برگزاری مراسم اهدای جوایز «گرمی» 2015 و درخشش «سم اسمیت» انگلیسی، گلایه «رشید وطندوست»، سرپرست گروه موسیقی«سهند» از بودجه اندک موسیقی و ارکستر ملی، تکنوازی «مجید کیانی» در تابستان، اجرای موسیقی فرهنگهای مختلف توسط آنسامبل «نو بوردرز»، نظر «شهرام ناظری» درباره «ایران برگر»، اجرای «در جست و جوی زمان از دست رفته» در جشنواره، اجرای موسیقی آذری توسط «ریحان» با صدای «آیهان»، راه اندازی مرکز مشاوره رایگان برای خرید تجهیزات موسیقایی، حضور نفر اول جشنواره موسیقی جوان در بخش استعدادهای درخشان موسیقی فجر و درنهایت اجرای ویلن نوازی ایرانی به شیوه استاد میرزاده توسط گروه «خنیاگران» سرخط مهمترین اخبار موسیقی ایران و جهان را به خود اختصاص داد.
گروه موسیقی، در آستانه برگزاری سی امین جشنواره موسیقی فجر که از یکم اسفندماه آغاز خواهد شد، هیجان به اوج خود رسیده است.
به گزارش بولتن نیوز، برگزاری مراسم اهدای جوایز «گرمی» 2015 و درخشش «سم اسمیت» انگلیسی، گلایه «رشید وطندوست»، سرپرست گروه موسیقی«سهند» از بودجه اندک موسیقی و ارکستر ملی، تکنوازی «مجید کیانی» در تابستان، اجرای موسیقی فرهنگهای مختلف توسط آنسامبل «نو بوردرز»، نظر «شهرام ناظری» درباره «ایران برگر»، اجرای «در جست و جوی زمان از دست رفته» در جشنواره، اجرای موسیقی آذری توسط «ریحان» با صدای «آیهان»، راه اندازی مرکز مشاوره رایگان برای خرید تجهیزات موسیقایی، حضور نفر اول جشنواره موسیقی جوان در بخش استعدادهای درخشان موسیقی فجر و درنهایت اجرای ویلن نوازی ایرانی به شیوه استاد میرزاده توسط گروه «خنیاگران» سرخط مهمترین اخبار موسیقی ایران و جهان را به خود اختصاص داد.
سم اسمیت برنده بزرگ «گرمی» سال ۲۰۱۵ شد سم اسمیت با بردن چهار جایزه به خانه، برنده بزرگ «گرمی» سال 2015 شد. این
چهار جایزه شامل بهترین هنرمند جدید، بهترین آلبوم با کلام پاپ، بهترین
ضبط سال و بهترین ترانه سال هستند.
در بخش آلبوم سال «بک» با آلبوم «مورنینگ فیز» بیانسه را کنار زد و جایزه
را ازآن خود کرد. بقیه جوایز اهدایی به شرح زیر اعلام میشود:
بهترین آلبوم سال:
«بک» با آلبوم «مورنینگ فیز»
نامزدها:
بیانسه با آلبوم «بیانسه»
اد شیران با آلبوم «ایکس»
سم اسمیت با آلبوم «در ساعت تنهایی»
فهرل ویلیام با آلبوم «دختر»
بهترین هنرمند جدید:
سم اسمیت
نامزدها:
باستیل
ایگی آزالی
برندی کلارک
هایم
بهترین اجرای سبک آراند بی:
برنده، جی زی و بیانسه با آهنگ «مست عشق»
نامزدها:
آشر و ریک روس و کریس برون با آهنگ «شعله نو»
جنفر هادسن و آر کهلی با آهنگ «دنیای توست»
لهدیسی با آهنگ «اینجوری»
آشر با آهنگ «گود کیسر»
بهترین آلبوم سبک راک:
برنده، بک با آلبوم «منظر صبح»
نامزدها:
رایان ادمز با آلبوم «رایان ادمز»
بلک کییز با آلبوم «بدل به آبی»
تام پتی و هارت بریکرز با آلبوم «چشم هیپنوتیزور»
یوتو با آلبوم «ترانههای معصومیت»
بهترین اجرای خواننده پاپ:
برنده، فهرل ویلیام با آهنگ «شاد»
نامزدها:
جان لهجند با آهنگ «تمام من»
سیا با آهنگ «چلچراغ»
سم اسمیت با آهنگ «با من بمان»
تیلور سوییفت با آهنگ «تکان»
بهترین آلبوم سبک کانتری:
برنده، میراندا لمبرت با آلبوم «پلاتینیوم»
نامزدها:
دیرک بنتلی با آلبوم «رایزر»
اریک چرچ با آلبوم «بیرونیها»
لی آن ووماک با آلبوم «شیوه زندگی من»
برندی کلارک با آلبوم «دوازده داستان»
بهترین آلبوم با کلام پاپ:
برنده، سم اسمیت با آلبوم «در ساعت تنهایی»
نامزدها:
کولد پلی با آلبوم رداستان ارواح»
میلی سایرس با آلبوم «بنگرز»
آریانا گراند با آلبوم «همه چیز من»
کهیتی پری با آلبوم «پریزم»
اد شیران با آلبوم «ایکس»
بهترین ضبط سال:
برنده، سم اسمیت با آهنگ «با من بمان»
نامزدها:
ایگی آزالی و چارلی ایکس سی ایکس با آهنگ «رویایی»
سیا با آهنگ «چلچراغ»
تیلور سوییفت با آهنگ «تکان»
مگان ترینر با آهنگ «همه چیز درباره رییس»
بهترین ترانه سال:
برنده، سم اسمیت با آهنگ «با من بمان»
نامزدها:
سیا با آهنگ «چلچراغ»
مگان ترینر با آهنگ «همه چیز در مورد رییس»
تیلور سوییفت با آهنگ «تکان»
هوزییر با آهنگ «منو ببر کلیسا»
بهترین آلبوم رپ:
برنده، امینم با آلبوم «مارشال مدر»
نامزدها:
ایگی آزالی با آلبوم «کلاسیک جدید»
چایلدیش گامبینو با آلبوم «زیرا اینترنت»
کامون با آلبوم «هیچ کس نمیخندد»
اسکول بوی کیو با آلبوم «اوکسی مورون»
ویز خلیفه با آلبوم «بلاک هالیوود»
بهترین اجرای گروهی پاپ:
برنده، ا گرید بیگ ولد و کریستینا آگیلرا با آهنگ «چیزی بگو»
نامزدها:
ایگی آزالی و چارلی ایکس با آهنگ «خیالی»
کولد پلی با آهنگ «آسمان پر ستاره»
آریانا گراند، جسی جی و نیکی مینجا با آهنگ «بنگ بنگ»
کهیتی پری و جوسی جی با آهنگ «اسب سیاه»
بهترین آلبوم سبک آلترنتیو:
برنده، سنت وینسنت با آلبوم «سنت وینسنت»
نامزدها:
آلت جی با آلبوم «همه چی تویی»
آرکاده فایر با آلبوم «انعکاس»
کیج الفنت با آلبوم «ملوفوبیا»
جک وایت با آلبوم «لازارتو»
بهترین ترانه راک:
برنده، پارامور با آهنگ «جالب نبود»
نامزدها
بک با ترانه «ماه آبی»
بلک کیز با ترانه «تب»
رایان ادمز با ترانه «گیمینگ سامتینگ گود»
جک وایت با ترانه «لازارتو»
بهترین ترانه سبک کانتری:
برنده، گلن کمبل با ترانه «قرار نیست تورو از دست بدم»
نامزدها:
کنی چسنی با ترانه «کودکان آمریکا»
میراندا لمبرت با ترانه «اتوماتیک»
اریک چرچ با ترانه «وطنم را به من بازگردان»
تیم مک گرا و فیت هیل با ترانه «بازگشت به مادر»
بهترین آلبوم سبک آربن معاصر:
برنده، فهرل ویلیام با آلبوم «دختر»
نامزدها:
ژین آیکو با آلبوم «سیل اوت»
بیانسه با آلبوم «بیانسه»
کریس برون با آلبوم «ایکس»
مالی موزیک با آلبوم «مالی ایز»
بهترین آلبوم لاتین:
برنده، روبن بلادز با آلبوم «تانگوس»
نامزدها:
کامیلا با آلبوم «الیپس»
لیلا دونز، نینا پاستوری و سولیداد پاستوروتی با آلبوم «رایز»
جوانز با آلبوم «لوکو دی آمور»
مارکو آنتونیو سولیس با آلبوم «گراسیاس»
بهترین تراک صوتی برای رسانه تصویری:
برنده، فیلم «یخ زده»
نامزدها:
امریکن هاستلر
نگهبانان کهکشان
گت آن آپ
گرگ وال استریت
بهترین ترانه آراند بی:
برنده، جی زی و بیانسه با ترانه «مست عشق»
نامزدها:
آشر با ترانه «گود کیسر»
کریس برون، آشر و ریک روس با ترانه «شعله نو»
لوک جیمز و ریک روس با ترانه «آپشنز»
ژینو آیکو با ترانه «بدترین»
بهترین آلبوم آراند بی:
برنده، تونی براکستون و بیبی فیس با آلبوم «عشق، ازدواج و طلاق»
نامزدها:
برنهوفت با آلبوم «ایسلندر»
آلو بلاک با آلبوم «روحت را رها کن»
رابرت گلاسپر با آلبوم «بلک ریدیو تو»
شارون جونز و دپ کینگز با آلبوم «به مردم آنچه را که میخواهند بده»
دستمزد یک فوتبالیست را به ارکستر ملی بدهید/ اجرای آذری در فجر
سرپرست گروه موسیقی
«سهند» با اعلام جزییات تازه ترین کنسرت خود در جشنواره موسیقی فجر از
مسوولان موسیقی کشور خواست به تعطیلی دنباله دار ارکستر ملی پایان دهند.
رشید
وطندوست در گفتگویی در تشریح تازه ترین کنسرت خود در بخش
جنبی سی امین جشنواره بین المللی موسیقی فجر توضیح داد: من همه ساله بنا به
علاقه شخصی و البته دعوتی که از سوی مدیران برگزاری این رویداد انجام می
شود در جشنواره موسیقی فجر حضور پیدا می کنم که امسال هم بنا به هماهنگی
های انجام گرفته بار دیگر با گروه «سهند» در جشنواره برنامه هایی را در
تالار ایوان شمس اجرا می کنیم.
وی ادامه داد: البته طبق
تفاهمهایی که با دوستان انجام گرفته قرار بر این است که در مراسم اختتامیه
موسیقی فجر نیز برنامه هایی داشته باشیم که امیدوارم این برنامه ها مورد
استقبال هموطنان و البته همشهری های آذری زبانم قرار گیرد. البته در مراسم
اختتامیه فقط به اجرای قطعات فارسی خواهم پرداخت و در اجرای جشنواره نیز به
اجرای قطعات فارسی و آذری می پردازم.
این خواننده پیشکسوت
موسیقی ایران درباره جزییات کنسرت جشنواره گفت: برنامه ما در دو بخش تدارک
دیده شده که اغلب قطعات ترکی هستند و دو قطعه فارسی هم در این رپرتوار
گنجانده شده است. چند قطعه ترکی نظیر آیریلیق،
سندگالماز ساخته توفیق قلبی اف، اپرای آرشین مالالان، ریحان حیدربابا و دو
قطعه فارسی نظیر شوق بهار از جهانگیر جهانگیراف و ساری گلین برگرفته از
موسیقی فولکلور را اجرا خواهیم کرد. البته قطعاتی چون ایران سریر اثر تورج نگهبان نیز از دیگر قطعاتی است که در بخش فارسی اجرا میشوند.
وطندوست
در معرفی نوازندگان گروه نیز بیان کرد: رضا رضوی پیانو، وحید اسداللهی
نقاره، فرهاد فرجلی تار، احسان اسداللهی گارمون، ابوالفضل اسداللهی گوشه
نقاره و سریه نریوا کمانچه گروه نوازندگان کنسرت را تشکیل می دهند و
امیدوارم آنچه در کنسرت اجرا می شود مورد قبول مخاطبان قرار گیرد چراکه
معتقدم در حال حاضر آنچه می تواند مردم ما را به جشنواره موسیقی فجر
بکشاند، تنوع بیشتر و توجه به موسیقی بومی خودمان است.
خواننده
و سولیست اسبق ارکستر سمفونیک تهران و ارکستر ملی کشورمان در بخش دیگری از
صحبتهای خود با انتقاد از شرایط این سالهای این دو مجموعه موسیقایی
تصریح کرد: چند سال است که ارکستر ملی ایران منحل شده و در این مدت هم هر
چند در رسانه می بینیم خبر از بازگشایی این ارکسترها منتشر می شود اما تا
به امروز هیچ اتفاقی نیفتاده است و دوستان دائم صحبت از کمبود بودجه را به
میان آورند که به نظر من اگر عزیزان دولت بیایند و دستمزد یک فوتبالیست تیم
های وابسته به دولت را در اختیار ارکستر ملی قرار دهند به نظر من همه
مشکلات حل می شود.
وی افزود: خدا را شکر که وضعیت موسیقی
پاپ در شرایط خوبی قرار دارد و خوانندگان این گونه موسیقایی آنطور که شنیده
ام برای هر برنامه 30 تا 40 میلیون تومان پول دریافت می کنند بنابراین
لازم است که برای چندمین بار از مسوولان وزارت ارشاد بخواهم یکبار برای
همیشه به موضوع ارکستر ملی به طور جدی توجه کنند که ما از این پس شاهد راه
اندازی این دو مجموعه باشیم.
این خواننده در پایان بیان کرد: من
قبلا هم به این نکته اشاره کرده بودم که آقای مرادخانی از تاثیرگذاری
ارکسترهای موسیقی در زمانی که وی به عنوان مدیر مرکز موسیقی وزارت ارشاد
فعالیت میکرد، آگاه است بنابراین نیاز نیست که من دوباره بخواهم با تاریخ
نگاری این موضوع را به متولیان فرهنگی گوشزد کنم که هر چه زودتر به
بازگشایی ارکسترها اقدام کنند اما باز هم از آنها می خواهم اگر به تاثیر
چنین مجموعه های موسیقایی واقفند لطفا در آغاز به کار آن تلاش کنند.
تکنوازی «مجید کیانی» در تابستان
مدیر برنامههای مجید کیانی - نوازندهی سنتور - از اجرای کنسرت تکنوازی
سنتور توسط او خبر داد و گفت: این کنسرت در مجتمع فرهنگی و هنری
خاتمالانبیا (ص) رشت اجرا خواهد شد.
سیدمهرداد کیانی - فرزند استاد سیدعبدالمجید کیانی و مدیر برنامههای او -
در گفتوگویی با اشاره به استقبال هنردوستان
شهر رشت از برپایی کنسرتهای موسیقی سنتی، اظهار کرد: استان گیلان ظرفیتی
بسیار عالی برای اجرای کنسرتهای پژوهشی و برنامههای هنری تخصصی دارد. در
این راستا اجرای چند برنامهی هنری برای این شهر در نظر گرفته شده است.
او از اجرای کنسرت تکنوازی سنتور توسط استاد کیانی در تابستان سال 94 خبر
داد و گفت: استاد کیانی سال آینده برنامههای متعددی در شهرستانهای شیراز،
تبریز، رشت، نیشابور و سمنان خواهد داشت. از جمله این برنامهها، اجرای
کنسرت تکنوازی سنتور و رونمایی از اثر تصویری «کنسرت رشت» است که مهرماه
امسال در این شهر برگزار شد.
مدیر تولید آثار تصویری استاد کیانی ادامه داد: تا کنون آثار تصویری شناخت
هنر موسیقی ایرانی (شماره 11، 13 و 15) با عنوان «فردوسی» و تأثیر موسیقی
بر جسم و روان و معماری انتشار یافته، همچنین صدابرداری تصنیفهای قدیمی
ایران با سنتور استاد کیانی و ضرب شهرام کیانی - فرزند او - به مرحلهی
نهایی تولید وارد شده است.
این تهیهکننده برنامههای موسیقی همچنین به برپایی نمایشگاه عکس «طبیعت» و
کارگاه ضرب توسط شهرام کیانی اشاره و اظهار کرد: بهزودی زمان اجرای این
برنامهها اعلام خواهد شد.
وی از همکاری رضا ثقتی - رییس اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی شهرستان رشت - و
حمایتهای رضا ایمانطلب قدردانی و اضافه کرد: با همکاری مدیران استان
گیلان و استقبال هنردوستان شهر رشت، برنامههای هنری از این دست همچنان
ادامه خواهد داشت.
سیدعبدالمجید کیانی، نوازنده برجسته سنتور، از چهرههای ماندگار و از استادان موسیقی ایرانی است.
او ردیف سنتور ابوالحسن صبا و قطعات علینقی وزیری و روحالله خالقی را به
مدت چهار سال در هنرستان آزاد موسیقی ملی فراگرفت. سپس در دانشکدهی هنرهای
زیبا دانشگاه تهران قسمتی از ردیف میرزاعبدالله را نزد داریوش صفوت و
نورعلی خان برومند آموخت و برای مدت چهار سال دیگر نزد برومند، بقیه ردیف
میرزاعبدالله و همچنین شیوهی سنتورنوازی حبیب سماعی را فراگرفت. پس از آن،
به مدت دو سال نزد عبدالله دوامی برای آموختن ردیف آوازی و همچنین چگونگی
اجرای موسیقی ایرانی تحصیل کرد. سپس برای سه سال در دانشگاه سوربن پاریس در
رشتهی اتنوموزیکولوژی تحصیل کرد.
آنسامبل «نو بوردرز» موسیقی فرهنگهای مختلف را مینوازددر این اجرا كه 29 بهمن ماه ساعت 18:15 در تالار وحدت برگزار میشود ، آنسامبل «نو بوردرز» متشكل از نوازندگان تونسی و سوئیسی به روی صحنه میروند و قطعاتی از موسیقیهای خود را اجرا میكنند.
كوارتت نو بُردرز، پروژه جدید امین و حمزه میراحى، دو برادر تونسى است. موسیقى این دو نوازنده عود و قانون، كه از كودكى با موسیقى كلاسیك شرقى و سنت موسیقى تونس آشنا شدند، ریشه در فرهنگ موسیقى مقامى تغزیه دارد و با گذشت زمان، از عناصر موسیقایى فرهنگهاى مختلف نیز تاثیر گرفته است.
در موسیقی این دو برادر، شنونده ملودىهایى با تزیینات و الهامات موسیقایى هندى و ایرانى از یك سو و سنتهاى آناتولى و اندولسى از سوى دیگر است. امین و حمزه توانستهاند موسیقیدانان مستعد از سبكهاى دیگر را گرد هم آورند؛ افرادى كه همشان مشتاق همنوازى و بداهه نوازى در سبكهاى متفاوت موسیقى هستند.
بلز اوبالدینى كلارینتیست این آنسامبل، آهنگساز شاخص فرانسوى است. وى فرهنگ و سنت موسیقى خود را از منظرِ فرهنگها و سنتهاى غیر اروپایى، بالااخص از نوع خاورمیانهاى آن مینگرد. وى نوازندگى كلارینت را در كنسرواتوار عالى شهر پاریس آغاز كرده و پس از اخد دیپلم نوازندگى تحصیلات خود را در كنسرواتوار جاز آرپژ پاریس ادامه داد. سپس در شهر لوزان سوییس كه هم اكنون ساكن آن است، دیپلم سولیستى (بالاترین درجه نوازندگی در اروپا) را در مدرسه عالى شهر لوزان و فوق لیسانس آهنگسازى را در كنسرواتوار عالى شهر ژنو با درجه ممتاز به پایان رساند.
اوبالدینی با أخذ بورسیه از كشور فرانسه دوره دروس و مطالعات ایركام (مشهورترین مدرسه موسیقى الكترونیك در جهان) را در پاریس طى میكند و جایزه استعداد نوى موسیقى SACD را در سال ٢٠١٣ براى اپراى مجلسى 4.48 خود دریافت کرد.
بایجو بهت ویولونیست هندى سوییسى این آنسامبل، فرزند پاندیت كریشنا ام بهت، سى تار نواز مشهور هندى است. او تحصیلات خود را در كنسرواتوار شهر لوزان گذراند و پس از أخذ دیپلم نوازندگى، با موسیقى جاز آشنایى پیدا كرده و با موسیقى دانهایى چون امیل اسپانى، جف بود و روبر بونیسلو همكارى میكند. وى كه همواره مشتاق تجربه افقهاى تازه موسیقى بوده است، در سال ٢٠١١ رد مون كولكتیو را بنیانگذارى كرد كه یك طرح بین المللى است و در آن جاز، رآك و موسیقى پاپیولار و سنتى هند و كشور هاى دیگرادغام شده است.
این آنسامبل تا كنون هفت آلبوم منتشر كرده و بر روى مشهورترین صحنههاى دنیا برنامه داشتهاند.
در بخش بین الملل سی امین جشنواره موسیقی فجر 10 گروه به روی صحنه میروند.
علاقمندان میتوانند اخبار و عكسهای مربوط به این جشنواره را در سایت www.fajrmusicfestival.com و یا در اینستاگرام جشنواره به نشانی fajrmusicfestival30 مشاهده كنند.
نظر شهرام ناظری درباره «ایران برگر»
شهرام ناظری که آواز خواندن در فیلم سینمایی «ایران برگر» را برعهده داشت،
پس از نمایش این اثر در جشنوارهی فیلم فجر، در اینباره سخنان کوتاهی
گفت.
شوالیهی آواز ایران در گفتوگویی اظهار کرد:
«ایران برگر» یک فیلم طنز اجتماعی بود که آقای جعفری جوزانی آن را ساخته
است و من هم برای این کار آواز خواندم. آهنگسازی برعهدهی ارشک رفیعی بود و
روی شعری از سیاوش کسرایی کار کردیم که از شاعران مورد علاقهام است.
این هنرمند پیشکسوت اظهار کرد: من قبلا هم با ارشک رفیعی همکاری داشتم و روی اشعاری از «نیما یوشیج» کار کردهایم.
او دربارهی تجربهی همکاریاش در یک فیلم سینمایی نیز توضیح داد: پیش از
این، «علی حاتمی» توسط «جمشید مشایخی» از من خواسته بود که برای اجرای
قطعاتی از موسیقی در فیلم سینمایی «دلشدگان» شرکت کنم؛ اما چون سفر آمریکا
را در پیش داشتم و سهماه در ایران حضور نداشتم، قسمت نبود که در آن اثر
حضور یابم.
فیلم سینمایی «ایران برگر» به کارگردانی «مسعود جعفری جوزانی» امسال در جشنوارهی فیلم فجر بهنمایش درآمده است.
اجرای «در جست و جوی زمان از دست رفته» در جشنوارهارکستر موسیقی نو به سرپرستی علیرضا مشایخی و رهبری سعید علیجانی در بخش جنبی جشنواره، به صحنه میرود.
سعید علیجانی در این باره گفت: اجرا در جشنواره تجربه خوبی است که خوشبختانه تاکنون بارها انجامش دادهایم البته هر اجرایی شرایط خاص خودش را دارد و اجرا در جشنواره هم تحت تاثیر شرایط جشنواره با مسایل و محدودیتهایی روبرو است.
رهبر ارکستر موسیقی نو ادامه داد: مسئولان جشنواره واقعا برای برگزاری این رویداد بزرگ تلاش میکنند و ما باید مشکلاتشان را درک کرده و آنها را همراهی کنیم.
وی در ادامه درباره حضور در جشنواره اظهار کرد: همیشه از اجرای موسیقی استقبال میکنم و هر اجرا فرصت متفاوتی است که میتواند در عملکرد گروه نقش داشته باشد و بر اجرای آن تاثیر مثبت بگذارد.
به گفته علیجانی، ارکستر موسیقی نو در جشنواره قطعاتی چون در جست و جوی زمان از دست رفته و نامهها برای ویلنسل سولو، همایون برای ارکستر (از ساخته های علیجانی)، مرکوری برای پیانو و ارکستر (از ساخته های علیرضا مشایخی، سونات شماره 2 برای پیانو و ارکستر، کنسرتو شماره 4 برای ویلنسل و ارکستر را اجرا میکند.
ارکستر موسیقی نو پنج شنبه 30 همن ساعت 21:30 در تالار رودکی روی صحنه می رود.
این ارکستر را علیرضا مشایخی آهنگساز بزرگ ایرانی در سال 1374 پایه گذاری کرده است. آشناکردن مردم با موسیقی نو و جلوههای گوناگون موسیقی معاصر همواره از اهداف این ارکستر بوده است.
ارکستر موسیقی نو، در اجراهای متعدد خود، بیش از پنجاه آهنگساز را به جامعه موسیقی ایران معرفی کرده است؛ این نخستین باری است که گروهی، در چنین گسترهای، برای پرورش و معرفی آهنگسازان و اصلاح فضای موسیقی تلاش کرده که گوناگونی سبک در آثار آهنگسازان این گروه را میتوان از دستاوردهای آن دانست. اجرای کنسرتهای متعدد ارکستر موسیقی نو از دیگر فعالیتهای این گروه به شمار میآید.
علاقمندان میتوانند اخبار و عكسهای مربوط به این جشنواره را در سایت www.fajrmusicfestival.com و یا در اینستاگرام جشنواره به نشانی fajrmusicfestival30 مشاهده كنند.
راه اندازی مرکز مشاوره رایگان برای خرید تجهیزات موسیقایی
سامانه اینترنتی «صدا بازار» اقدام به راه اندازی مرکز مشاوره رایگان و خرید اینترنتی تجهیزات صدابرداری و استودیوئی نمود.
سهیل مهدوی مدیر «صدابازار» با اعلام این
خبر گفت: «با پیشرفت روز افزون فن آوری و تاثیر مستقیم تجهیزات کامپیوتری
بر صنعت صدا، بسیاری از هنرمندان و بویژه آهنگسازان برآن شده اند تا برای
تولید آثار خود و کاهش هزینه های بالای ضبط موسیقی به استودیوهای شخصی و
خانگی روی آورند که این امر از بسیاری جهات قابل بحث و بررسی است. چراکه
امروزه بسیاری از این تجهیزات به آسانی در دسترس قرار می گیرند و می توان
با اندکی شناخت از مفاهیم صدابرداری و کمی تجربه، آثاری در حد استانداردهای
جهانی را فقط در پشت میز کار خلق کرد، نکته اینجاست که بتوانیم با کمی
تلاش و همفکری با متخصصان این امر و گزینش دقیقتر و صحیح تر، لوازم مورد
نیاز با راهکارهای دانش آموختگان این حرفه، کیفیت آثار خود را به بالاترین
سطح ممکن برسانیم تا از هیاهوی بازار و ترافیک پیشنهادهای غیر اصولی در
امان باشیم. برهمین اساس هم مرکز مشاوره رایگان و خرید اینترنتی تجهیزات
صدابرداری و استودیوئی را راه اندازی نمودیم.»
وی در ادامه افزود: «تنوع بیشمار اقلام
استودیوئی و صدابرداری اعم از کارت صداها، میکروفون ها، پردازشگرها و ...
می تواند هر کاربری را برای تدارک یک سیستم کارآمد به اشتباه بیاندازد چرا
که فقط مجموعه ای از تجهیزات که به درستی کنار هم قرار گرفته باشند و
اصطلاحا در یک کلاس باشند، می توانند خروجی قابل قبولی داشته و نتیجه مطلوب
را فراهم آورند. از این روی برای پرداختن به این موضوع، به دور از
اشتباهاتی با خروجی های نامناسب و برای کسب آگاهی های اساسی در زمینه راه
اندازی این مجموعه های خانگی و یا حتی حرفه ای تر، ما در سایت «صدا بازار»
اقدام به خلق و راه اندازی محیطی جهت مشاوره و در نتیجه خرید بهتر و
آگاهانه نموده ایم که مخاطبین می توانند بدون هیچ گونه هزینه ای با ما در
ارتباط باشند.»
شایان ذکر است که در سایت «صدابازار» که
توسط بخش خصوصی راه اندازی شده، کلیه اطلاعات لازم جهت خرید اینترنتی اقلام
صوتی و صدا برداری و همچنین راهنمایی و مشاوره در این زمینه به مشتری و
مراجعه کننده ارائه می گردد و علاقمندان می توانند جهت کسب اطلاعات بیشتر
به سامانه www.sedabazar.com مراجعه نمایند
گروه «ریحان» با صدای «آیهان» از موسیقی آذری میگوید کنسرت این گروه با صدای آیهان (هاشم اسلامیان) اسفندماه در تالار وحدت
برگزار میشود. آیهان درباره اجرای کنسرت در تالار وحدت گفت: تالار وحدن
مکانی است که هرکس در آن به اجرای موسیقی میپردازد باید جا پای بزرگان
بگذارد؛ جایگاه تالار وحدت رفیع است و اجرا در آنجا باید فاخر و قوی باشد
زیرا در غیر این صورت توهین به شعور مردم و اهالی هنر و موسیقی است.
وی به 12 سال تلاش خود برای اجرای برنامهای ارزشمند اشاره کرد و افزود:
خوشبختانه رویکردی اداره کل موسیقی و آقای ارجمند، اجرای موسیقیهای قوی در
تالار وحدت بوده است. ما نیز چندین سال قبل میتوانستیم این برنامه را
اجرا کنیم اما تلاش کردیم تا برنامهای روی صحنه ببریم که از استقبال عمومی
بهرهمند شود.
این گروه که پیش از این در شهرها و کشورهای مختلفی از جمله تبریز،
اردبیل، زنجان، ارومیه، تهران، ترکیه، آذربایجان و ترکمنستان به اجرای
موسیقی شاد آذری پرداختهاند، با عنوان یک رویداد متفاوت در موسیقی
آذربایجان به این عرصه پا گذاشتهاند تا انحصارها را بشکنند.
خواننده گروه ریحان در مورد شکستن انحصارها معتقد است که افرادی در
موسیقی آذربایجان برنامه اجرا کردهاند که شاید موسیقی کوچه بازاری را به
مردم تحمیل میکنند و مردم به دلیل عدم وجود نسل نو و شکوفایی جدید مجبور
به استفاده از این موسیقی شدند؛ هنر باید در خدمت مردم و کشور باشد و مردم
بهترین قاضی در انتخاب هنرمندان باشند نه اینکه یک نفر عرصه را چنان تنگ
کند که مردم چارهای جز شنیدن آن نداشته باشند البته با تدبیر دفتر موسیقی
این انحصار شکسته است.
این هنرمند در پاسخ به اینکه امروزه شاهد اجرای پلی بک برخی گروههای
موسیقی در کنسرتها هستیم، نحوه اجرا در گروه ریحان به چه شکلی است، اظهار
کرد: زمانی که از احترام به شعور مردم صحبت میکنیم نباید موسیقی پلی بک را
به مردم تحمل کنیم زیرا توهین به شعور و حضور مردم است. مرم این اتفاق را
میفهمند. گروه ریحان متفاوت کار کرده است و به صورت زنده و حرفهای از
تمام سازها و صدای من بهره میبریم و به هیچ وجه اجرای پلی بک نداریم.
در این کنسرت سازهایی مانند نقاره، درامز، تار، کمانچه، کلارینت، باس،
گیتار بیس، پیانو و سینت سایزر استفاده میشود که برخی از آنها ارتباطی با
سازهای موسیقی فولکلور آذربایجان ندارد و تنظیم چنین موسیقی راحت به نظر
نمیرسد. در این باره خواننده گروه ریحان بیان کرد: رویداد متفاوت در
موسیقی ریحان همین است که با تنظیمات «حجت مبذول» توانستهایم سازهای غربی و
آذری را ترکیب کنیم و با تحلیل و کار این نوآوری را در موسیقی آذربایجان
به مردم ارائه دهیم.
وی در پاسخ به اینکه موسیقی ریحان در کدامیک از شاخههای موسیقی آذربایجان
قرار میگیرد، گفت: ما میخواهیم جای پا بسازیم. موسیقی ما با وجود بهره
گیری از علم و هنر اساتید پرسابقه آذربایجان مختص خودمان است. در واقع رنگ و
لعاب تازهای به این موسیقی دادهایم تا مردم رویداد تازهای را ببینند.
کنسرت گروه آذری ریحان با 16 قطعه اجرا میشود که 4 قطعه آن با حرکات
فولکلوریک آذری همراه است که توسط کودکان بین 8 تا 10سال هنرنمایی میشود؛
این کودکان پیش از این در کشورهای مختلف و در حضور مقامات کشوری حرکات
فولکلوریک آذربایجان را به نمایش گذاشتهاند و مقامات بسیاری کسب کردهاند.
در این کنسرت هنرمندان و ورزشکاران آذری حضور خواهند داشت و با استقبال مردم تا امروز، احتمال تمدید آن وجود دارد.
کنسرت گروه ریحان با صدای آیهان (هاشم اسلامیان) سوم و چهارم اسفند ماه
ساعت 21/30 در تالار وحدت اجرا میشود و علاقمندان به تهیه بلیت میتوانند
به سایت ایران کنسرت www. iranconcert. com مراجعه کنند.
نفر اول جشنواره موسیقی جوان در بخش استعدادهای درخشان موسیقی فجر حضور دارد«گلنوش اخوان» در گفتگویی گفت: من در سیامین دوره از جشنواره موسیقی فجر در بخش استعدادهای درخشان حضور دارم.
وی ادامه داد: من در سال جاری در جشنواره موسیقی جوان نفر اول در گروه سنی «ب» شدم و به پیشنهاد «کیمیا محمدی» در آزمون جشنواره موسیقی فجر امتحان دادم که پذیرفته شدم تا قطعاتی را در این جشنواره اجرا کنم.
اخوان در پایان خاطرنشان کرد: در این جشنواره چند قطعه را از «باخ» تکنوازی میکنم و یک دو نوازی با پیانو از موتزارت دارم که سونات 21 آن را اجرا میکنم و پس از آن قطعهای از سلفوکویچ با عنوان «رمانس» را اجرا میکنم.
گفتنی است؛ سیامین جشنواره موسیقی فجر از 24 بهمن آغاز میشود.
ویلن نوازی ایرانی به شیوه استاد میرزاده اجرا میکنیمگروه خنیاگران امروز به سرپرستی مهرداد پاکباز در بخش جنبی جشنواره موسیقی فجر حضور دارد.
پاکباز موسس و سرپرست این گروه درباره شرکت در جشنواره فجر گفت: از جمله ویژگیهای جشنواره موسیقی فجر اجرای انواع موسیقی به صورت متمرکز است. در این جشنواره بسیاری از سبکهای موسیقی از کلاسیک و سنتی تا پاپ و موسیقیهای متفاوت اجرا میشود. این امر جذابیت را هم برای مخاطبین بالا میبرد و هم برای هنرمندان .
این هنرمند تاکید کرد: شرکت در چنین برنامهای میتواند فرصت خوبی برای هنرمندان باشد که با مخاطب خود بیشتر و بهتر آشنا شوند.
وی در ادامه گفت: در این شرایط انگیزه و رقابت بین هنرمندان بالاتر میرود چرا که مخاطبان به صورت متمرکز کارهای دیگر هنرمندان را در یک بازه زمانی مشخص میبیند و قدرت مقایسه بالایی دارد. این موضوع برای هنرمندان دلیلی خواهد بود تا سعی کنند بهترین اجرا را در جشنواره ارائه دهند.
سرپرست گروه خنیاگران امروز که سالها در کشور اتریش تحصیل و در زمینه موسیقی فعالیت داشته است، در ادامه گفت: یکی دیگر از نکات مثبت جشنواره موسیقی فجر رایزنیهای فرهنگی است که در این زمان بین کشور ما و سایر کشورها انجام میگیرد. این اتفاق شاید در طول سال به هر بهانهای چندان مقدور نباشد اما جشنواره امکان خوبی برای ارتباطات و رایزنیهای فرهنگی است.
موسس گروه موسیقی خنیاگران امروز که از تابستان سال گذشته فعالیت خود را آغاز کرده است درباره اجرا در این جشنواره گفت: ما با هدف بازآفرینی موسیقی محلی ایرانی و فولکلور شهری به روی صحنه میرویم. در قطعات اجرا شده در این برنامه که نوآوریهایی در تنظیم آنها وجود دارد، ویلن ایرانی محور ساخته هاست.
وی تاکید کرد: ویلن نوازی با این سبک در کشورمان در حال منسوخ شدن است اما محمد انشایی، نوازنده ویلن گروه که شاگرد استاد میرزاده بوده است این روش را از ایشان آموخته و اکنون در قالب گروه نوازی آن را ارائه می کند.
مهرداد پاکباز که مدت پنج سال است عضو هیئت علمی دانشگاه تهران است درباره اشاعه موسیقی و برگزاری اجراها در سطح کشور گفت: جشنواره موسیقی مکانیسمی برای ارائه هنر و کسب تجربه است اما قبل و بعد از آن هم باید به وضعیت هنرمندان رسیدگی شود تا بتوان از مشکلات آنها کم کرد. یکی از مهمترین مسائلی که باید به آن پرداخت بحث آموزش است. باید برای هنرمندان به خصوص آنهایی که در شهرستانهای کشور زندگی میکنند مستر کلاسهایی برگزار کرد تا بتوانند آموزشهای لازم را هرچند در زمان کوتاه ببینند.
وی همچنین گفت: نکته مهم دیگر قدرت بخشیدن به سیستمهای آموزشی برای کودکان است. کودکان زیر 10 سال و یا نوجوانان شاید در حال حاضر نیاز به ظهور در عرصههای عمومی نداشته باشند اما در مهمترین سن برای آموزش موسیقی هستند و با تربیت هنرمندان از سنین کم میتوانیم در آینده برای سپردن موسیقی کشور به آنها آسوده خاطر باشیم .
گروه خنیاگران چهارشنبه 29 بهمن ماه ساعت 18:30 در تالار رودکی به روی صحنه می رود.
در این گروه مهرداد پاکباز علاوه بر سرپرست گروه، نوازنده گیتار و آهنگساز و تنظیم کننده گروه هم محسوب میشود. محمد انشایی نوازنده ویلن ایرانی، پورنگ پورشیرازی نوازنده کنترباس و آیدین شفاعی نوازنده سازهای ضربی دیگر هنرمندانی هستند که به روی صحنه خواهند رفت.
علاقمندان میتوانند اخبار و عكسهای مربوط به این جشنواره را در سایت www.fajrmusicfestival.com و یا در اینستاگرام جشنواره به نشانی fajrmusicfestival30 مشاهده كنند.