آغاز جشنواره تئاتر فجر با افتتاحیه نمایشگاه پوستر و عکس، صدور پیام معاون امور هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، به سیوسومین جشنواره بین المللی تئاتر فجر، تاخت و تاز اسبهای جنگی اسپیلبرگ بر صحنه تئاتر لندن صحبت های «یوسف باپیری» دربارۀ نمایش «کامنت»، لزوم توسعه فعالیتهای درامدرمانی در کشور در صحبت های «افسانه بایگان»، تاکید «کورش نریمانی» بر ضرورت حضور نمایشنامهنویسان مطرح و خوب، آغاز هفتۀ پایانی اجرای نمایش «همه دزدها که دزد نیستند» در پردیس کوروش، نگاهی به نمایش «رزمایش عاشقانه» پیرامون مسایل زناشویی در چهار اپیزود و نیز نگاهی به نمایش «مهیننامه» با موضوع سوءاستفاده از نام کارگردان سینما سرخط مهمترین اخبار دنیای تئاتر امروز را به خود اختصاص داد که در ادامه به آن خواهیم پرداخت.
گروه تئاتر، درحالی که روز گذشته شاهد صدور و انتشار پیام های جداگانۀ وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی و همچنین معاون هنری این وزارت خانه به جشنوارۀ بین المللی تئاتر فجر بودیم، دنیای تئاتر شاهد اخبار بسیار بیشتری بود.
به گزارش بولتن نیوز، آغاز جشنواره تئاتر فجر با افتتاحیه نمایشگاه پوستر و عکس، صدور پیام معاون امور هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، به سیوسومین جشنواره بین المللی تئاتر فجر، تاخت و تاز اسبهای جنگی
اسپیلبرگ بر صحنه تئاتر لندن صحبت های «یوسف باپیری» دربارۀ نمایش «کامنت»، لزوم توسعه فعالیتهای درامدرمانی در کشور در صحبت های «افسانه بایگان»، تاکید «کورش نریمانی» بر ضرورت حضور نمایشنامهنویسان مطرح و خوب، آغاز هفتۀ پایانی اجرای نمایش «همه دزدها که دزد نیستند» در پردیس کوروش، نگاهی به نمایش «رزمایش عاشقانه» پیرامون مسایل زناشویی در چهار اپیزود و نیز نگاهی به نمایش «مهیننامه» با موضوع سوءاستفاده از نام کارگردان سینما سرخط مهمترین اخبار دنیای تئاتر امروز را به خود اختصاص داد که در ادامه به آن خواهیم پرداخت.
جشنواره سیوسوم تئاتر فجر پرفروغتر از گذشته میدرخشد علی مرادخانی، معاون امور هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، به سیوسومین جشنواره بین المللی تئاتر فجر پیام داد.
متن پیام معاون امور هنری بدین شرح است:
«اگر تئاتر هر ملتی، نمایشگر فرهنگ همروزگار آن تفسیر شود، تلقی درستی
است. چرا که تئاتر، هنری است همزاد آدمی برای ترسیم مؤلفههای فرهنگی به
منظور روایت، توصیف و نیز نقد گفتار و رفتار فردی و اجتماعی و گاه جستجوی
چهرهای بهتر و آرمانی از انسان و جهان.
هنری پویا و گیرا برای فضیلت جویی و کمال گرایی انسان از سویی و نمایش کج
اندیشیها و کجرویهای آدمی از سوی دیگر. و این ملموسترین و اصلیترین
کارکرد هنر تئاتر است که متنی عمیق و پیراسته با بازی مؤثر و بایسته و
مخاطبانی فهیم و شایسته شرایط تحقق آن را مهیّا میسازد.
از این رو، دیدار و رویارویی فعالان هنر تئاتر و بازنگری آثار هنری شاخص،
فرصتی مغتنم و ارزشمند است. برگزاری جشنواره تئاتر فجر، مجال شکلگیری
جریان هماهنگ و زندهای است که سلایق متنوع هنری و نگرشهای متفاوت را در
عین حفظ روحیه رقابت به نمایش میگذارد. از برکات دهه فجر انقلاب اسلامی،
توجه به هنری دیرینه است که مشعل فروزان آن نسل به نسل و دست به دست منتقل
گردیده و اینک در «سی و سومین دوره برگزاری جشنواره تئاتر فجر»، در
سطح و گسترهای بینالمللی، پرفروغتر از گذشته میدرخشد و پیام صلح،
دوستی و معنویت را با بیان هنری به مخاطب فرهیخته خود میرساند.
تلاش ارزشمند هنرمندان عزیز وفعالان حاضر در این رویداد با شکوه را ارج
مینهم و تعالی فعالیتهای هنری به ویژه تئاتر کشور را با فعلیت بخشی به
همه امکانات و ظرفیتهای آن آرزومندم.»
سیوسومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر با دبیری اردشیر صالحپور از یکم تا 12 بهمن ماه 93 برگزار میشود.
تاخت و تاز اسبهای جنگی هالیوود بر صحنه تئاتر لندن
نمایش «اسب جنگی» که پیش
از این نسخه سینمایی آن با کارگردانی استیون اسپیلبرگ ساخته شده بود، در
تئاتر «National» شهر لندن روی صحنه رفته است.
به گزارش خبرگزاری
مهر به نقل از تلگراف، این روزها تئاتر «National» شهر لندن میزبان نمایش
«اسب جنگی» اقتباسی از رمان نوجوان «اسب جنگی» اثر مایکل موپورگو است.
پیش
از این استیون اسپیلبرگ کارگردان مطرح سینمای جهان اقتباسی سینمایی از
«اسب جنگی» را در سال 2011 ساخت که در جوایز اسکار نیز در 6 بخش از جمله
بهترین فیلم، نامزد شد.
نمایش
«اسب جنگی» با کارگردانی ماریان الیوت و تام موریس ساخته شده است. ویژگی
این اثر نمایشی عروسکهایی که روی صحنه حضور پیدا میکنند، اسبهایی که در
ابعاد واقعی روی صحنه یورتمه میروند و یا تاخت میکنند.
«اسب جنگی» از چشمان «جویی» که یک اسب فروخته شده به لشکر سواره است، به جنگ جهانی اول نگاه میکند.
صاحب
جوان این اسب بعد از فروخته شدن اسباش، به خدمت سربازی میرود و برای
پیدا کردن جویی به وارد مناطق درگیر جنگ میشود و چالشهای بسیاری را در
کشور آلمان پشتسر میگذارد.
کمپانی
عروسکی «Handspring» که ساخت عروسکهای این نمایش را عهدهدار است، با
ساخت اسبهایی با چارچوب چوبی و پارچههای مات قصد واقعی نشان دادن اسبها
را نداشته اما ابعاد واقعی اسب و حرکت او روی صحنه بسیار بهتآور و
شگفتانگیز است.
ساخت
موسیقی مهیج توسط آدرین ساتن و حضور جان تمز خواننده بزرگ ترانههای فولک
فیلمها در کنار عروسکهای ساخته شده و کارگردانی مشترک الیوت و موریس باعث
شده تا نمایش «اسب جنگی» نه تنها فراتر از نمایشی برای گروه سنی کودک و
نوجوان باشد، بلکه فراتر از آن است که حتی به آن واژه تئاتر عروسکی را
اتلاق کرد.
به
طور کلی نمایش «اسب جنگی» اثری است که از یک اثر تأثیرگذار سینمایی چیزی
کم ندارد و یکی از خاصترین نمایشهایی است که در دوره زندگی شما ساخته و
اجرا شده است.
قصد نداریم مانیفست صادر کنیمیوسف باپیری میگوید نمایش «کامنت» گسترش خشونت در جهان خارج از سالن نمایش را به واسطه آنچه با حضور تماشاگر و بازیگر در سالن و روی صحنه اتفاق میافتد بررسی میکند.
یوسف باپیری که با کارگردانی نمایش «کامنت» در بخش «تازههای تئاتر ایران» سی و سومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر حضور دارد؛ به ارائه توضیح درباره اجرای جدید گروه تئاتر«تازه» پرداخت و گفت: نمایش «کامنت» در راستای نمایشهای گذشته گروه قرار دارد اما بهطور کامل در گونه تئاتر مستند قرار نمیگیرد اما در فاصلهای دور از این گونه هم نمیایستد. سعی کردیم به شیوه همیشگی گروه وفادار باشیم و تمرینها نیز در همین مسیر پیش میروند.
این کارگردان درباره موضوعی که در نمایش «کامنت» بررسی میشود؛ توضیح داد: باتوجه به پروژه گسترش خشونت در جهان گروه ما نیز این مبحث را به عنوان فرضیه تلقی کرده و سعی میکند در حین تمرین و اجرا به نوعی این فرض را درونی کرده و مسائل خود را از درون آن بیرون بکشد. تقریبا چیزی شبیه به آنچه در نمایش «ویران» اتفاق افتاد و بازیگران به بررسی رفتارهای اجتماعی پرداختند.
باپیری با بیان اینکه گروه تئاتر تازه سعی دارد چگونگی بیان مسائل اجتماعی روی صحنه را بررسی کند؛ اظهار کرد: چگونگی طرح مسائل اجتماعی که خارج از سالن اجرا جریان دارد با مخاطب داخل سالن همواره یکی از مواردی بوده که گروه ما به بررسی و طرح آن علاقه داشته که در نمایش «کامنت» نیز دنبال شده است. ما در این اجرا به نوعی تلاش داریم خودمان را بیان کنیم.
او افزود: اینکه چگونه پروژه گسترش خشونت در سطح جهان با رفتارهای اجتماعی روزمره ما پیوند میخورد. کنشهای شکل گرفته تحت تاثیر این جریان در فضای مجازی و خارج از آن بیشک نشان دهنده گسترش این فضا در جهان معاصر است.
کارگردان نمایش «ویران» با تاکید بر اینکه گروه به هیچ عنوان قصد صدور مانیفست در این رابطه ندارد و تنها تاثیر این روند را بر خود به عنوان یک نهاد کوچک اجتماعی بررسی میکند؛ خاطرنشان کرد: بنابر این پیش فرضی داریم که با آن وارد تمرینها شدیم و این فرضیه قطعا در طول تمرین دستخوش تغییر میشود. همین ماجرا وقتی به تماشاگر میرسد تحول تازه پیدا میکند که موجب میشود همه ما در هنگام اجرا کنشگر باشیم.
باپیری در انتها گفت: به این ترتیب هنگام اجرا مشارکتی شکل میگیرد که موجب میشود تصمیم بگیریم اگر قرار است رویهای تغییر کند همه همراه یکدیگر در آن مسیر حرکت کنیم.
هوتن شکیبا، نوید محمدزاده، بهرام افشاری، ستاره پسیانی و بهار کاتوزی در این نمایش به کارگردانی یوسف باپیری ایفای نقش میکنند.
لزوم توسعه فعالیتهای درامدرمانی در کشور
افسانه بایگان امروز در گفتوگویی اظهار داشت: در حقیقت تئاتر ایلام شروع خوبی داشته و لازم است بیشتر و بهتر به این حوزه از سوی مسئولان امر رسیدگی شود.
وی ادامه داد: ظرفیتهای بالقوهای در حوزه تئاتر در این استان وجود دارد اما احتیاج به کانالیزه شدن بیشتری دارد. باید از اساتیدی در این راستا استفاده شود و با گروههای فعال تئاتر معلول و غیرمعلول در استان ایلام کار بیشتری شود.
این هنرمند برجسته اظهار داشت: در مجموع گروههای تئاتر حاضر در جشنواره تئاتر زاگرس زحمت کشیده و کارها و اثرهای خوبی ارائه دادند که در بین کارها آثار ضعیف و متوسط نیز وجود داشت.
بایگان تصریح کرد: در عرصه تئاتر خیابانی جشنواره شاهد آثار خوبی بودیم و در مجموع در جشنواره آثار مناسبی ارائه شد و از آنچه که تصور داشتم آثار بهتر و مطلوبتر ارائه شد. در عین حال این نوع تئاتر یعنی تئاتر معلولان در کشور نوپاست و باید خیلی قدمهای بزرگتری با همدلی مسئولان در این رابطه برداریم.
داور جشنواره تئاتر زاگرس گفت: بسیاری از هنرمندان کشور و مسئولان حوزه بهزیستی در این رابطه با جان و دل کار کرده و دغدغه این موضوع را داشته و در این راستا تلاش ویژهای را آغاز کردهاند. امیدوارم این جشنواره بازتاب وسیعی داشته باشد و سبب همدلی بیشتر مسئولان نسبت به مقوله تئاتر شود.
وی ادامه داد: در کشورهای غربی خیلی به موضوع درامدرمانی توجه کردهاند و به این مهم پرداختهاند و ما نیز در کشورمان احتیاج داریم که مسئولان به این مهم بپردازند و باید خیلی بیشتر از گذشته وسیعتر و عمیقتر فعالیت داشته باشیم و طبیعتا در بیماران و معلولان جسمی و حرکتی از انواع مختلف تاثیر خواهد گذاشت.
این مسئول اضافه کرد: تغییر نگاهی که بعد از اجرای تئاتر معلولان در تماشاچیان روی میدهد مهمترین هدف و تاثیر این نوع تئاتر در کشور است.
ضرورت حضور نمایشنامهنویسان مطرح و خوب
کوروش نریمانی گفت: تاکید بر استفاده از نمایشنامههای ایرانی در فستیوالی
همچون فجر اتفاق خوبی است، اما باید زمینههای حضور نمایشنامهنویسان مطرح
و خوب هم فراهم شود.
این نمایشنامهنویس در گفتوگویی درباره وضعیت
نمایشنامهنویسی با توجه به تعداد چشمگیر متون ایرانی در جشنوارهی تئاتر
فجر پیشرو بیان کرد: نگاه به نمایشنامه ایرانی اگر در قالب جشنواره یا
فراخوان باشد، اصولا مثبت است چرا که ارزشگذاری به نمایشنامه ایرانی و
داشتههای خودمان خوب است. البته نمایشنامهنویسهای خوب زیادی داریم که
اگر مجالی برای نمایش آثارشان پیدا کنند، شاهد کارهای خوبی خواهیم بود.
نریمانی درباره حضور نداشتن بسیاری از نویسندگان مطرح تئاتر در جشنواره فجر
گفت: این مشکل مربوط به امسال نیست و معتقدم جشنواره تئاتر فجر دیگر کم کم
از موقعیت ارزشمند خودش فاصله گرفته و این روند از تبعات عدم توجه مسوولان
و تصمیمگیرندگان حوزه فرهنگ به عرصه تئاتر است.
وی افزود: سالهایی که جشنواره تئاتر فجر تأثیرگذار بود، دقیقا به سالهایی
برمیگردد که مدیران و کسانی که برای تئاتر بودجه تأمین میکردند، نگاه
دیگری داشتند.
او ابراز عقیده کرد: در دوران اصلاحات نگاه فرهنگی نسبت به بازیهای سیاسی
غالب بود و به نظرم دوران درخشانی را در تئاتر شاهد بودیم. اگر آن زمان
جشنوارهها رونق بیشتری داشت و کارهای عمیقتری ارائه میشدند ثمره نگاه
مسوولان تئاتری بود.
نریمانی در عین حال گفت: نباید همه مسائل و مشکلات را به دوش برخی دوستان
در تئاتر و مدیران جشنواره انداخت چون حقیقت این است که کلیت تئاتر ما در
وضعیت خوبی به سر نمیبرد.
وی در ادامه بار دیگر با اشاره به نبود چهرههای مطرح نمایشنامهنویس
ایرانی در جشنواره گفت: شاید آنها ترجیح دادهاند که آثارشان در جشنواره
حضور نداشته باشد و تنها یکی از دلایل این اتفاق میتواند به ممیزی ارتباط
داشته باشد. اما با این حال بر این باورم، اینکه رویکرد یک جشنواره مبتنی
بر نمایشنامههای ایرانی باشد اتفاق خوبی است اما باید زمینههای حضور
نمایشنامهنویسان مطرح و خوب هم فراهم شود.
کوروش نریمانی گفت: یکی از مسائلی که این زمینه را فراهم میکند ایجاد
دلگرمی برای نمایشنامهنویسان و جلوگیری از یأس و ناامیدی است که این اتفاق
از حیطهی کار یک مدیر جشنواره خارج است و به مدیریت کلان فرهنگی کشور
برمیگردد که متأسفانه این بیتوجهی در بخشهای مختلف مثل دولت، مجلس و نیز
بخش اقتصادی که باید پشتوانه جریانات فرهنگی باشد، دیده میشود.
اجرای یک نمایش در پردیس کوروش به هفته پایانی رسیدبرگزاری کارگاههای آموزش بازیگری زیرنظر «مرتضی اسماعیل کاشی» و هفته پایانی اجراهای نمایش «همه دزدها که دزد نیستند» در پردیس سینمایی کوروش دو خبر تئاتری امروز دوشنبه – 29 دی ماه – هستند.
هشتمین دوره کارگاه «بازیگری با تاکید بر کار بر روی نقش» در تلاش است با بهرهگیری از شیوههای مختلف بازی در جریان تمرینها هنرجویان را با شخصیت سازی و درک موقعیتهای فرضی آشنا سازد. همچنین موضوع حضور در لحظه و دیگر مباحث مربوط به بازیگری از تمرین تا اجرا در این کارگاه مورد بررسی قرار میگیرد.
علاقهمندان برای ثبت نام و کسب اطلاعات بیشتر میتوانند به نشانی میدان ولیعصر، بلوار کشاورز، فلسطین شمالی٬ خیابان مرتضیزاده، پلاک ۱۰ و ٬۱۲ تماشاخانه و مدرسه تئاتر سه نقطه مراجعه کنند.
هفته پایانی اجرای "همه دزدها که دزد نیستند" در پردیس کوروش
نمایش "همه دزدها که دزد نیستند" به کارگردانی امین میری تنها تا پایان این هفته جمعه - سوم بهمن ماه - هر شب ساعت 20 پذیرای مخاطبان خواهد بود.
بازیگران این نمایش به ترتیب حروف الفبا علی ابدالی، حافظ اسمی خانی، نازنین بابایی، رویا حسینی، هومن خدادوست، ابراهیم عزیزی، طهورا کریم خانی و امین میری هستند.
کامران رسول زاده (ترانه سرا و آهنگساز)، سعید حسنلو (طراح صحنه)، سمانه احمدی (طراح لباس)، بابک گشتاسب (طراح حرکت)، تینا بخشی (طراح چهره پردازی)،، شبنم موتابی (مترجم، دستیار اول کارگردان و برنامه ریز)، حافظ اسمی خانی، سعیده محمد زاده (گروه کارگردانی)، میثم سپاه منصوری (مدیر صحنه) ضیا صفویان، سینا عدلی (عکاسان)، صنم محجوب بهروز (روابط عمومی) و مرضیه زهری (تبلیغات مجازی) هستند.
"همه دزد ها که دزد نیستند " نخستین نمایش حرفهای است که در سالن تئاتر مجتمع کوروش روی صحنه میرود و در هفتههای گذشته با استقبال مخاطبان مواجه شده است.
تا کنون هنرمندانی همچون هدیه تهرانی، خسرو شهراز، پیام فروتن، رضا بهبودی، امیر کاوه آهنین جان، محمد ساربان، بهرام بهرامیان، کامبیز بنان، طوفان مهردادیان و ملیکا زارعی به تماشای این نمایش نشستهاند.
علاقهمندان میتوانند بلیت اینترنتی این نمایش را از سایت های تیوال (tiwall.com)، سینما تیکت (cinematicket.org) و پردیس کورش (www.kouroshcineplex.com) خریداری کنند.
شما به «رزمایش عاشقانه» دعوتید/ مسایل زناشویی در چهار اپیزود
کارگردان نمایش «رزمایش
عاشقانه» با اشاره به مطرح شدن چهار مساله از زندگی زوج های جوان در این
اثر ، از اجرای موسیقی سنتی زنده در فاصله بین آغاز هر اپیزود خبر داد.
مسعود ترابی نویسنده
و کارگردان این اثر نمایشی در این باره گفت: نمایش «رزمایش
عاشقانه» اجرای خود را از 24 دی ماه در تماشاخانه هنر و اندیشه آغاز کرده
است. این نمایش اثری 4 اپیزودی است که 4 روایت از زندگی زناشویی با محوریت
طرح معضلات اجتماعی و خانوادگی را به تصویر می کشد.
وی ادامه داد: در
روایت اول «رزمایش عاشقانه» به داستان زندگیهای امروزی و بی اعتمادی که
بین زوج های جوان وجود دارد، پرداخته ایم. در اپیزود دوم زن و شوهر جوانی
به تصویر کشیده می شوند که به دلیل ازدواج زودهنگام بسیار بی تجربه هستند و
نمی توانند از پس نگهداری فرزند کوچکشان بربیایند. در اپیزو سوم مساله
اشتغال جوانان نشان داده می شود و زنی را می بینیم که با شغل همسر خود که
مرده شویی است، مشکل دارد. اپیزود چهارم نیز در فضایی فانتزی روایت می شود و
مردی را به تصویر می کشد که هرچه به خواستگاری می رود، نمی تواند نیمه
گمشده خود را پیدا کند تا اینکه نیمه گمشده اش خودش به سراغش می آید.
این
کارگردان تئاتر اضافه کرد: در اپیزود دوم و چهارم شاهد فضایی کمدی هستیم
اما در اپیزودهای اول تا سوم با فضای جدی مواجهیم. در روایت چهارم نمایش
سعی کردیم تمام ویزگی ها و خصلت های یک مرد و زن واقعی را به تصویر درآوریم
و در فضایی طنز مکمل بودن هر دو جنس برای یکدیگر را به نمایش بگذاریم.
ترابی
درباره استفاده از موسیقی زنده در این نمایش توضیح داد: بین هر اپیزود یک
قطعه موسیقی سنتی توسط گروه موسیقی «نغمه عشاق» نواخته می شود که در هر
قطعه 15 ساز مختلف حضور دارد. در این قسمت خواننده آوازی را که مرتبط با
اپیزود اجرا شده است، می خواند.
وی درباره شیوه اجرایی که در نمایش
مد نظر قرار داده است، گفت: تلاش کردم در روایت هر اپیزود از شیوه فاصله
گذاری برشت بهره ببرم و هر 8 شخصیت نمایش نیز در بازی هایشان این فاصله
گذاری را رعایت کرده اند.
وی در پایان صحبت هایش درباره انتخاب
تماشاخانه «هنر و اندیشه» برای اجرا گفت: آموزشگاه هنر و اندیشه زیر نظر
آقای مهدی فخیم زاده اداره می شود و طبقه پایین آن با نظارت خود این هنرمند
به تماشاخانه تبدیل شده است. به دلیل آشنایی که با مدیر این تماشاخانه
داشتم، تصمیم گرفتم نمایش را در این سالن به صحنه ببرم اما در حال مذاکره
برای اجرای «رزمایش عاشقانه» در سالن استاد انتظامی و یا سالن تئاتر پردیس
کوروش هستیم.
مسعود ترابی، مونا رضایی، سارنگ بهمنی، نازنین صبری،
سجاد بابایی، آیدا جعفری، کامبیز نیک آمیز، پریسا سلمانی در این نمایش به
ایفای نقش می پردازند.
نمایش 4 اپیزودی «رزمایش عاشقانه» که با
همراهی گروه موسیقی سنتی «نغمه عشاق» در ژانر درام - کمدی به مدت 16 از 24
دی ماه در تماشاخانه هنر و اندیشه به صحنه رفته است. «رزمایش عاشقانه» جلوه
ای است از عشق که در آینه ذات هر انسان به گونه ای رخ می نماید و ...
تماشاخانه «هنر و اندیشه» در میدان هفت تیر، ابتدای خردمند جنوبی، نبش یگانه، پلاک 48 واقع شده است.
«مهیننامه» هم جدی هم کمدی است/ سوءاستفاده از نام کارگردان سینما
نمایش «مهین نامه» که
ماجرای سوءاستفاده همسر یک فیلمساز متوفی از موقعیت همسرش را به تصویر می
کشد برای حضور در بخش تازه های تئاتر ایران جشنواره تئاتر فجر آماده می
شود.
احسان بیات فر
کارگردان نمایش «مهین نامه» درباره آماده سازی این اثر نمایشی برای حضور در
جشنواره تئاتر فجر گفت: در حال آماده سازی نمایش برای حضور
در بخش تازه های تئاتر ایران هستیم. متن نمایشنامه «مهین نامه» نوشته
سپیده خسروجاه و از فضایی جدی -کمدی برخوردار است.
وی درباره داستان
نمایش توضیح داد: این نمایش داستان یک کارگردان سینما را روایت می کند که
بر از حادثه ای ماشینش به دره سقوط کرده و کشته می شود. بعد از مرگ این فرد
همسر این فیلمساز می خواهد از موقعیت شوهرش سوءاستفاده کرده و وارد عرصه
فیلمسازی شود. موقعیت هایی که در نمایش به وجود می آید در قالب طنز روایت
می شوند.
این کارگردان تئاتر یادآور شد: در واقع این نمایش قصه زنانه
ای دارد و درباره زندگی یک خانواده بعد از مرگ پدرشان است. «مهین نامه»
اثری به شدت ناتورالیستی است و نمایش های ناتورالیستی هم با پیام های خیر و
شر همراه هستند که در این نمایش هم پیام هایی چون انسانیت، اخلاق و پشتکار
مطرح می شود.
بیات فر درباره طراحی صحنه نمایش نیز توضیح داد:
متاسفانه با توجه به کمک هزینه اندکی که به ما پرداخت کرده اند نمی توانم
ایده ای را که در مورد دکور نمایش داشتم عملی کنم اما تمام تلاشان را کرده
ایم تا زوایای یک خانه به صورت المانی و موجز به تصویر کشیده شود. بنابراین
تنها در فضاسازی و بازی ها با یک نمایش ناتورالیستی مواجهه خواهیم بود و
در طراحی صحنه به شکل ارائه فرم یک خانه بسنده شده است.
وی در پایان
صحبت هایش بیان کرد: روژین عبدالرزاقی، گلناز عباسی، هدیه صالحی و هانیه
صالحی به عنوان بازیگر در این نمایش حضور دارند البته «مهین نامه» بازیگر
دیگری هم دارد اما برای غافلگیری مخاطب نامش را فعالا اعلام نمی کنم.
دیگر
عوامل این اثر نمایشی عبارتند از طراح صحنه: احسان بیات فر، دستیار
کارگردان حسام الدین ابراهیمی، طراح پوستر: ایمان بیات فر، طراح چره
پردازی: محمد دهقانی، عکس: نازنین محب علی و فاطمه درباری، ساخت تیزر: علی
جدیدی.
نمایش «مهین نامه» سه شنبه 7 بهمن ماه در دو نوبت 17 و 19 در
قالب بخش تازه های تئاتر ایران جشنواره بین المللی تئاتر فجر در تالار هنر
میزبان علاقمندان تئاتر خواهد بود.
آغاز جشنواره تئاتر فجر با افتتاحیه نمایشگاه پوستر و عکس
ابراهیم حسینی دبیر بخش
پوستر سیوسومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر از نمایش آثار کاری پیپو،
گرافیست فنلاندی در نمایشگاه پوستر این جشنواره همزمان با افتتاح این
رویداد هنری خبر داد.
آثار کاری پیپو گرافیست شناخته شده فنلاندی در خانه هنرمندان به نمایش
در میآید. ابراهیم حسینی دبیر بخش پوستر سیوسومین جشنواره بینالمللی
تئاتر فجر با اعلام این خبر گفت: نمایشگاه پوستر این دوره از جشنواره، با
حضور 53 اثر از 36 گرافیست، عصر چهارشنبه اول بهمن، همزمان با آغاز
سیوسومین جشنواره تئاتر فجر در طبقه دوم خانه هنرمندان افتتاح میشود.
وی
ادامه داد: در این دوره 15 اثر با موضوع تئاتر از پوسترهای کاری پیپو،
گرافیست نامدار فنلاندی هم با پیگیری و همکاری بنیاد ممیز، در معرض دید
علاقمندان قرار میگیرد. این نخستین حضور یک گرافیست خارجی در جشنواره
بینالمللی تئاتر فجر است.
دبیر بخش پوستر جشنواره تئاتر فجر با بیان
جایگاه و اهمیت هنری پیپو در عرصه طراحی پوستر بیان کرد: کاری
پیپو فارغالتحصیل دانشکده هنرهای صنعتی هلسینکی است. او عضو هیات داوران
بسیاری از مسابقات ملی و بینالمللی طراحی گرافیک بوده است. نمایشگاهها،
سخنرانیها و کارگاههای آموزشی متعددی را در سراسر جهان برگزار و جوایز و
نشانهای بسیاری را از جشنوارهها و مسابقات بینالمللی کسب کرده است. کاری
پیپو از اعضای انجمن بینالمللی طراحان گرافیک (AGI) است.
وی مساعدت
دبیر سیوسومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر را در نمایش آثار کاری پیپو
قابل توجه دانست و متذکر شد: اردشیر صالحپور و همچنین انوشیروان ممیز،
موسس بنیاد ممیز در پیگیری و دعوت از این گرافیست شناخته شده برای حضور در
نمایشگاه پوستر این دوره از جشنواره نقش موثری داشتند.
حسینی با
اشاره به اهمیت این بخش از جشنواره تئاتر فجر، اظهار کرد: این بخش، ششمین
سال برگزاری خود را پشت سر میگذارد. در این دوره از جشنواره، قباد شیوا،
علی خسروی و علیرضا غفاری، داوری آثار را برعهده دارند. همچنین عباس غفاری،
مشاور هیئت داوران است.
وی همچنین از چاپ کتاب پوستر جشنواره خبر
داد و گفت: کتاب پوسترهای ارائه شده در جشنواره و آثار کاری پیپو در ایام
جشنواره چاپ و در اختیار علاقمندان قرار خواهد گرفت.
نمایشگاه پوستر
سیوسومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر، اول بهمنماه، ساعت 16، با حضور
جمعی از گرافیستهای مطرح کشور، هنرمندان و علاقمندان به هنرهای تجسمی در
طبقه دوم خانه هنرمندان ایران افتتاح میشود.
همچنین، نمایشگاه عکس این دوره از جشنواره که در تماشاخانه ایرانشهر برپا میشود، عصر چهارشنبه، اول بهمن آغاز به کار خواهد کرد.
سیوسومین جشنواره بینالمللی تئاتر فجر به دبیری اردشیر صالحپور از یکم تا 12 بهمنماه در تهران برگزار میشود.