیگر آثار این کارگردان از جمله؛ «بچههای ابدی»، «رؤیای خیس» و ... در آن به نمایش درمیآیند.
بنابراین گزارش، فیلم سینمایی«هیس! دخترها فریاد نمیزنند» درآخرین حضور بینالمللی خود، در کنار سخنرانی «پوران درخشنده» در نخستین کنفرانس بینالمللی دانشگاه «مونش» ملبورن روی پرده رفت و مورد استقبال اساتید بخش خاورمیانه این دانشگاه، ایرانیهای ساکن ملبورن و دانشجویان حاضر در سالن دانشکده کاولفید دانشگاه «مونش» قرار گرفت.
این فیلم همچنین در شهرهای ملبورن و سیدنی در کشور استرالیا به نمایش درآمد
و مورد استقبال تماشاگران ایرانی، استرالیایی، افغانی و ترکیهای حاضر در
این کشور قرار گرفت؛ به طوریکه خواهان نمایش عمومی این فیلم در سینماهای
افغانستان و ترکیه شدند.
عطاران و تنابنده تضمینی برای فروش «گینس» در اردیبهشت ماه
نخستین فیلم تنابنده به نام «گینس» و با موضوع کارآفرینی همراه با رنگ مایههای طنز در اردیبهشت ماه اکران خواهد شد.
علی اسدزاده(مجری طرح فیلم سینمایی «گینس») درباره زمان اکران فیلم «گینس» گفت: این فیلم کمدی که نخستین فیلم سینمایی محسن تنابنده در مقام کارگردان است؛ اردیبهشت ماه در سینماهای کشور اکران خواهد شد.
او در توضیح مضمون فیلم گفت: «گینس» با رویکردی متفاوت و با رنگ مایههای طنز به موضوع زندگی، کار و بلندپروازیهای جوانان میپردازد و با مطرح کردن موضوع پرورش شترمرغ سعی در ترویج کارآفرینی بین جوانان دارد.
رئیس هیات مدیره موسسه سینمایی تصویرگستر درباره خلاصه فیلم میگوید: فیلم؛ داستان سه برادری است که در یک مزرعه شترمرغ و در حاشیه تهران به سختی زندگی میکنند. آنها تلاششان برای ثبت نام یک شترمرغ در گینس است که این تصمیم آنها را درگیر یک سری ماجراها میکند.
اسدزاده در مورد دلیل انتخاب تنابنده، عطاران و اسکندری به عنوان بازیگر در فیلم میگوید: در فیلم این سه برادر علیرغم اینکه به لحاظ جثه بیشباهتند اما سرهایشان کاملا مشابه هم است. هر سه این بازیگران از وسط سر دچار کم مویی یا بیمویی هستند و همین تشابه باعث شده که برای ایفای نقش کنار هم قرار گیرند.
اسدزاده؛ فروش بالایی را برای این فیلم پیشبینی میکند و دلایل آن را حضور رضا عطاران به عنوان برگ برنده و محسن تنابنده که به واسطه فیلم «پایتخت» بین مردم دارای محبوبیت است؛ میداند.
عوامل اصلی نخستین فیلم سینمایی تنابنده عبارتنداز: کارگردانک محسن تنابنده، نویسنده: محسن تنابنده، احمد رفیع زاده، مدیر فیلمبرداری: مرتضی غفوری، طراح چهره پردازی: سعید ملکان، صدابردار: حسن زاهدی، طراح صحنه: مجید شهبازی، طراح لباس: سحر شهامت، مدیر تولید: حسن مصطفوی، دستیار اول کارگردان: مصطفی تنابنده، برنامهریز: مجید فاضلی، مدیر تدارکات: امیر اسکندری، عکاس: مریم تخت کشیان. بازیگران: اکبر عبدی، رضا عطاران، حسین اسکندری و محسن تنابنده. مجری طرح: علی اسدزاده، تهیه کننده: شرکت تصویر گستر پاسارگاد-سعید ملکان.
چرا کمال تبریزی این فیلم را ساخت؟
کمال تبریزی درمورد دلیل ساخت فیلمی متفاوت با دیگر آثارش گفت که کشش و گرایشش به محیط زیست و هوای پاک از مهمترین دلایل ساخت «طعم شیرین خیال» بوده است.
عصر یکشنبه 23 فروردین ماه جلسهی بررسی فیلم «طعم شیرین خیال» در فرهنگسرای «ارسباران» با حضور کمال تبریزی (کارگردان فیلم)، محمدعلی حسیننژاد (تهیهکننده) و نادر فلاح از بازیگران فیلم برگزار شد.
کمال تبریزی در پاسخ به این سوال که چرا این فیلم متفاوت از دیگر فیلمهایش است؟گفت:اگر نگاهی به فیلمهای من بیاندازید، میبینید که موضوعات مختلفی وجود دارد که درموردشان فیلم ساختهام و این به دلیل سلیقه و علاقهی من نسبت به موضوعات مختلف است و هردفعه هم سعی کردم فیلمهایم به لحاظ مضمون متفاوت باشند.
وی همچنین کشش و گرایش نسبت به محیطزیست را دلیل دیگری برای ساخت این فیلم برشمرد و افزود: وجه دیگر ساخت این فیلم ،کششی بود که خود من نسبت به محیط زیست و هوای پاک که البته دیگر الان باید بگوییم هوای آلوده(!) و تمام انرژی هاییست که بشر زیاد به سمت آنها نرفتهاست،دارم.
این کارگردان، فیلمسازی درمورد زباله سازی انسانها و نامهربانیهایی که آنها با محیط زیست انجام میدهند را از اولین انگیزههایش برای ساخت این فیلم برشمرد.
کارگردان فیلم «طعم شیرین خیال» در مورد علت ساخت فیلمش در کرمان گفت:کرمان بهترین جای ایران است که میشود، در آنجا از انرژیهای پاک استفاده کرد، به طوری که یک سوم از انرژیهای مصرفی میتواند پاک و سالم و بدون آلایندگی باشد.
او ادامه داد: شاید چیزهایی که در فیلم نشان داده میشود مانند استفاده از کرم «کومپوس» برای بازیافت زباله یا استفاده از انرژیهای پاک برای مخاطب غیرمحتمل به نظر برسد ولی همهی اینها چیزهاییست که انتظار داریم در آینده اتفاق بیافتد.
کارگردان فیلم«طعم شیرین خیال» در ادامه به برخی از ممیزیهای فیلمش اشاره کرد و گفت: در زمان نوشتن فیلمنامه ما تمام تلاش خود را کردیم تا حتما به صورت غیرمستقیم به همهی انرژیها تلنگری بزنیم و از معایب آنها بگوییم، مانند معایب انرژی هستهای که زمان گرفتن پروانهی ساخت قاطعانه گفتند که حذفش کنیم.
تبریزی همچنین در این موضوع اضافه کرد:مورد مهم دیگری هم که مدنظرمان بود و قصد داشتیم در فیلم نمایش دهیم،نشان دادن ضرر های امواج و پارازیتهاییست که در کشور ما خیلی بیشتر از کشور های دیگر وجود دارد که متاسفانه موقع رایزنی با وزارت ارشاد به ما اجازهی پخش این قسمت را ندادند.
این کارگردان در توضیح لحن طنز فیلم گفت: زمانی که کارکتری در فیلمی با چارچوب های اطرافش ناسازگار باشد باعث طنز میشود مانند کارکتر چاپلین! و اینجا هم برای ما قهرمان اصلی داستان کارکتر «گروس» بود که به این علت جنون و افراطی که در موضوع اهمیت به طبیعت داشت، نمیتوانست با محیط و آدمهای اطرافش سازگاری کند و میرود.
همچنین در این نشست محمدعلی حسیننژاد تهیهکننده و طراح فیلم به دلایل ساخت فیلم اشاره کرد و گفت:کم پرداخته شدن به موضوعاتی مانند آلودگیهای محیط زیستی،که در زندگی ما تاثیرات منفی زیادی هم میگذارد، در سینما از دلایلی بود که خواستیم این فیلم را بسازیم.همچنین محدود بودن دایرهی موضوعات فیلمهایی که در ایران ساخته میشود و همشکل شدن آنها نیز دلیل دیگری برای ساخت «طعم شیرین خیال» بود.
وی ادامه داد: برای نوشتن داستان این فیلم از علی میرمیرانی و نغمه ثمینی به عنوان نویسنده استفاده کردیم.
حسیننژاد با اشاره به فیلم گفت: از ابتدایی که فیلم را ساختیم، نمیخواستیم طوری باشد که زیاد درمورد همهچیز اطلاعاتی بدهیم.اطلاعات باید راحت بیان میشدند که پس از دیدن فیلم خود بیننده نسبت به رفتارهایش با محیط زیست حساس شود و در ادامه خودش به دنبال اصلاح رفتارش با طبیعت برود.
نادر فلاح دیگر مهمان این نشست که علاوه بر بازی در این فیلم مشاور لهجهی دیگر بازیگران نیز بود درمورد اهمیت محیط زیست گفت:مسائلی هستند که از بازیگری مهمتر هستند، در جایی که میشود در مورد طبیعت صحبت کرد ، صحبت درمورد بازیگری و فیلم در درجه دوم اهمیت قرار میگیرد.
فیلم «طعم شیرین خیال» به کارگردانی کمال تبریزی و با بازی شهاب حسینی، نازنین بیاتی، نادر فلاح، نازنین فراهانی، پریوش نظریه، از بیستم اسفند ماه سال گذشته در حال اکران است.
حبیب اسماعیلی: هیچ اختلافی بین صاحبان فیلم «پاداش» وجود نداردپخش کننده فیلم«از رئیس جمهور پاداش نگیرید» میگوید: این فیلم اکران میشود و هیچ اختلافی بین صاحبان فیلم وجود ندارد.
حبیب اسماعیلی با اعلام این مطلب گفت: قطعاً بهدنبال اکران این فیلم هستیم و صحبتهایی که درباره اختلاف بین تهیهکننده و کارگردان فیلم میشود؛ درست نیست.
وی ادامه داد: قرار بود فیلم را نوروز ۹۴ اکران کنیم که متاسفانه امکانپذیر نشد. اگر بتوانیم قصد داریم در اکران دوم نوروز؛ فیلم را به نمایش دربیاوریم.
وی با اشاره به اینکه حق پخش این فیلم را خریداری کرده؛ افزود: با همکاری وزارت ارشاد؛ مجوز نمایش فیلم صادر شده. البته نام فیلم از "پاداش" به "از رئیسجمهور پاداش نگیرید" تغییر کرده است.
فیلم سینمایی «از رئیسجمهور پاداش نگیرید» با نام قبلی «پاداش» به کارگردانی کمال تبریزی و نویسندگی رضا مقصودی سال ۱۳۸۷ ساخته شد.
در این فیلم آتیلا پسیانی، احمد آقالو، حسن معجونی، بهمن زرینپور و عباس آقاجانی حضور دارند.
این فیلم ۶ سال است که اجازه نمایش ندارد و فقط در چند نمایش محدود برای اهالی رسانه به نمایش درآمده است.
چگونه افخمی نقشه راه سینمای جاسوسی ایران را ترسیم کرد
«روباه»؛ آخرین فیلم بهروز افخمی این روزها روی پردههای سینمای ایران است. فیلم متفاوتی که با واکنشهای مختلفی روبرو شده است.
در همان سال هایی که جنگ سرد، دوران افول خود را سپری می کرد، به ناگهان گونه ای ادبی میان نویسندگان اروپایی و آمریکایی رشد کرد که از آن به عنوان داستان جاسوسی نام برده می شود.تا پیش از آن سال ها، تنها چند اثر مهم را می توان یافت که با زمینه جاسوسی نگاشته شده بودند که مهمترین آنها، "مامور مخفی" جوزف کنراد است.
با رشد چشمگیر رمان های جاسوسی در دو قطب اصلی داستانی دنیا (روسیه و آمریکا)، به تدریج اقتباس های سینمایی نیز از این رمان ها ( که به دلیل بکری سوژه و انعطافی که در فضاسازی داشتند، با اقبال عمومی مواجه شده بودند) آغاز شد و خیلی زود اقتباس های سینمایی از آثار ادبی با درونمایه جاسوسی، به مانند تبی فراگیر میان فیلمسازان بسیاری رواج پیدا کرد که از مهم ترین آثار این چنینی می توان به فیلم های روز شغال، شش روز کندور، 39 پله، ماموری که از سردسیر آمد، جیمزباندها و . . . اشاره کرد.
در تطور این مسیر، سینما، نقش خود را به شکلی مستقل از این اقتباس ها جدا کرد و همین، زمینه ای شد برای خلق دو انشعاب در سینمای جاسوسی؛ زیرشاخه اول، فیلم های جاسوسی ای را در بر می گرفت که شکل واقع پذیر و مستندی داشتند و برگرفته از خاطرات حقیقی افراد و سازمان های اطلاعاتی با رویکرد مسائل روز و اتفاقات بین المللی بودند و زیرشاخه دوم، که طبعا عمومیت و اقبال بیشتری نزد مخاطبان دارد، فیلم های جاسوسی ای را در بر می گرفت که با بیانی اکشن و حادثه ای به موضوع می پردازند و در نتیجه، نقش خیال و درام به شکل قابل توجهی در شکل گیری داستان موثر است.این قبیل فیلم ها، ضمن آن که ساخته های بیشتری به نسبت زیرشاخه سینمای جاسوسی رئالیستی به خود می بینند، بیشتر نیز مورد اقبال مخاطب واقع می شود.
با این مقدمه نسبتا طولانی به سراغ فیلم "روباه" می رویم که یک اثر جاسوسی رئالیستی است و از داده های سینمای جاسوسی از نوع اکشن آن، هیچ تبعیتی ندارد با این تبصره که فیلم تلاش می کند در ریتم، موسیقی و فیلمبرداری، از این شکل سینمای جاسوسی تبعیت کند اما به لحاظ داستانی کاملا تابع سینمای جاسوسی رئالیستی است کما اینکه این مهم در ابتدای فیلم نیز به نوعی تاکید می شود.
اما حال باید به این مهم بپردازیم که جایگاه "روباه" در سینمایی که تعداد ساخته های جاسوسی اش به تعداد انگشتان دست نیز نمی رسد، در چه رتبه ای است.
این انشعاب از سینمای جاسوسی، به شدت متکی به داستان است و اصلا اقتضای این انشعاب از سینمای جاسوسی، هم داستان محوری است و هم شخصیت محوری آن هم از نوع قهرمانش ( که هم قهرمان مثبت و هم بدمن را به موازات یکدیگر رشد می دهد)."روباه" اثری کاملا داستانی است؛ به مانند نمونه های موفق خارجی، با ریتمی پرشتاب آغاز می شود و تعلیق را به وجود می آورد و در ادامه، به خوبی، به آنالیز کاراکترها و ماموریت هایشان می پردازد و در این مسیر، کاراکترهای جدید با کارکردهای داستانی را وارد می کند به نوعی که خیلی خوب می تواند بدمن (یوهان) و قهرمان مثبت (حمید) را مورد پردازش قرار داده و این باور را در مخاطب خود که فیلم دو قهرمان دارد را به دلیل عملکردهای داستانی شان به وجود آورد.
"روباه" برخلاف معدود داشته های سینمای جاسوسی ایران، درصدد مانور بصری ابزارهای این سینما نیست.در این فیلم مخاطب چندان در جریان ابزار فوق سری جاسوسی قرار نمی گیرد و فیلم با نشان دادن این ادوات نمی خواهد این گونه به مخاطبش القاء کند که با اثری جاسوسی مواجه است؛ اقداماتی از این دست که ریزبینانه هستند، بارها در آثار درخشان سینمای جاسوسی جهان دیده شده اند چرا که ماموری که بدون هماهنگی موساد و تنها با اطلاع برادر خود، به جاسوسی فرستاده می شود، نمی تواند مجهز به ابزارهای فوق پیشرفته جاسوسی باشد؛ نمونه این گونه ریزبینی ها را می توان در آثار "فرد زینه مان" فقید به کرات مشاهده کرد.کما اینکه "روباه" نیز تلاش کرده این جزئیات هوشمندانه را در سرتاسر اثر به تصویر کشیده و با توجه به شتاب بالای رخ دادن جریانات، وقتی برای توضیح مواردی از این دست، ندارد؛ به همین دلیل این شکل سینما، فارغ از آن که هوشمندی بالایی از جانب سایر عوامل جلو و پشت دوربین می طلبد، به مخاطب ریزبین و باهوشی نیز نیاز دارد.
این هوشمندی در "روباه" با لحنی یکدست دیده می شود.کاراکتر اصلی داستان نیز به مانند آثار موفق سینمای جاسوسی دنیا، هوشمند ظاهر می شود؛ میمیک خود را هوشمندانه خرج می کند و در فرازهای ملتهب داستانی، خودنسردی هوشمندانه ای دارد که آثار ترس و ندامت در آن مشهود نیست.
پایانبندی آثار جاسوسی، دیگر نکته مهم این گونه است. تقریبا پایان تمام آثار جاسوسی از ابتدای شروع داستان برای مخاطب قابل حدس است اما اینکه داستانک ها چگونه به موازات یکدیگر، به نقطه پایان ربط داده می شوند، نکته مهم قضییه است."روباه" دو نیمه دارد؛ نیمه نخست داستان که بیشتر تابع هیجانات است و ریتم شتابانی دارد و تعلیق آفرین ظاهر می شود و نیمه دوم، تابع عقلانیاتی است که با رتیم کندتری به نسبت نیمه ابتدایی، روایت می شود و در پی گشایش گره ها به شیوه ای خلاف حدس مخاطب است که پیاده کردن آن نقشه برای دستگیر کردن یوهان، بخشی از این سیاست درست نوشتاری است که در نبود ریتم پرشتاب و تعلیق های پرهیجان به مانند نیمه ابتدایی فیلم، خلاء روایی را برای مخاطب ایجاد نمی کند.
بی ربط نیست اگر "روباه" را به نوعی "روز شغال" سینمای ایران خطاب کنیم.فیلمی که هوشمندی بالایی دارد و از داده های نوین سینمای جاسوسی زمان خود، در جهت مبتکرانه ای بهره می برد.همچنان که فیلم زینه مان، نقشه راه جدیدی برای سینمای جاسوسی که تا پیش از دهه هفتاد رواج داشت، ترسیم کرد و این گونه سینمایی را از دوران روایی کلاسیک، به دوران مدرن خود نزدیک گرداند، "روباه" نیز این نقشه راه را برای تعدد داشته های آثار سینمایی جاسوسی نوین منطبق با استانداردهای بین المللی در سینمای ایران ترسیم نموده و چشم انداز روشنی را در این گونه جذاب سینمایی موجب شده است.
شما می توانید مطالب و تصاویر خود را به آدرس زیر ارسال فرمایید.
bultannews@gmail.com