اجرای غریب‌پور و کوهستانی در شیراز و «رودابه» و «دومینو» در تهران و بازدید وزیر بهداشت از«سقراط»

به گزارش هالیوود ریپورتر، فیلم کمدی «روز موش‌خرما» بر اساس داستانی از روالد دال و با بازی بیل مورای و اندی مک‌داول در سال ۹۳ اکران شد. این اثر کمدی که بر اساس جشن روز موش‌خرما در آمریکا شکل گرفت، به ماجرای اتفاقاتی می‌پردازد که برای یک گزارشگر تلویزیونی شرایط آب و هوایی رخ می‌دهند. در این فیلم گزارشگر تلویزیونی با بازی مورای بعد از ارائه یک گزارش و سفر به شهری دیگر، در شرایط بد آب و هوایی گرفتار می‌شود و این اتفاق باعث گرفتار شدن او در یک روز تکراری می‌شود. او بر خلاف دیگر انسان‌ها، به صورت مداوم یک روز را زندگی می‌کند.

حال قرار است تئاتر موزیکال «روز موش‌خرما» با کارگردانی متیو وارچوس و توسط تیم موفق تولیدکننده تئاتر موزیکال «ماتیلدا» که از آثار پرفروش و مخاطب تئاتر موزیکال جهان است، تولید و در سال ۲۰۱۷ در تئاتر برادوی نیویورک اجرا شود. 

ماجرای روز موش‌خرما یا روز گراندهاگ در خصوص یک باور آمریکایی مبنی بر این است که در این روز موش‌خرمای آمریکایی از سوراخ بیرون می‌آید، اگر هوا ابری باشد به این معنی است که بهار نزدیک است، اگر هوا آفتابی باشد و سایه خود را ببیند به داخل سوراخ برمی‌گردد و زمستان ۶ هفته دیگر طول می‌کشد.

کارگردان اپرت«رودابه»: کشورهای غربی و همسایگان بیش از ما به شاهنامه توجه می‌کنند

اپرت «رودابه» ترکیبی از نوای سازهای کلاسیک و ایفای نقش مینیاتورگونه‌ بازیگران ایرانی اردیبهشت ماه روی صحنه می‌رود.

سعید میرزایی، کارگردان اپرت «رودابه» که برداشتی آزاد از داستان‌های شاهنامه‌ است؛ درباره این اجرا توضیح داد: ما تا به حال اپرای تماما ایرانی نداشتیم و نمونه‌های معدودی که در ایران اجرا شده است عموما براساس متن‌های خارجی بوده اما این اپرا تماما توسط هنرمندان ایرانی و با محوریت عشق حقیقی از میان داستان‌های شاهنامه نوشته شده است.

او ادامه داد: این نمایش در بخش آواز و موسیقی برپایه موسیقی کلاسیک و با استفاده از سازهای غربی است اما در بخش تئاتری از بازی‌های شبه مینیاتوری بهره می‌برد که داستان حول شخصیت‌هایی چون سیمرغ، زال، سام و رودابه جریان دارد.

میرزایی خاطرنشان کرد: در یکی از بخش‌های این داستان شخصیت اصلی باید برای ازدواج با رودابه شش امتحان را پشت سر بگذارد که یک  امتحان به جنگ‌آوری مرتبط است ولی ما به نفع محور اصلی داستان (عشق) به سرعت از بخش جنگ و دیگر مسائل عبور می‌کنیم.

کارگردان اپرت «رودابه» با بیان اینکه این نمایش در سه پرده روایت می‌شود، درباره موسیقی این اجرا گفت: تمام خواننده‌های خانم در این نمایش به صورت کرال آواز می‌خوانند و برای اینکه از نظر دریافت مجوز و مسائل مرتبط با آن مشکل پیش نیاید به‌رغم نیاز اپرا از تک‌خوان زن استفاده نکردیم. البته باید اشاره کنم از نظر ممیزی دو بخش بر ما نظارت داشتند که یکی بنیاد رودکی (بخش موسیقی) و دیگری اداره کل هنرهای نمایشی (بخش تئاتر) است.

او افزود: آهنگ‌سازی این اپرت زیر نظر محمد کیاخسروی؛ هنرمند ایرانی ساکن اتریش انجام شده و متن نمایش نیز توسط این هنرمند نوشته شده است. اما نظارت بر آوازها زیر نظر خانم شقایق باقری بوده که سرپرستی گروه موسیقی را برعهده دارند.

کارگردان اپرت «رودابه» با بیان اینکه در مجموع 20 نفر برای به صحنه رفتن این اجرا تلاش می‌کنند؛ اظهار کرد: در حدود 6 ماه است برای بخش نمایش تمرین می‌کنیم و 9 ماه زمان برای بخش موسیقی این اپرت زمان صرف شده است. نکته جالب آنکه تمام بازیگران برای اولین‌بار چنین تجربه‌ای را پشت سر می‌گذارند و نا بازیگر هستند اما خوانندگی فعالیت حرفه‌ای تمام آنها محسوب می‌شود.

این هنرمند تصریح کرد: یکی از دلایلی که 6 ماه برای بخش تئاتر این نمایش زمان صرف شد این بود که گروه بازیگران با آمادگی کامل روی صحنه بیایند. متاسفانه ما در کشور معدود آواگرانی (بازیگر– خواننده) داریم که همزمان بر دو فن بازیگری و خوانندگی مسلط باشند. مهمترین دلیل چنین کاستی این است که امکان اجرای اپرا در کشور کمتر فراهم شده است.

میرزایی درباره دلایل تصمیم گروه برای اجرای اپرت با محوریت داستان‌های شاهنامه اظهار کرد: مهمترین دلیل نگارش متن اپرا براساس داستان‌های شاهنامه ارادات شخصی ما به این متن کهن ایرانی بود. قصد داریم چنین اجراهایی را ادامه بدهیم و همزمان بر دو داستان دیگر از این کتاب کار می‌کنیم که در حال آماده شدن است. گروه ما تاکید دارد که امکان شکل گرفتن درام از دل داستان‌های کهن ایرانی وجود دارد و تنها آثار غربی نیستند که چنین امکانی فراهم می‌کنند؛ چنانکه بزرگان فرهنگ و ادب کشور نیز در تحقیق‌های خود این نظر را اثبات کرده‌اند.

کارگردان اپرت «رودابه» در انتها با طرح یک پرسش بیان کرد: چرا باید شاهد باشیم هنرمندان غربی بیش از ما به داستانهای کهن ایرانی مانند «رستم و سهراب» و «شیرین و فرهاد» توجه می‌کنند؟. تاکنون کشورهایی مانند انگلستان، آلمان و فرانسه در اروپا و کشورهای استقلال یافته از شوروی سابق مانند تاجیکستان، ارمنستان و روسیه به همراه کشورهایی مانند افغانستان و ترکیه توجه ویژه‌ای به متون کهن ایرانی و داستان‌های شاهنامه نشان داده‌اند؛ جا دارد ما نیز به قصه‌ها و اسطوره‌های ایران توجه ویژه داشته باشیم.

شقایق باقری، میلاد باقری، محمد کیاخسروی، فرزاد برهمن، نگین گودرزی، الهه حیدری، فلورا فرزانه، سارا مصطفوی‌نسب، پاس چکاد و کیمیا پوری در این اجرا به ایفای نقش می‌پردازند و آلوین آوانسیان (نوازنده‌ی پیانو ) و ترانه پوریوسف (نوازنده‌ی فلوت) گروه را در بخش موسیقی همراهی می‌کنند.

 اپرت «رودابه» از سوم تا نهم اردیبهشت ماه در سالن رودکی روی صحنه می‌رود و علاقه‌مندان برای خرید بلیت این اجرا می‌توانند به سایت ایران کنسرت مراجعه کنند.

مجید قناد زنگ افتتاح نمایش «مترسک خودت باش» را نواخت

مجید قناد همزمان با آئین افتتاح نمایش «مترسک خودت باش» از ساخت یک برنامه جدید در رده سنی کودک خبر داد.

«نمایش «مترسک خودت باش» هم برای گروه سنی زیر ١٢ سال طراحی شده و به مساله ترسیدن از تنها خوابیدن می پردازد. در این نمایش چنین روایت می‌شود، گلی از تنها خوابیدن می ترسد و همیشه در کنار پدر و مادرش می خوابد اما قرار است که از امشب در اتاق خود بخوابد.

پدر گلی قبل از خواب برای او قصه ای را می‌خواند. ماجرای مزرعه داری که برای ترساندن حیواناتی که محصولات مزرعه را می خورند مترسکی می سازد و آن حیوانات با دیدن مترسک ترسیده و به سراغ مزرعه نمی آیند. بعداز اینکه پدر قصه را تعریف می کند و می رود گلی نمی تواند بخوابد و به ترسش غلبه کند پس تصمیم می گیرد که......
 
دیگر عوامل این نمایش عبارتند از: بازیگران و عروسک گردانان: بهناز مهدی خواه، حمید رضا حسینعلی، طراحی و ساخت عروسک: بهناز مهدی خواه، طراح صحنه: امیر مشهدی عباس، طراح لباس و شاعر: آزاده فرهنگیان، طراح پوستر و بروشور: آتوسا جهانشاهی، آهنگساز: آرش سلگی، عکاس: غلامرضا ساغرچیان، دستیار کارگردان و برنامه ریز: حمیدرضا حسینعلی، منشی صحنه: مرضیه عابد، مدیر صحنه: حسین خدایاری، ساخت دکور: گروه نمایش، یاسمن سلگی، تصویر سازی دکور و پوستر: یاسمن سلگی، روابط عمومی و تبلیغات: علیرضا حسینی، فرید حسینی، مشاور رسانه ای: پیمان یاحقی، رزرو مدارس و مهد کودک ها: فرزانه جوهری.

بهارِ خوشِ شیراز با بهروز غریب‌پور و امیررضا کوهستانی

شیراز از دو نمایش «سالگشتگی» به کارگردانی امیررضا کوهستانی و اپرای «سعدی» به کارگردانی بهروز غریب‌پور میزبانی می‌کند.

مهتاب صفدری کارگردان نمایش «دومینو» درباره اجرای این اثر نمایشی گفت: این نمایش برداشتی آزاد از سه قصه کتاب «۱۰ داستان غم انگیز» نوشته میک جکسن است که توسط محسن زمانی به نگارش درآمده است. این اثر نمایشی اجرای خود را از ۱۶ فروردین ماه در تماشاخانه استاد انتظامی خانه هنرمندان ایران آغاز کرده است.

وی درباره داستان نمایش توضیح داد: داستان این نمایش درباره سه خانواده از یک شهر است که با وجودی که یکدیگر را نمی شناسند و از وجود هم خبر ندارند اما سرنوشت، زندگی آنها را از طریق حوادثی بی اهمیت و حتی مضحک چنان به هم پیوند می دهد که تأثیرات عمیق و سرنوشت سازی بر زندگی هم می گذارند. برای نگارش نمایشنامه سه قصه از این مجموعه داستان انتخاب شد که هیچ کدام ربطی به هم نداشتند اما در صحبتی که با نویسنده نمایشنامه داشتیم، قرار بر این شد تا این سه داستان در یک داستان واحد به مخاطب ارائه شود.

این کارگردان یادآور شد: اگرچه این نمایشنامه اپیزودیک نیست اما این سه خانواده ای که در نمایش به تصویر کشیده می شوند با خطی غیر مستقیم به هم ربط پیدا می کنند و یک سری حوادث کوچک و بی اهمیت و پیش پاافتاده باعث می شود سرنوشت این خانواده ها در هم تنیده شود.

صفدری درباره بهره گیری از شیوه زن پوشی در این نمایش گفت: من از واژه زن پوشی استفاده نمی کنم اما بله ما در این نمایش بازیگران مردی داریم که نقش زن ها را ایفا می کنند. این انتخاب هم به دلیل برخی محدودیت ها بود و هم به علت اقتضا داستان. در این نمایش ما دو شخصیت زن بسیار منزوی داریم که با هم خواهر هستند. این دو از جامعه انسانی فاصله گرفته اند و لطافت زنانه ندارند به دلیل همین زمختی تصمیم گرفتم که دو مرد نقش آنها را ایفا کنند تا حس و حالشان بهتر به مخاطب انتقال یابد. این نمایش حال و هوایی فانتزی دارد و تلاش شده چه در دیالوگ نویسی و چه نوع پوشش و بازی بازیگران این موضوع رعایت شود.

وی در پایان درباره استقبالی که تاکنون از این نمایش شده است، گفت: تاکنون ۶ اجرای این نمایش سپری شده که خوشبختانه با توجه به محدودیت هیی که داشته ایم میزان استقبال مخاطب خوب بوده است. در تالار انتظامی همزمان سه نمایش به صحنه می رود که نمایش «دومینو» اولین اجرای هر روز است که خوشبختانه به همین دلیل می توانیم با تمرکز بیشتری صحنه را برای اجرا آماده کنیم اما بعد از پایان نمایش در مدت زمان اندکی باید صحنه را برای گروه بعدی خالی کنیم که همین امر کارمان را سخت می کند.

نمایش «دومینو» نوشته محسن زمانی و با کارگردانی مهتاب صفدری از ۱۶ فروردین تا ۴ اردیبهشت ماه ساعت ۱۸ در تماشاخانه استاد انتظامی خانه هنرمندان به صحنه می رود. سینا کرمی، ارسطو خوش‌رزم، سهیل قنادان، امیر محمدی، طاها محمدی، فاطیما نوفلی، کیارش اردشیرپور، شایان فصیح‌زاده، هانیه صالحی و علی احمدی در این نمایش ایفای نقش می‌کنند.

همچنین سایر عوامل عبارتند از محمد قدس مشاور تهیه و تولید، علیرضا حسینی و مهتاب صفدری طراح صحنه،سمانه حسینی طراح لباس، رها جهانشاهی طراح گریم، ساسان پناهی و غزل امین‌نیا طراح پوستر و بروشور، فرهاد میرمحمدصادقی آهنگساز و طراح افکت،هانیه صالحی دستیار کارگردان، سیاوش سحابی نوازنده کمانچه، شهره خیری آوا، آرای معزی و ساناز دریایی عکاس، علی احمدی ساخت تیزر تبلیغاتی، سجاد باقری و علی شهیدی دستیاران تیزر، مصطفی قدرتساخت دکور، سمیه خواسته دوخت لباس، علیرضا حسینی، فرید حسینی روابط‌ عمومی و احمدرضا حجارزاده مشاور امور رسانه‌ای.